No Fun At All, Ingemar Jansson keskellä.

Sidewaysiin saapuvan No Fun At Allin laulaja toivoo, että skate punk -konkariyhtyeen musiikki ja lyriikat olisivat muuttaneet jonkun elämän. ”Se olisi paras kohteliaisuus, jonka voisi saada.”

No Fun At All on ruotsalainen, vuonna 1991 perustettu punkbändi, joka edustaa ns. skate punk -genreä muiden melodisten kaahailijoiden kuten NOFX:n, Millencolinin ja Pennywisen kanssa. Tänä vuonna ryhmä on aktivoitunut sekä keikkarintamalla että levyttämällä uuden albumin kymmenen vuoden tauon jälkeen.

Nuorgam sai langan toiseen päähän bändin laulajan Ingemar Janssonin, jonka kanssa kehkeytyi erittäin nauruntäyteinen rupattelusessio. Toisin kuin voisi ehkä kuvitella, punk oli hyvin pienessä osassa keskustelua. Ingemar ilmoitti muun muassa pitävänsä monista country-tähdistä ja progesta sekä kertoi tarinan siitä, kuinka Michael Monroe pelasti hänet eurodancelta.

Mitkä bändit tai artistit ovat mielestäsi aliarvostettuja ja mitkä yliarvostettuja?

”Pidän paljon englantilaisesta The Monochrome Setistä. Älykästä 1970- ja 1980-luvun taitteen poppia, joka olisi ansainnut suurempaa menestystä. Yliarvostettua? Minulle tulee mieleen ainoastaan jälleen nosteessa oleva ABBA, joka on erittäin yliarvostettua. Nuoruudessani 1980-luvulla kaikki vihasivat heidän musiikkiaan, mutta nyt tuntuu olevan ok tykätä ABBAsta.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä kappaletta olet kuunnellut eniten elämäsi aikana? Mikä tekee siitä erityisen?

”Sen täytyy olla joku kappale Frank Zappan One Size Fits All -levyltä. Kun menen stereoiden ääreen, huomaan monesti laittavani Inca Roadsin soimaan. Se on fantastinen kappale ja siitä löytyy myös suomalainen yhteys.”

Onko näin?

”Kyllä, kappaleen kitarasoolo on nauhoitettu Helsingissä keikalla vuonna 1974 tai jotain. Zappa miksasi sen mukaan studioalbumille sen verran hyvin, että harvempi huomaa, että kyseessä on livenä nauhoitettu pätkä.” (Asiasta lisää Mikael Huhtamäen artikkelissa ulkomaisten artistien Suomessa taltioiduista livelevyistä! – toim. huom.)

Video ei ole enää saatavilla

Oletko koskaan valehdellut musiikkimaustasi vaikuttaaksesi coolimmalta kuin oletkaan?

”(Naurua koko vastauksen ajan) Olen tehnyt kyllä niin, mutta ainoastaan urpoille. Minusta on täysin oikeutettua tietyissä tilanteissa tehdä niin.”

Minkä kappaleen laulaisit todennäköisesti karaoke-baarissa?

”Jotain Elvis Costellolta… ei, ei, vaihda se… karaokebaarissa ei varmaan ole Joe Jacksonia… jotain Ramonesilta… laulaisin varmaan Blitzkrieg Bopin.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä kappaletta toivot dj:ltä silloin, kun olet todella, todella humalassa?

”Jos menettäisin täysin järkeni, pyytäisin AC/DC:n Back in Blackin! Hyvä bändi! Selvänä kuuntelen Bon Scottia, mutta jos olen kännissä, kuuntelen Brian Johnsonia.”

Video ei ole enää saatavilla

Viime vuosina monet bändit ovat palanneet jopa vuosikymmenien tauolta ja julkaisseet uutta materiaalia. Mikä sai teidät julkaisemaan uuden levyn kymmenen vuoden tauon jälkeen?

”Kun kierrämme Eurooppaa, on kuin olisimme takaisin 1990-luvulla. Tuntuu kuin mitään ei olisi tapahtunut 20–25 vuoteen! Ehkä harmaita hiuksia on tullut lisää… Yhtäkkiä päätimme, että ei helvetti, kokeillaan vielä kerran levyn tekemistä ja kierretään sen tiimoilta oikein kunnolla. On paljon bändejä kuten me, jotka ovat tehneet viimeiset 10–15 vuotta vain noin kymmenen keikkaa vuodessa. Kyse on trendeistä. Musiikkimme on kuumaa tavaraa nyt, joten miksemme käyttäisi hyväksi tätä mahdollisuutta ja pitäisi hauskaa!”

Vein juuri 8-vuotiaan poikani elokuviin katsomaan Petteri Kaniinia, ja kesken elokuvan alkoi soimaan Rancidin Time Bomb. Olin, että mitä helvettiä! Mitä tämä mielestäsi kertoo punkin tilasta? Miten tähän pisteeseen on päädytty?

”Ne, jotka viettivät teini-ikänsä ja nuoruutensa kuunnellen tuota musiikkia, ovat vakiinnuttaneet asemansa yhteiskunnassa. Heillä on myös paljon rahaa… ainakin Ruotsissa. Nelikymppiset ovat rikkaita. Vaihtoehtomusiikista on tullut jotain, minkä tavalliset ihmiset hyväksyvät yhä helpommin. Näin on jopa No Fun At Allin tapauksessa. Meitä normaalit ihmiset eivät koskaan hyväksyneet… ainakaan Ruotsissa! Ruotsissa emme koskaan olleet iso bändi.”

Video ei ole enää saatavilla

Mistä mielestäsi johtuu, ettei teitä koskaan hyväksytty Ruotsissa?

”No, vuosina 1995 ja 1996 olimme isoja Ruotsissa, mutta pienissä maissa trendit vaihtuvat todella nopeasti. Pari vuotta sinua pidetään coolina, mutta siten pitää jo kuunnella jotain muuta musiikkia. Sen sijaan isoissa maissa, kuten Saksassa, trendit vaihtuvat hitaammin. Siellä on paljon ihmisiä, jotka kuuntelevat erilaista musiikkia.”

Mitä artistia tai bändiä suosittelisit henkilölle, jonka olet juuri tavannut?

”(Miettii pitkään) Ihan noin vain… suosittelisin heitä kuuntelemaan Hank Williamsia. Hän on minusta yksi parhaita laulunkirjoittajia koskaan.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä on ärsyttävin musiikkigenre, jonka olet kohdannut?

”En todellakaan pidä Swedish House Mafian musiikista. Pidän heitä myös erittäin yliarvostettuina. Toisaalta, myös 1990-luvun eurotekno oli todella… todella ärsyttävää.”

Video ei ole enää saatavilla

Se tuntuu olevan nyt kovassa huudossa, ainakin Suomessa.

”Itse asiassa, tuosta tulee mieleen toinen yhtymäkohta Suomeen. Soitimme Suomessa muistaakseni vuoden 2000 juhannuksena. Samalla festareilla soittivat Da Buzz ja Michael Monroe. Yritimme hengata Michael Monroen seurassa niin paljon kuin mahdollista. Ilmeisesti Da Buzz kuului siihen ei niin hyvään skeneen!”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä on suosikkitapasi tuhlata aikaa?

”Pidän todella keikkailusta…vai onko se ajan tuhlausta?”

Tarkoitan tässä tapauksessa jotain, mikä ei liity työhön.

”Pidän todella television katsomisesta! Stargate SG-1 ja Atlantis… olin niihin koukussa ja nautin todella niiden katsomisesta.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä inspiroi sinua tällä hetkellä?

”Kesä… ja, itse asiassa tämä kuulostaa todella oudolta, mutta Yhdysvallat, hah!”

Punk-bändin tapauksessa ymmärrän sen oikein hyvin.

”Ja minun vaimoni, hän on aina inspiraationi.”

Nimeä bändi, josta pidät, mutta jota muu bändi ei voi sietää?

”Pitää mennä takaisin countryyn! On bändi nimeltä Asleep at the Wheel, joka soittaa western swingiä. Yritin soittaa bändiä kiertuebussissa moneen kertaan, mutta kaikki vihasivat sitä todella paljon. En pysty enää koskaan kuuntelemaan sitä kovaa bussissa. Todella hyvä bändi, mutta kaikki jotka tunnen, vihaavat sitä.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä pidät termistä skate punk?

”(Naurua) Nykyään todella pidän siitä! Minusta se on hyvä kuvaus tekemällemme musiikille. 1990-luvulla en pitänyt sitä niin coolina. Australiassa ja ehkä Kaliforniassa tällaista musiikkia kutsuttiin surf punkiksi, se kuulosti paljon coolimmalta!”

Entä pop punk?

”Mikä?”

Pop punk -genre.

”(mietteliäänä) Ei kuulosta kovin hyvältä… Onko se vähän kuin Blink-182?

Kyllä. Ja tavallaan siihen voi liittää jopa Rancidin.

”Niin, popular punk, vähän kuin The Offspring ja Sum 41. Näitä niin sanottuja punk-bändejä. Lämmittelemme Offspringia kahdesti tänä kesänä, joten en voi sanoa paljon… en voi puhua heistä pahaa!”

Nimeä laulaja, jonka ääni saa sinut kananlihalle.

”John Fogerty.”

Video ei ole enää saatavilla

Kohteliaisuus, jonka haluaisit kuulla musiikistasi jonain päivänä?

”Olisi mahtavaa kuulla, jos musiikkimme ja varsinkin lyriikkamme olisivat muuttaneet jonkun elämän. Joskus saamme meilejä ja viestejä, joissa ihmiset kertovat, että ollessaan helvetin masentuneita ja uidessaan syvissä vesissä, kappaleemme auttoi heitä jaksamaan. Se on paras kohteliaisuus, jonka voi saada. Se, että voi muuttaa jonkun elämän ja auttaa tätä vaikeassa tilanteessa.”

No Fun At All Helsingissä Sideways-festareilla perjantaina 8. kesäkuuta.

Video ei ole enää saatavilla

Kaitlyn Aurelia Smithin soittimissa on niin paljon piuhoja että niiden kanssa sietääkin hymyillä.

Viime kesänä Flow Festivalillakin esiintynyt syntetisaattorimuusikko Kaitlyn Aurelia Smith saapuu tänään lauantaina 12.5. klubikeikalle Helsingin Ääniwalliin.

Washingtonin osavaltion saaristossa kasvanut Kaitlyn Aurelia Smith aloitti folkmuusikkona Ever Isles -yhtyeessä ja opiskeli klassista musiikkia, mutta innostui sitten 1960-lukulaisesta Buchla-syntetisaattorista. Viime vuonna Smith julkaisi seitsemännen sooloalbuminsa The Kid, joka on kokoelma new agelta kuulostavia melodioita, kevyitä orkesterisovituksia ja melkeinpä poplauluja.

Nuorgamille Smith vastaili sähköpostitse vähäsanaisesti ja kysymyksiä skippaillen, mutta paljasti ainakin pitävänsä vaeltamisesta, hevosista ja Maurice Ravelista!

Mitä bändiä tai artistia suosittelisit uudelle tuttavuudelle?

”Cool Maritimea.”

Video ei ole enää saatavilla

Jos voisit pelastaa yhden levyn kokoelmastasi, niin mikä se olisi?

”Laraajin Essence / Universe.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä tekisit jollet olisi muusikko?

”Hoitaisin hevosia.”

Mitkä ovat viisi suosikkisynaasi?

”Synthi 100, arp 2500, Buchla Music Easel, OSCar ja EML Electrocomp 101.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Punapuut, metsän äänet, pitkät vaellukset.”

Minkä hajonneen bändin tai edesmenneen artistin olisit halunnut nähdä livenä?

”Ravelin.”

Video ei ole enää saatavilla

Olet viime vuosina tehnyt myös muutamia remixauksia esimerkiksi Anna Calville tai Hot Chipin Joe Goddardille. Oletko koskaan ajatellut tuottaa kokonaista albumia jollekin toiselle artistille?

”Kyllä, mielelläni!”

Teit pari vuotta sitten mainion Sunergy-albumin pitkän linjan synamuusikon Suzanne Cianin kanssa. Onko ketään muita artisteja, joiden kanssa haluaisit tehdä yhteistyötä?

”Steve Reichin.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä ajatuksia sana ”new age” sinussa herättää?

”Optimismia, rohkaisua, omistautumista.”

Kaitlyn Aurelia Smith (US), Cool Maritime (US), Âme Ääniwallissa 12.5.

Orpotyttö Neko.

Yhdysvaltalainen laulaja-lauluntekijä Neko Case esiintyi Helsingissä viime lauantaina 23.11.2013. Sairastamastaan flunssasta huolimatta Case antoi Nuorgamille lupaamansa haastattelun, mutta vasta Suomen-vierailunsa jälkeen. The New Pornographers -yhtyeessäkin mukana oleva Case ei sanojensa mukaan häpeä yhtäkään omistamaansa levyä.

Mikä laulu tuo sinulle aina nostalgisen olon?

”Redd Krossin Annie’s Gone (1990). Rockissa ei tuohon aikaan ollut kauheasti melodioita, mutta tuossa kappaleessa on sellaista popneroutta ja musiikillista iloa.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä sai sinut ryhtymään muusikoksi?

”En koskaan tietoisesti ryhtynyt muusikoksi, se on vain tapahtunut. Aloin pitää itseäni muusikkona vasta silloin, kun olin lopettanut kaikki muut työt ja kirjoittanut sen ammatikseni veroviranomaisten papereihin.”

Kenen muusikon kuolema on viimeksi koskettanut sinua syvästi?

”Tietysti Lou Reedin. Kuulin hänen kuolemastaan, kun annoin haastattelua NPR:lle Virginiassa. Olin onneton, minua huolestutti myös Laurie Andersonin jaksaminen. Haluaisin vain halata häntä pitkään ja kantaa hänelle keittoa, kun hän sitä tarvitsee.”

Video ei ole enää saatavilla

Minkä lopettaneen yhtyeen tai edesmenneen artistin olisit halunnut nähdä livenä, mutta et koskaan nähnyt?

”Johnny Cashin.”

Video ei ole enää saatavilla

The Worse Things Get, The Harder I Fight, The Harder I Fight, The More I Love You -albumisi ilmestyi syyskuussa. Nearly Midnight, Honolulu on erittäin koskettava kappale. Millainen taustatarina sillä on?

”Kappale kertoo tositapahtumista, keskustelua on vain muokattu sanoitukseksi.”

Video ei ole enää saatavilla

Olet haastatteluissasi puhunut sairastamastasi masennuksesta. Olet kertonut, ettet voinut kuunnella lainkaan musiikkia, kun masennus oli pahimmillaan.

”En vain yksinkertaisesti kestänyt musiikkia. Lopulta ryhdyin kuuntelemaan ragtimea, se helpotti.”

Video ei ole enää saatavilla

Kuinka hyvin tunnet suomalaista musiikkia?

”Nolottaa myöntää, mutta en tiedä suomalaisesta musiikista mitään. Olen kyllä valmis vastaanottamaan suosituksia.”

Mikä on edellinen todella hyvä biisi, jonka olet kuullut?

”Kuulostan nyt kusipäiseltä, mutta olimme hiljattain studiossa The New Pornographersin kanssa. Silloin rakastuin uuteen kappaleeseemme, jota en ollut kuullut vielä kertaakaan.”

Vinyyli, kasetti, cd vai mp3?

”Kaikilla niillä on aikansa ja paikkansa, mutta lapsuudesta saakka olen pitänyt vinyyleistä.”

Mikä on noloin omistamasi levy?

”En häpeä mitään levyistäni.”

Millä tavalla tuhlaat aikaasi kaikkein mieluiten?

”Nukun tai juon teetä.”

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Bändikaverini, pian alkava vuosi 2014 ja kaikki mukavat ihmiset, joiden kanssa teen töitä.”

Video ei ole enää saatavilla

Daniel Lopatin (Oneohtrix Point Never). Ei puhu joutavia.

Oneohtrix Point Never -nimellä kokeellista elektronista musiikkia tekevä Daniel Lopatin julkaisi viimeisimmän albuminsa R Plus Sevenin lokakuussa. Nyt marraskuussa hän tekee viiden esiintymisen mittaisen Euroopan-kiertueen. Helsinkiin saapuva newyorkilaismuusikko antoi Nuorgamille erittäin niukkasanaisen sähköpostihaastattelun. Lopatin jätti vastaamatta moniin kysymyksiin, mutta sen suostui paljastamaan, että koripallo on hänestä kiinnostavaa.

Mitä kappaletta olet kuunnellut eniten elämäsi aikana?

”Gang Starrin Robbin Hood Theorya.”

Video ei ole enää saatavilla

Minkä lopettaneen yhtyeen tai edesmenneen artistin olisit halunnut nähdä livenä, mutta et koskaan nähnyt?

”Slowdiven.”

Video ei ole enää saatavilla

Viimeisin albumisi R Plus Seven ilmestyi brittiläisen Warp Recordsin kautta. Mitkä ovat omia suosikkejasi levy-yhtiön julkaisuista?

”Kaikki julkaisut Autechrelta, Forgemastersilta, Tuff Little Unitilta, Prefuse 73:lta ja Aphex Twiniltä.”

Video ei ole enää saatavilla

Jos sinun pitäisi säveltää mainosjingle kuvitteelliselle tuotteelle, mikä se tuote olisi?

”Se liittyisi tavalla tai toisella tietokoneella ohjattaviin seksileluihin.”

Kuka oli ensimmäinen idolisi teini-ikäisenä?

”Reggie Lewis.”

Video ei ole enää saatavilla

Jos et olisi muusikko, mikä olisit?

”Olisin arkistonhoitaja.”

Millä tavalla tuhlaat aikaasi kaikkein mieluiten?

”Koripallon parissa.”

Mikä inspiroi sinua tällä hetkellä?

”[Kuvanveistäjä] Constantin Brâncuși.”

Video ei ole enää saatavilla

Oneohtrix Point Never, Clouds ja Tsembla Helsingissä Korjaamolla maanantaina 25. marraskuuta.

Dead Meadow, tietäjät tennistossuissaan.

Black Sabbath ei ole Helsingin keskiviikkoillan ainoa riffittelijä. Hevimammutin hoippuessa Hartwall Areenalla nautitaan Kuudennella linjalla kotikutoisempia stonerhuuruja yhdysvaltalaisen Dead Meadow’n seurassa.

Laulaja-kitaristi Jason Simon, basisti Steve Kille ja rumpali Mark Laughlin alkoivat soittaa Washington D.C:n punkpiireissä yhdessä viisitoista vuotta sitten. Sittemmin taival on vienyt fyysisesti Los Angelesin aurinkoon ja taiteellisesti kohti indiempää ulosantia.

Yhtye vastaili Nuorgamin kysymyksiin kolmiäänisesti.

Tuorein levynne Warble Womb yllätti monet fanit aiempaa kevyemmällä ja melodisemmalla materiaalilla. Drowned in Soundin arviossa pohdittiin provokatiivisesti, onko albumi Dead Meadow’lle samanlainen Juudas-hetki kuin sähkön käyttäminen folk-Dylanille. Miltä tällaiset reaktiot tuntuvat? Onko vanhaan, raaempaan stoner-soundiin paluuta?

Jason: Ketä kiinnostaa. Joka levyn kohdalla meitä on syytetty alkuperäisen soundimme hylkäämisestä. Teemme vain musiikkia, joka kuulostaa omaan korvaamme hyvältä. On toissijaista, onko lopputulos heviä, melodista kamaa, stoneria vai psykedeliaa.

Steve: Emme ole ikinä kiinnittyneet mihinkään tietyyn soundiin. Siksi on hassua väittää, että palaisimme jonkin tietyn albumin aikaiseen tyyliin tai dumppaisimme oman juttumme. Teemme sellaista musiikkia kuin kulloinkin luontevalta tuntuu.

Dead Meadow’n yhteydessä mainitaan taajaan sana ”psykedelia”. Merkitseekö se teille pelkästään musiikillista orientaatiota vai jotain laajempaa maailmankatsomusta?

Jason: Käyttäessäni sanaa psykedeelinen vittaan johonkin tajuntaa laajentavaan. Psykedeelinen on jotain, jossa on paljon eri kerroksia, joihin pureutua; jotain joka saa aivoni toimimaan.

Steve: Sana kuulostaa siistiltä. Sillä voidaan rakentaa mielleyhtymiä 1960-luvun touhuun, ja mikäpäs siinä. Parempi määritelmä se on kuin stoner rock.

Mikä on ensimmäinen popkappale, johon rakastuit?

Mark: Neil Diamondin Coming to America. Ei se erityisen hyvä biisi ole, mutta äitini tykkäsi siitä.

Video ei ole enää saatavilla

Jason: Beat It pani maailmani sekaisin. Soundi, groove, Eddie van Halenin soolo…

Video ei ole enää saatavilla

Steve: Hall and Oatesin Private Eyes. Pidän siitä kappaleesta edelleen.

Video ei ole enää saatavilla

Mikä sai sinut ryhtymään muusikoksi?

Steve: Olen aina ollut taiteilija, ja musiikin tekeminen vaikutti hauskalta ja yhteisölliseltä. Se tarjosi mukavaa vastapainoa taiteilulle, joka on hyvin eristäytynyttä touhua.

Jason: Niin kauan kuin voin muistaa, olen tahtonut muusikoksi. Ala-asteella luulin hetken, että tahdoin soittaa koskettimia, mutta asiat muuttuivat viidennellä luokalla, kun näin Mötley Crüen. Silloin ymmärsin, että kitara on minun juttuni. Ensimmäisen keppini sain 14-vuotiaana ja sillä tiellä ollaan.

Video ei ole enää saatavilla

Jos et olisi muusikko, mikä olisit?

Mark: Juristi.

Jason: Narkkari. Ja samalla mieluiten kirjailija, joka syytää syrjäisessä lautaröttelössä kieroutuneita tarinoita.

Steve: En varmaan voisi tehdä mitään, mikä ei liittyisi taiteeseen.

Ketkä olivat ensimmäiset idolisi teini-ikäisenä?

Jason: Murrosikäisenä Jimmy Page oli minulle kaikki kaikessa. Lukioaikoina rakastin myös Fugazia ja Nation of Ulyssesia. Washington D.C.:n punk oli mahtavaa läpi 1980- ja 1990-lukujen.

Video ei ole enää saatavilla

Myös Dead Meadow’n juuret ovat Washington D.C.:n kuuluisassa punkskenessä, julkaistiinhan debyyttialbuminne Fugazin basistin Joe Lallyn Tolotta-levymerkillä. Vieläkö Washingtonin punk-kuviot ovat voimissaan?

Mark: Aloitimme touhumme tosiaan D.C.:ssä, mutta nykyään kaikki meistä asuvat Los Angelesissa. En tiedä, mitä Washingtonissa tapahtuu, tai onko siellä ylipäänsä enää mitään skeneä.

Jason: Se kaupunki on nykyään yksi jättimäinen ökytavaratalo. Kurja homma.

Mitä kappaletta olet kuunnellut eniten elämäsi aikana? Mikä tekee siitä erityisen?

Jason: Minulla on nippu biisejä, joita olen kuunnellut vuosikausia. Ne kaikki ovat kappaleita, joiden kuuntelemisen jälkeen ainoa oikealta tuntuva juttu on panna ne soimaan uudestaan. Yksi tällainen biisi on Sly Stonen Family Affair. Sitä biisiä kuunnellessa vierähtää koko päivä.

Video ei ole enää saatavilla

Mikä on ärsyttävin musiikistasi tehty tulkinta, jonka olet kuullut?

Jason: Wolfmother.

Video ei ole enää saatavilla

Kumpi on tärkeämpää: kappale itsessään vai se, miten se on toteutettu?

Jason: Hankala kysymys. Molemmat ovat olennaisen tärkeitä.

Steve: Molemmat ovat kyllä tärkeitä, mutta toisinaan biisi voi kuulostaa yhdellä tavalla äänitettynä mahtavalta, kun taas toisenlainen toteutus saa sen kuulostamaan naurettavalta ja väkinäiseltä. Tuottaminen saa musiikin maistumaan. Meidän kaltaiselle bändille mahdollisimman orgaaninen toteutus toimii parhaiten.

Jason: Se on ihan totta, mutta jos biisi ei ole lähtötekijöiltään hyvä, ei sen ruuvaileminen jälkikäteen paljon auta.

Dead Meadow’n heviä ja kevyempää ilmaisua sekoittava soundi houkuttelee epäilemättä kirjavaa yleisöä, nin indie- kuin metalliväkeäkin. Kumpi on vaikeampi voittaa puolelleen?

Jason: Fanikuntamme on pitkälti noiden kahden ryhmän puolivälissä. Joskus aiemmin indieskidit luulivat meitä metallibändiksi ja metallipäät leimasivat meidät indiebändiksi. Luulen, että nykyään psych rockina tunnetun musiikkityylin nousu on liikauttanut indieväkeä suuntaamme… joten kaipa metalliväen miellyttäminen on näinä päivinä haastavampaa.

Minkä musiikkityylin päälle et ole koskaan ymmärtänyt?

Steve: En tajua nykyaikaista radiopoppia, Katy Perrya ja sen sellaisia. Se on niin tekemällä tehtyä ja teennäistä. Totta kai pitää ymmärtää, miksi sellaista tehdään; kaupallinen pop heijastelee tapaa, jolla teollinen ja helppo taide vetoaa massoihin. Toivoisin kuitenkin, etteivät ihmiset kaipaa sellaista. Ennen vanhaan sellaista huttua teki Bay City Rollers, tänä päivänä Justin Bieber. Niin se vain on, että maailma tyhmenee.

Video ei ole enää saatavilla

Millä tavoilla musiikkibisnes muuttuu seuraavan kymmenen vuoden aikana?

Steve: Tämän päivän indiemerkeistä tulee uutta mainstreamia. Niistä ei tule isoja merkkejä, koska suuria lafkoja pyörittävät meklarit, eivät musiikista kiinnostuneet ihmiset. Isot levy-yhtiöt joko menevät nurin tai myyvät kataloginsa keräilijöille. Klassikkoartistien tekijänoikeuksien omistamisesta tulee rikkaiden muotijuttu, huipputaiteen keräilyyn verrattavaa toimintaa. Myös perinteisten julkaisuyhtiöiden loppu häämöttää. Uudet musiikintekijät tekevät ja julkaisevat musiikkinsa omin voimin, ja pitävät työnsä sataprosenttisesti omissa käsissään.

Kuinka hyvin tunnette suomalaista musiikkia?

Steve: Valitettavasti en tunne suomalaista musiikkia HIMiä lukuun ottamatta. Aiheeseen olisi kyllä mukava paneutua.

Mikä levy parantaa tehokkaimmin krapulasi?

Steve: Lee Hazlewoodin Cowboy in Sweden. Jos soitan sitä dj-vuoroillani, olen todennäköisesti melko kaasuissa ja yritän pehmitellä setin päättymistä. Rakastan sitä albumia muutenkin.

Jason: Cowboy in Sweden toimii minullekin. Songs of Leonard Cohen on myös sopivan hellää kamaa rankkoihin aamuihin.

Video ei ole enää saatavilla

Minkä lopettaneen yhtyeen tai edesmenneen artistin olisit halunnut nähdä livenä, mutta et koskaan nähnyt?

Jason: Bert Janschin. Missasin hänet monta kertaa.

Video ei ole enää saatavilla

Mark: Broadcastin.

Video ei ole enää saatavilla

The Wire -sarjan käsikirjoittaja David Simon on Jason Simonin setä. Sarjan viidennellä kaudella nähdään kohtaus, jossa etsivä Jimmy McNultyn erkaantumista poikiensa elämästä alleviivaa isän kyvyttömyys ymmärtää jälkikasvun Dead Meadow -diggailua, kun voisi Ramonesiakin kuunnella. Kertokaahan, kuinka McNultyn kaltaiset tapaukset saisi ymmärtään Dead Meadow’n musiikin päälle?

Jason: Pössyttely auttaa.

Dead Meadow ja Tombstoned Helsingin Kuudennella linjalla keskiviikkona 20.11.2013.

YLT: Georgia Hubley, James McNew ja Ira Kaplan.

Lauantaina Helsingin Korjaamolla esiintyvän Yo La Tengon basisti kertoo pitävänsä ”22-Pirkosta”. Newjerseyläisen indierocklegendan musiikissa ei ole miehen mielestä ”mitään rentoa”. Juttu kannattaa lukea loppuun, sillä siellä on skaba!

Mikä oli ensimmäinen popkappale josta muistat pitäneesi?

”Vanhempieni levykokoelmasta perimäni Elton Johnin Greatest Hits on yhä suosikkilevyjäni. Erityisesti Daniel ja Crocodile Rock kuulostavat vain paremmilta vuodesta toiseen. Rakastan myös Abbaa, jonka kappaleet tuovat mieleeni vanhempien juhlat outojen ystäviensä kanssa.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä klassista popkappaletta et ole koskaan oikein ymmärtänyt?

”En ole koskaan ymmärtänyt The Doorsia. Heidän väitetään soittaneen vastustamatonta, mutta vaarallista vallankumouksen musiikkia, joka kertoi syvällisiä totuuksia, mutta minulle heidän levynsä kuulostavat vain tylsältä roskalta. Oliver Stonen Doors-elokuva oli tosin ratkiriemukasta katsottavaa. Myös Joni Mitchellin musiikki saa minut haaveilemaan veriteoista, mutta hänen suhteensa tiedän olevani vähemmistössä.”

Mitkä ovat suosikkisäkeesi popmusiikissa?

”Somebody please take Patti to the hospital
and put her neck in a thing”
(Half Japanese: Patti Smith)

Video ei ole enää saatavilla

Yo La Tengoa kuvataan usein yhtyeenä, josta kriitikot pitävät suurta yleisöä enemmän. Onko kriitikoilla suurta yleisöä parempi musiikkimaku?

”Ei ole. Heillä on todennäköisesti mahdollisuus kuulla enemmän musiikkia ilmaiseksi ja he saattavat myös avoimempia valtavirran ulkopuoliselle musiikille. Sitä paitsi jokainenhan voi nykyään olla kriitikko, kiitos netin.”

Millä tavoilla musiikkibisnes muuttuu seuraavan kymmenen vuoden aikana?

”Ainoastaan kaikkein raain ja kammottavin industriaalimelu tulee säilyttämään suosionsa ja korvaa baltimorelaisen klubimusiikin. Kaikki muu kuihtuu pois.”

Kumpi on tärkeämpää: sävellys vai se, miten se on toteutettu?

”Kaikki on tärkeää, jokainen musiikin osa-alue heijastuu muihin. Kappaleen äänimaailma luo tunnelmaa siinä missä sanoitus, ehkä enemmänkin. Edes tyhmät sanat eivät voi pilata loistavaa kappaletta. Tai odotas, ehkä ne voivatkin.”

Mitä tekisit, jos et olisi muusikko?

”Olisin kuollut.”

Minkä levyn ostit viimeksi?

”The Sadiesin uuden LP:n Internal Sounds. Se on erittäin hyvä levy.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Nälkä, sää ja Gang Starr.”

Yo La Tengo on levyttänyt loistavia covereita, mutta usein aika vanhoista kappaleista. Mitä 2000-luvun kappaleita haluaisitte versioida?

”Olemme soittaneet – ja levyttäneetkin Times New Vinkingin kappaleen Move to California vuodelta 2009. Sen lisäksi olisi noin miljoona muuta 2000-luvun kappaletta, joita versioisin mieluusti, mutta aika ei vain riitä! Vaikka jonkin Yura Yura Teikokun solistin Sintaro Sakamoton kappaleen, kuten Cheap Time, Run The Jewels tai $75 Bill.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä yhtyettä tai artistia todennäköisimmin suosittelet uudelle tuttavuudelle?

”Jos todella pidän tästä tuttavuudesta, Lambchopia, Sun Rata tai The Boredomsia.”

Video ei ole enää saatavilla

Oletko koskaan valehdellut musiikkimaustasi vaikuttaaksesi viileämmältä kuin oletkaan?

”Ei kuule ole tarvinnut.”

Yo La Tengon musiikki kuulostaa hyvin rennolta ja pakottomalta. Syntyykö vaikutelma luonnostaan, vai onko se kovaa työtä kuulostaa noin rennoilta?

”Minusta meidän musiikissamme ei ole mitään rentoa. Yhteissoitossamme on toki tuttuutta ja varmuutta, mutta tunteet ovat soittaessa aina pinnassa. Ehkä innostuminen on meidän tapamme rentoutua.”

Kuka on suosikkibeatlesi?

”Ringo. Vähemmän on enemmän.”

Kuinka hyvin tunnet suomalaista musiikkia?

”En kovinkaan hyvin, mutta pidän kovasti Sasu Ripatin musiikista, teki hän sitä nimellä Vladislav Delay tai Luomo, sekä 22-Pirkosta (sic). Hanoi Rocksin levyjä en ole kuunnellut aikoihin, mutta olen varma, että ne kuulostaisivat yhä hyviltä. Mutta oppisin mieluusti lisää suomirockin juurista ja suomalaisesta punkista.”

Vinyyli, kasetti, cd vai mp3?

”Vinyyli ja kasetti. Kuulostavat ja tuntuvat paremmilta.”

Jos voisit pelastaa levykokoelmastasi vain yhden levyn, mikä se olisi?

”Miksi? Mitä on tapahtunut? Miten ihmeessä voin pelastaa vain yhden? Entä jos olen laittanut sen väärään paikkaan, enkä löydä sitä? Entä muut tavarani, ovatko nekin tuhoutuneet? Tarvitsen hieman enemmän tietoa. Koko ajatus pelottaa.”

Yo La Tengo Korjaamolla lauantaina 16.11.2013. Ovet aukeavat kello 21. Liput 29–32 euroa.

Video ei ole enää saatavilla

SKABA!

JOS VOISIT PELASTAA LEVYKOKOELMASTASI VAIN YHDEN YO LA TENGON LEVYN, NIIN MIKÄ SE OLISI? KOMMENTOI ALLE. KOMMENTOIJIEN KESKEN ARVOTAAN LIPPUJA KORJAAMON KEIKALLE!

KISA OHI, KIITOS OSALLISTUJILLE! ONNITTELUT ILARI JA OLLI!

Brian Cook (vasemmalla) soittaa kuvasta päätellen underwater-musiikkia.

Chicagolainen trio Russian Circles on maalannut maisemametalliaan jo viiden albumin verran. Uusimman levynsä Memorialin kunniaksi se saapuu Helsingin Tavastialle keskiviikkona 6.11., eikä tule yksin. Lavalla nähdään myös bändin ystävä ja toisen Suomen-keikkansa soittava lauluntekijä Chelsea Wolfe, joka on pistäytynyt laulamassa myös Memorialilla.

Nuorgamin toimikunta tavoitti trion basistin Tukholmasta. Brian Cook valotti punk-faniuttaan sekä rakkauttaan irkkufolkia kohtaan, mutta ei kykene ymmärtämään Daft Punkin suosiota.

Nimenne on napattu jääkiekkokuviosta. Oletteko isojakin Black Hawks -faneja?

”Mike [Sullivan] ja Dave [Turncrantz] ovat tosiaankin. Itse en tiedä lätkästä muuta kuin että kiekko on saatava maaliin.”

Mikä on ensimmäinen musiikkikappale, josta muistat pitäneesi?

”Muistan olleeni innoissani aina kun Harry Chapinin Cats in the Cradle soi radiossa. Taisin olla silloin viisivuotias. En ole varma mikä biisissä viehätti, koska sanoituksellisesti se on aika masentava, ja siksi on vähän hassua intoilla siitä naperona. Mutta enhän minä sitä tajunnut ennen teini-ikääni. Tykkäsin melodiasta ja rauhallisten säkeistöjen sekä orkestraalisen kertosäkeen dynamiikasta.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä levyä olet kuunnellut eniten elämässäsi?

”Harvemmin kyllästyn levyihin, sillä kuuntelen edelleen paljon sellaista musiikkia mistä tykkäsin teininäkin. Kuten Minor Threatia tai Dead Kennedysiä. Mutta ehkä Neutral Milk Hotelin In the Aeroplane Over the Seata tuli joskus kuunneltua liikaa. Olin sen ilmestymisen aikoihin college-dj:nä, ja eräänä päivänä vain päätin pyöräyttää sen ohjelmassani. Silloin metalli ja punk olivat lähellä sydäntäni, mutta tuo levy heitti minut persiilleni. Kuuntelin sitä pakkomielteisesti: osasin kaikkien sanojen lisäksi vielä soittaakin kaikki biisit kitaralla ja opettelin jotkut laulustemmatkin. Mutta sitten vain väsyin siihen. Ehkä selitin sen liiaksi auki, ja sen mystisyys katosi.”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen muusikon kuolema on viimeksi koskettanut sinua?

”No, varmasti me kaikki järkytyimme Lou Reedin kuolemasta. Mutta vaikka tykkäänkin Velvet Undergroundista, en ole mikään valtava fani. Suurempi isku tuli vähän pienemmistä piireistä: minulla oli eräs lapsuudenystävä joka tutustutti minut irlantilaiseen kansanmusiikkiin, kuten The Clancy Brothersiin ja Tommy Makemiin. Heidän levynsä olivat halpoja ja helposti löydettävissä, joten keräsin niitä sitten valtavan pinon. Kuuntelin niitä taas pari kuukautta sitten ja pohdin, mahtavatko he vielä esiintyä. Netistä sain selville, että ainakin yksi heistä oli kuollut, mutta Liam Clancya haastateltiin tuoretta Bob Dylan -dokumenttia varten. Päättelin, että hän varmasti on vielä hengissä ja esiintyykin. Mutta sitten selvisikin, että kaikki veljekset sekä Tommy Makem olivat kuolleet, Liam joulukuussa 2009, jolloin näin tuon haastattelun. Se sai minut surulliseksi, sillä heidän musiikillaan oli ollut hyvin tärkeä osa elämässäni, ja minua harmitti että he olivat menehtyneet täysin tietämättäni.”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen muusikon haluaisit soittamaan tai laulamaan levyllesi?

”En oikein mieti tuollaisia. Yhteistyö Chelsea Wolfen kanssa oli kylläkin mukavaa, ja vuosia sitten suunnittelimme japanilaisen Borisin kanssa yhteislevyä, mutta nuo mahdollisuudet nousivat siitä, että olimme ennestään jokseenkin tuttuja. Olen aivan liian ujo ja epävarma itsestäni, jotta voisin soittaa jonkun artistin kanssa, jonka töitä olen ihaillut kaukaa!”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen edesmenneen artistin tai hajonneen yhtyeen olisit halunnut nähdä livenä?

”Minutemen on kaikkien aikojen suosikkibändini, joten tietysti olisin halunnut nähdä heidät. Lepää rauhassa, D. Boon.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä artisti tai yhtye tekee maailman tärkeintä musiikkia juuri nyt?

”En usko, että kukaan tietty. Tälle sukupolvelle ei ole puheenjohtajaa. Kulttuurimme rakkaus musiikkia kohtaan on niin lokeroitunutta. Ei ole mitenkään mahdollista, että vain yksi artisti kykenisi jotenkin nostamaan tämän musiikillisen spektrimme uudelle tasolle. Totta puhuen, kaikkein tärkeimmät musiikin parissa puuhailevat ihmiset tänä päivänä ovat ne ohjelmistokehittäjät, jotka rakentavat uusia mahdollisuuksia musiikin äänittämiselle, tuottamiselle ja jakelulle. Mutta minusta se on helvetin masentavaa.”

Chelsea Wolfe laulaa uutuuslevynne päätösraidalla ja kiertää kanssanne. Mistä yhteistyö syntyi?

”Tykkäsimme hänen Apokalypsis-levystään ja suunnittelime yhteiskiertuetta jo Empros-albumimme yhteydessä. Ajoitus ei kuitenkaan natsannut. Noin vuotta myöhemmin soitimme muutaman keikan hänen kanssaan Amerikassa, ja ystävystyimme. Memorial-kappale syntyi aika helposti, ja tietysti meidän piti järjestää yhteiskiertue, jotta pääsisimme soittamaan sitä livenä!”

Video ei ole enää saatavilla

Memorial on kuulemma vaikuttunut Pink Floydin Animals-levystä. Miten ja miksi?

”En ihan sanoisi ihan noin suoraan, ensinnäkin siksi, koska emme oikein kuulosta Pink Floydilta. Mutta levyhän on mahtava, ja pidän siitä miten levyä ympäröi sama sävellys. Ylipäätään se repriisien käyttö viehättää bändissä, samaa kikkaahan he käyttivät Wish You Were Heressäkin. Heidän tapansa rakentaa albumikokonaisuuksia oli ainutlaatuinen, ja jotenkin niissä jalanjäljissä me yrittämme kulkea. Memorialia tulisi kuunnella niin ikään kokonaisuutena, ja kun sen sekä avaa että sulkee samankaltainen sävellys, on helpompaa käsitellä sitä yhtenä musiikkiteoksena. Siinäpä se vaikute.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä on suosikkilevysi Pink Floydin tuotannosta?

”Tiedän, että olisi paljon siistimpää nimetä vaikka The Piper at the Gates of Dawn, mutta täytyy silti tunnustaa, että tykkään enemmän sellaisista levyistä kuin Wish You Were Here, Meddle, Animals ja kyllä, Dark Side of the Moon.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä sai sinut ryhtymään muusikoksi?

”Punk. Eivät ne bändit hassuine hiuksineen ja bondage-housuineen, vaan Minutemenin ja Black Flagin kaltaiset. Niissä soittaneet tyypit olivat ihan minun näköisiäni tavallisia heppuja, mutta he tekivät hyvin outoa musiikkia. Pidin siitä, etteivät he olleet niin teatraalisia. He eivät olleet niin viimeisteltyjä, eikä heitä kiinnostanut tulla julkkiksiksi tai virtuooseiksi. Toki olin musadiggari jo ennen innostumistani noista bändeistä, mutta ne saivat minut ajattelemaan, että ehkä voisin itsekin tehdä jotain tuollaista.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua juuri nyt?

”Genesiksen The Lamb Lies Down on Broadway, Pan Sonicin Vakio ja Olafun Arnaldsin Eulogy for Evolution.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä yhtyettä tai artistia kaikki kiertuebussissasi suostuvat kuuntelemaan?

”On niitä muutamia. Craft, etenkin heidän Fuck the Universe -levynsä. Fugazi, Crosby, Stills, Nash & Young, Led Zeppelin, Jesus Lizard, Young Widows ja Helms Alee.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä yhtyettä tai artistia todennäköisimmin suosittelet uudelle tuttavuudelle?

”Riippuu tietenkin ihmisestä. En usko, että on olemassa universaalia musiikkia, tai no, ehkä Beatles. Enkä myöskään voi ymmärtää, että on olemassa raskaan musiikin faneja, jotka eivät pidä Led Zeppelinistä.”

Kuka tai mikä on ehdottomasti yliarvostettua?

”Daft Punk. Ymmärrän, että Discovery-levyllä oli muutamia kivoja biisejä, mutta en oikein ymmärrä, miksi bändistä tuli sellainen ilmiö. Mielestäni Basement Jaxx on aina ollut kiinnostavampi, vaikka eivät esiinnykään festareiden vetonauloina tai keiku listojen kärjessä. Ja tämä Get Luckyhan on todella laiska yritys tehdä jonkinlainen crossover-hitti. Ihmettelen tosin muutenkin, miten keskinkertaista suosittu musiikki nykyään on, joten ei kai heidän suosionsa mikään yllätys ollut.”

Video ei ole enää saatavilla

Miten hyvin tunnet suomalaista musiikkia?

”Pharaoh Overlordin uusin oli yksi viime vuoden suosikkilevyistäni. Tykkään myös Rotten Soundista ja Terveistä Käsistä. Minua harmitti, kun Terveet Kädet soittivat ihan naapurissani juuri silloin, kun olin toisaalla äänittämässä Memorialia. Toivottavasti se ei ollut ainoa mahdollisuus nähdä heidät.”

Video ei ole enää saatavilla

Russian Circles (22.45) ja Chelsea Wolfe (21.00) Tavastialla keskiviikkona 6.11. Liput 20 euroa.

Wire vm. 2013. Vasemmalta Graham Lewis, Robert Grey, Colin Newman ja Matthew Simms.

Pioneeriksi niin punkin, postpunkin ja kokeellisen popmusiikinkin saralla noussut Wire jätti pysyvän jälkensä historiaan jo 1970-luvun lopulla, jolloin se julkaisi albumitrilogiansa Pink Flag (1977), Chairs Missing (1978) ja 154 (1979). Vuosituhannen vaihteessa uudelleen aktivoitunut brittibändi on tehnyt 2000-luvun aikana neljä albumia, joista uusin, alkuvuodesta julkaistu Change Becomes Us, perustuu heti klassikkotrilogian jälkeen eli yli kolmekymmentä vuotta sitten kirjoitettuun materiaaliin.

Torstaina Wire lennättää aikakoneensa Tavastialle. Laulaja-kitaristi Colin Newman, 59, kertoi Nuorgamille, miksi tasapaino on tärkeää ja vain nykyhetkellä on merkitystä.

Muistan lukeneneeni, että Wirellä oli alkuvaiheessa tietty tapa lähestyä laulunkirjoitusta: jokaisessa biisissä tuli olla uusi idea, jota ei tulevaisuudessa toistettaisi. Onko tämä tyyli säilynyt – ja jos ei, niin millä tavoin se on muuttunut?

”En ole varma olenko itse sanonut juuri näin. Ja jos olen, niin en ole välttämättä miettinyt asiaa kovin tarkasti! On toki ilmiselvää, että emme halunneet toistaa itseämme, mutta toisaalta kuka tahansa idiootti luovan toiminnan osa-alueella varmaan sanoisi samaa! Minun tapauksessani kaikki alkaa varsin pienistä ideoista, mutta niilläkään ei ole tulevaisuutta, jos niistä ei pysty johtamaan lisää pieniä ideoita. Kappaleiden täytyy aina olla laadullisesti puoleensavetäviä, sellaisia, jotka kutsuvat muitakin ihmisiä osallistumaan. Eli sekä idea että sen työstämisprosessi ovat tarpeellisia, mutta idean täytyy olla tuore ja viehättävävä, jotta kiinnostuisin siitä. Toivottavasti vastaukseni on ymmärrettävä!”

Video ei ole enää saatavilla

Wiren kokoonpano on pysynyt samana jo yli 35 vuotta lukuun ottamatta Bruce Gilbertiä, joka lähti bändistä vuonna 2003. Kuinka olette onnistuneet pysymään yhtenäisenä yksikkönä näinkin pitkän aikaa?

”Vastaus liittyy hieman edelliseen kysymykseen. Koen, että taiteen tekemisessä vain tämä hetki tarkoittaa mitään – joten on melko merkityksetöntä kuinka pitkään sen eteen on tehty töitä. Se ei tunnu luovalta tai edes käytännölliseltä tavalta miettiä asiaa. Kaikki taitavat kuitenkin vaistonvaraisesti ajatella sillä tavoin, ja toki mekin olemme tietoisia historiastamme. Mutta juuri tämä hetki kiinnostaa meitä ja mahdollistaa kaiken.”

Mitkä olivat Wiren alkuperäiset vaikutteet ja mitä vaikutteita olette löytäneet vuosien varrella?

”Valitsen tähän kohtaan perusvastaukseni tässä kohtaa: kaikki ja ei mikään.”

Uusin levynne Change Becomes Us sisältää kappaleita, jotka kirjoitettiin alun perin 154-levyn julkaisun jälkeen eli yli kolmekymmentä vuotta sitten. Miksi päätitte palata vanhoihin kappaleisiin ja kuinka niille kävi? Pysyivätkö ne samanlaisina vai kokivatko ne suuriakin muutoksia?

”Change Becomes Us oli melko outo projekti. Olisimmehan voineet hyvin kirjoittaa uuttakin materiaalia. Mukana oli valmiita biisejä mutta suurimmaksi osaksi luonnoksia. Wirelle tyypillisesti suhtauduimme siihen kaikkeen melko tasa-arvoisesti. Se oli tietenkin ainoa keino saada materiaalista mitään aikaan. Levyn tekoprosessi tuntui todella opettavaiselta ja antoi uudelle jäsenellemme Matthew Simmsille hyvän tutustumistavan bändin tapaan työskennellä. 
Alun perin tavoitteenamme ei edes ollut tehdä uutta Wire-levyä, vaan ajattelimme prosessia eräänlaisena sivuprojektina. Olikin todella palkitsevaa, että lopputuloksesta tuli niin vahva.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä nykybändejä kuuntelette?


”Pidämme Wireä nykybändiä, eikä meillä ole oikein kiinnostusta nostalgiaan… mutta toisaalta meitä kiinnostaa olla tekemisissä uusien ja myös kokeneempien bändien kanssa DRILL-festivaalimme kautta. Ensimmäiset festarit järjestettiin Lontoossa tämän vuoden maaliskuussa, ja toinen tällainen tapahtuma pidetään marraskuussa Pohjois-Amerikassa. Etsiessämme lämmittelybändejä ja festariesiintyjiä olemme päätyneet tekemään yhteistyötä muun muassa Factory Floorin, Toyn, Malka Spiegelin, Traamsin, Gazelle Twinin, Teeth of the Sean, Loneladyn, Charlie Boyer & the Voyeursin, East India Youthin ja monen muun kanssa.”

Video ei ole enää saatavilla

Kuinka Wire toimii studiossa? Onko työskentely demokraattista vai ottaako joku muita suuremman roolin?

”Toimimme yleensä omien vahvuuksiemme kautta. Itse olen ’tuottaja’ – ja haluan heti lisätä, ettei tämä missään nimessä tarkoita ’pomoa’! Normaalisti kirjoitan suurimman osan lauluista, mikä meidän käsityksemme mukaan tarkoittaa rakennetta ja sointukulkua, ei niinkään sanoituksia. Tekemäni osat antavat kappaleelle suunnan, johon muut saavat tuoda omia ideoitaan. ’Musiikki’ on lopputulos, jonka saamme aikaan yhteistyönä. Prosessi on todella nopea. Jos biisi on aivan uusi, nauhoitamme sen saman tien. Red Barked Tree ja noin puolet Change Becomes Usista tehtiin tällä tavalla. Graham [Lewis] tekee kappaleensa eri tavalla, ja minä yleensä autan häntä kehittämään biisiensä rakenteita ja melodiaa.”

Jokainen levyistänne kuulostaa erilaiselta kuin sen edeltäjä. Usein myös live-esiintymisenne ovat heijastelleet tätä. Onko totta, että palkkasitte Wire-coverbändin kiertueellenne vuonna 1985? Kuinka todennäköistä keikoillanne on kuulla vanhempaa tuotantoa?

”Haluaisin tarkentaa muutamia asioita. On äysin totta, että olemme aina halunneet liikkua eteenpäin yhtyeenä. Se tuntuu meille kaikkein järkevimmältä tavalta toimia. Cover-bändiä emme varsinaisesti koskaan palkanneet; The Ex Lion Tamers oli enemmänkin duchampilaista löydettyä taidetta. Se oli Jim DeRogatisin (nykyään tunnettu dj ja musiikkikriitikko – toim. huom.) taidekouluprojekti. Heidän konseptinsa oli soittaa Pink Flag -levy kokonaisuudessaan. Tuohon aikaan se oli täysin uusi idea, sillä bändit eivät soittaneet levykokonaisuuksia livenä. Niinpä halusimme heidät lämmittelijöiksemme. 

Omat livesettimme keskittyvät aina uusimpaan levyymme ja joskus jopa julkaisemattomaan materiaaliin, mutta soitamme myös vanhoja kappaleita aina silloin, kun löydämme niihin uusia lähestymistapoja ja koemme niiden toimivan livenä. Settilistoissamme on suurta vaihtuvuutta!”

Video ei ole enää saatavilla

Vaikka Wireä pidetäänkin punk- ja postpunk-bändinä, musiikkinne ei tunnu sopivan kovinkaan helposti mihinkään määritelmään. Onko kaavamaisuuden puuttuminen tietoinen valinta vai sattumaa?

”Itse kyllästyn kaavamaisuuteen äkkiä, enkä ole koskaan ymmärtänyt miksi kukaan haluaisi rajoittaa luovaa työtään minkään genrerajan takia. Genret voivat olla kiintoisia silloin, kun niitä vasta määritellään, mutta kun määritelmä täydentyy, tulee aika rikkoa sääntöjä! Minusta tuntuu, että tämä asennoituminen kehittyi jo hyvän aikaa ennen Wiren perustamista, todennäköisesti 1960-luvun loppupuolella, kun musiikki muuttui psykedelian myötä rajusti muutaman vuoden aikana. Innostuin suuresti sääntöjen rikkomisesta, jota punk-aallossa ei pahemmin tapahtunut. Se kangistui kaavoihinsa varsin pian.”

Wiren musiikki on inspiroinut melko monta cover-versiota. Pidättekö niistä?

”Pidän monista versioinneista. Erityisesti Lushin tekemillä kahdella coverilla on aina ollut suuri vaikutus minuun.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä on ensimmäinen popkappale, johon rakastuit?

”Varmaankin Everly Brothersin Sealed With a Kiss. Olin aivan liian nuori – taisin olla 4- tai 5-vuotias – tunnistamaan ihmisiä, jotka laulun tekivät, mutta rakastin sen melankoliaa – vaikka tuohon aikaan en varmaan edes tiennyt mitä melankolia on!”

Mitä kappaletta olet kuunnellut eniten elämäsi aikana?

”Ohhoh! Varmaankin joku miksaamistani kappaleista, koska joudun luonnollisesti kuuntelemaan niitä todella paljon.”

Mitkä ovat suosikkisäkeesi popmusiikissa?

”You look like a star
but you’re still on the dole”
(Mott the Hoople – All the Way to Memphis)

”Se on todella brittiläinen ilmaus, joka saa minut hymyilemään.”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen muusikon kuolema on viimeksi koskettanut sinua syvästi?

”Desmond Simmonsin. Hän ei ollut kovin tunnettu artisti, mutta hän oli paras kaverini aina lukiovuosiin asti. Hän kuoli yllättäen aiemmin tänä vuonna. Kirjoitin hänestä The Quietus -sivustolle, jos jotakuta kiinnostaa. ”

Ketkä soittaisivat unelmakvartetissasi? Kuka tuottaisi?

”Hankala kysymys, sillä monissa projekteissa olen työskennellyt sellaisten ihmisten kanssa (en tosin kaikkien kanssa samanaikaisesti), jotka kuuluisivat unelmakokoonpanooni. Itse olisin tietysti tuottajana!”

Kenen lauluääni saa selkäpiissäsi soimaan hyyn?

”Epäilemättä Malka Spiegelin, hänen äänensä on upea. Ja huonolla tavalla sen Musen idiootin, hän saa hengittämisenkin kuulostamaan ärsyttävältä!”

Minkä lopettaneen yhtyeen tai edesmenneen artistin olisit halunnut nähdä livenä, mutta et koskaan nähnyt?

”The Beatlesin, Pink Floydin, Underground Resistancen (silloin kun se oli vielä oikea bändi) ja The Moven.”

Video ei ole enää saatavilla

Millä tavoilla musiikkibisnes muuttuu seuraavan kymmenen vuoden aikana?

”Se mikä säilyy on musiikin vaikutus ihmisten tunteisiin. Monet asiat voivat muuttua, mutta toivon muutosten olevan sellaisia, että musiikin tekijät pystyvät ansaitsemaan elantonsa luomiensa asioiden kautta.”

Kumpi on tärkeämpää: kappale itsessään vai se, miten se on toteutettu?

”Tasapaino on tärkeää, koska lopulta vaaditaan kumpaakin. Jos toinen puuttuu, lopputulos ei voi olla täydellinen.”

Mistä äänittämästäsi kappaleestasi olet kaikkein ylpein?

”Olen ylpeä monista, se vaihtuu kaiken aikaa.”

Mikä on ärsyttävin musiikistasi tehty tulkinta, jonka olet kuullut?

”Menswe@r.”

Video ei ole enää saatavilla

Jos et olisi muusikko, mikä olisit?

”Kuka tietää? Kirjanpitäjä, arkkitehti, malli, taksikuski, puodinpitäjä.”

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Juuri tällä hetkellä? Kiertuebussin kyydissä istuminen ei inspiroi hirveästi. Paljon moottoritietä.”

Mitä mieltä olet ”kielletyn nautinnon” käsitteestä popmusiikissa?

”Miksi ei? En osaa välittää makuasiafasisteista muutenkaan.”

Mitä yhtyettä tai artistia suosittelet todennäköisimmin uudelle tuttavuudelle?

”Niitä on useita… riippuu siitä mistä kysyjä on kiinnostunut!”

Oletko koskaan valehdellut musiikkimaustasi vaikuttaaksesi viileämmältä kuin oletkaan?

”En, en vain jaksa vaivautua tekemään sellaista. Pidän tosin paljon epäcoolien asioiden hehkuttamisesta!”

Oletko koskaan harrastanut seksiä oman musiikkisi tahtiin?

”Malka ja minä teemme rakkauden musiikkia!”

Video ei ole enää saatavilla

Minkä musiikkityylin päälle et ole koskaan ymmärtänyt?

”Oopperan, countryn tai rock & rollin.”

Kuka on suosikkibeatlesi?

”George Harrison, hän oli aina coolein. Lennon ja McCartney olivat toki neroja, mutta Lennonin nostaminen jumalten joukkoon on melko masentavaa. McCartneyn taas olisi pitänyt olla hieman viisaampi – ja jättää Mull of Kintyre, We All Stand Together ja se helvetin Ebony & Ivory tekemättä!”

Video ei ole enää saatavilla

Kuinka hyvin tunnet suomalaista musiikkia?

”Olisi ihanaa, jos voisin kertoa, että tuntemukseni on laaja, mutta valitettavasti tietoni rajoittuvat Pan Soniciin, Sapho-levymerkkiin ja Lordiin!”

Mitä instrumenttia haluaisit oppia soittamaan?

”Rumpuja, jos vain jaksaisin keskittyä asian opettelemiseen.”

Millä tavalla tuhlaat aikaasi kaikkein mieluiten?

”Pelaamappa pasianssia iPhonellani.”

Vinyyli, kasetti, cd vai mp3?

”Ei väliä, mutta tuskin ainakaan kasetti!”

Jim Morrison – nero vai pölvästi?

”En ole fani. Mielestäni The Doors oli melko tylsää musiikkia, ja Jim Morrison oli täynnä itseään.”

Jos saisit pelastaa yhden levyn kokoelmastasi, mikä se olisi?

”Se olisi Todd Rundgrenin A Wizard, a True Star.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä levy parantaa tehokkaimmin krapulasi?

”En valitettavasti tiedä ainuttakaan levyä, joka onnistuisi siinä.”

Wire ja The New Tigers Helsingin Tavastialla 7.11.2013. Liput 25 euroa.

Skandaalien välttämiseksi Anna ei laittanut tähän kuvaan Burzum-paitaa.

Ruotsalainen, Earthia fanittava ja urut edellä mustista mustinta taidepoppia soittava lauluntekijä Anna von Hausswolff jos joku on pyhäinpäivän iltaan sopiva muusikko. Viime vuonna Hausswolff julkaisi toisen albuminsa Ceremonyn, joka arvioitiin Nuorgamissa 89 pisteen arvoiseksi. Tänään hän esiintyy Tavastialla.

Isäsi on menestynyt kuvataiteilija. Onko hän vaikuttanut musiikillisesti sinuun?

”Kasvoin hänen musiiikkinsa ja taiteensa kanssa. Sekä hän että äitini olivat musiikinrakastajia ja esittelivät minulle ja siskolleni lukuisia hyviä bändejä, kun olimme lapsia, eli tuossa mielessä he ovat vaikuttaneet minuun ja siskooni paljon. Mutta on monta syytä, miksi minä kuulostan siltä kuin kuulostan ja isäni teokset ovat erilaisia. Hänen systemaattinen tapansa tehdä töitä on todella jotain muuta kuin minun, joten on vaikea sanoa miten se olisi vaikuttanut minuun. Mutta se kuitenkin on.”

Mitä kappaletta olet kuunnellut eniten elämässäsi? Mikä tekee siitä erityisen?

”En ole ikinä kuunnellut mitään yhtä paljon kuin Jan Welmersin Litanietä. Löysin hänet kolme vuotta sitten ja järkeni lähti hänen sävellystensä yksinkertaisuuden ja monimutkaisuuden edessä. Olen kuunnellut hänen musiikkiaan liki päivittäin siitä lähtien.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä klassikkokappaletta et ole koskaan ymmärtänyt? Miksi?

”On paljon musiikkia, jota en ole koskaan tajunnut, mutta se johtuu enemmänkin siitä, etten tiedä siitä tarpeeksi tai kokenut sitä oikealla tavalla. Haluamatta ravisuttaa kiihkeästi asioihinsa suhtautuvaa urkurimaailmaa, joudun tunnustamaan, että minusta moni Bachin teos on kovin tylsä.”

Mikä on suosikkisäkeesi pop-musiikissa?

”Cat Stevensin Where Do the Children Play. Se koskettaa sydäntäni.”

”Well I think it’s fine, building jumbo planes
Or taking a ride on a cosmic train
Switch on summer from a slot machine
Get what you want to if you want, ’cause you can get anything

I know we’ve come a long way
We’re changing day to day
But tell me, where do the children play?”

Video ei ole enää saatavilla

Ketkä olivat idoleitasi, kun olit teini?

”Carl Einar Häckner, TLC, Shampoo, Snoop Doggy Dogg ja Latin Kings.”

Video ei ole enää saatavilla

Minkä kappaleen todennnäköisimmin laulat, jos löydät itsesi karaokebaarista? Vai käytkö edes karaokessa?

”Todennäköisesti jotain juustoista soulia tai r&b:tä. Jotain, mitä lauloin kun olin lapsi, koska ne ovat ainoat kappaleet, joiden sanat muistan tai joita saan ylipäätään lauletuksi humalassa. Laulan karaokea, mutten kovinkaan usein. Viimeksi tein itsestäni vain pellen, todellinen puhtaan häpeän hetki, joten aion olla jatkossa varovaisempi.”

Kenen muusikon kuolema on viimeksi koskettanut sinua syvään?

”Lou Reedin. Olin Kööpenhaminassa ja luin siitä Facebookista. Hän on ollut erittäin tärkeä hahmo elämässäni. Nyt tuntuu, että olen hänelle paljon velkaa, koska hän on antanut minulle niin monta hienoa tarinaa ja hetkeä.”

Ketkä neljä soittaisivat unelmakvartetissasi? Kuka olisi tuottaja?

”Minulla on unelmakvartettini kanssani kiertueella ja työskentelen unelmatuottajani kanssa. Olen onnekas tyttö ja erittäin kiitollinen kaikkia kohtaan, jotka käyttävät paljon aikaa ja energiaa musiikkiini.”

Kenen ääni saa selkäpiissäsi valumaan hyyn?

”Diamanda Galás aiheuttaa minulle väreitä jokaisella mahdollisella tavalla. En ole koskaan kuullut kenenkään muuttavan ääntään niin moneen muotoon hukkaamatta kuitenkaan tunnelatausta.”

Mikä bändi tai artisti tekee maailman tärkeintä musiikkia juuri nyt?

”Mikä tahansa bändi, joka voi aiheuttaa voimakkaan poliittisen muutoksen taiteen/musiikin/performanssin avulla tai lisätä tietoisuutta poliittisesti rikkinäisestä/rikkinäisessä valtiossa on tärkeä. Mutta jos minun pitäisi valita yhtye, jonka musiikki aiheuttaa eniten tulevaisuuden musiikkiin, sanoisin Sunn O))) tai Earth. Ne ovat avanneet niin monta tuntematonta ovea äänitaiteilijoille ja muusikoille ympäri maailman ja avaavat uusia koko ajan. On inspiroivaa kuulla uuden äänitaiteen ja lähestyttävämmän genren kuten metallin kombinaatio. Tuntuu, että heidän suosionsa kasvaa koko ajan.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä on ärsyttvävin väärintulkinta, joka musiikistasi, teksteistäsi tai imagostasi on tehty?

”Uskoisin olevani onnekas, koska en ole kuullut kovinkaan monia ärsyttäviä väärintulkintoja musiikistani. Minulla oli valokuvassa Burzum-paita viime vuonna ja sen jälkeen minua alettiin syyttää fasistiksi ja natsisympatisoijaksi. Se teki minusta surullisen ja vihaisen, koska vastustan täysin kaikkea sitä. Joten sen on oltava ollut pahin väärintulkinta imagostani.”

Mitä artisteja suosittelet todennäköisesti kiinnostavalle tuttavuudelle?

”Italialaista Agartthaa, ruotsalaisia bändejä kuten Fire!, Tempel!, Xenia Kriisin ja Bo Hansson. Tai muita bändejä kuten of:the Wand and the Moon, Bohren und der Club of Gore, Godspeed You! Black Emperor, Earth & Fire, Earth, Barn Owl ja Swans.”

Video ei ole enää saatavilla

Kuinka hyvin tunnet suomalaista musiikkia? Onko sinulla suosikkeja?

”Harmillisesti en juuri. Jean Sibelius ja Pan Sonic ovat huippuja!”

Kuka tai mikä on täysin yliarvostettua?

”Swedish House Mafia. En vain tajua sitä.”

Mikä on noloin asia levykokoelmassasi?

”Tällä hetkellä kokoelmani on hyvin pieni, koska kun muutin Kööpenhaminaan Göteborgista, päätin etten ota mukaan yhtään levyä. Halusin aloittaa nollasta ja tehdä uusia löytöjä. Uudessa kokoelmassani on vain kiinnostavia levyjä.”

Mikä on suosikkitapasi kuluttaa aikaa?

”Kuuntelen musiikkia tai katson elokuvia, mutten pitäisi sitä ajan kuluttamisena. Katsoin ennen paljon televisiota, mikä vei paljon aikaa eikä inspiroinut yleensä minua lainkaan. Nyt olen tosin heittänyt televisioni pois.”

Jim Morrison, nero vai pölvästi?

”Pölvästi? Miten voit sanoa pölvästiksi jotakuta, joka laittaa niin paljon energiaa ja ajatuksia musiikkiinsa. Hän on ehdottomasti nero.”

Anna von Hausswolff Tavastialla 2.11. Ovet klo. 20:00.

The National. Scott Devendorf toisena oikealla.

Kuudennen albuminsa Trouble Will Find Men toukokuussa julkaissut yhdysvaltalainen The National esiintyy torstai-iltana Suomessa kuudetta kertaa. Laulaja Matt Berningerin ja kahden veljeskaksikon (Aaron ja Bryce Dessner sekä Bryan ja Scott Devendorf) muodostama brooklyniläisyhtye ei yltänyt tuoreimmalla levyllään sen edeltäjien High Violetin (2010) ja Boxerin (2007) tasolle, mutta Trouble Will Find Me on osoittautunut pitkässä juoksussa kuitenkin yksittäisten helmiensä varassa eläväksi, keskivertoa paremmaksi kokonaisuudeksi.

Kuluvan vuoden aikana The National on ehtinyt tehdä jo paljon. Yhtye esitti Sorrow-kappaleen kuuden tunnin aikana 105 kertaa peräkkäin New Yorkin modernin taiteen museon taideinstallaatiossa. Laulaja Matt Berningerin Tom-veljen ohjaama Mistaken for Strangers -dokumenttielokuva keräsi kiitteleviä arvioita teattereihin saavuttuaan. The National on lisäksi kiertänyt pitkin poikin Pohjois-Amerikkaa sekä Euroopan kesäfestivaaleilla.

Yhtyeen maailmankiertueen syksyinen Euroopan-osio käynnistyi lauantaina Norjan Trondheimista. Ennen tuota keikkaa bändi piti reilun viikon tauon kiertämisestä. Yhtyeen basisti Scott Devendorf vastasi Nuorgamin toimituskunnan edustajan puheluun kotonaan Brooklynissä.

Mitä kuuluu, Scott?

”Hyvää, kiitos! On mukavaa hengähtää ja käydä kotona välillä, viettää aikaa perheen ja ystävien kanssa.”

Mitkä ovat olleet vuoden 2013 kohokohtia tähän asti?

”Oijoi, niitä on ollut paljon. Trouble Will Find Men ilmestyminen, tietysti. Kesän esiintyminen Roskilden festivaaleilla. Keikka ’kotikentällä’ Brooklynissä, Barclays Centerissä (18 000 katsojaa vetävä monitoimiareena). Elokuiset keikat Kaliforniassa. Kohokohtia on ollut paljon.”

Video ei ole enää saatavilla

Millaisia kiertueen tähänastiset keikat ovat olleet?

”Pitkiä. Olemme soittaneet omilla, ei-festarikeikoillamme parituntisia settejä. Mukana on runsaasti uusimman levyn biisejä, luonnollisesti, sekä vaihteleva valikoima kappaleita Boxerilta, High Violetilta ja Alligatorilta (2005).”

Soitatteko kahden ensimmäisen albumin biisejä enää lainkaan?

”Tällä kiertueella emme ole tainneet niitä soitella. Vanhin viime aikoina keikkasetissä mukana ollut biisi taitaa olla Cherry Tree -ep:ltä löytyvä Wasp Nest.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä kappaleita on tällä hetkellä hauskinta soittaa?

”Heh, kaikkia uuden levyn kappaleita. Olemme vaihdelleet settilistaa lähes joka ilta ja Trouble Will Find Men biiseistä keikoilla on soitettu itse asiassa kaikkia muita paitsi päätösbiisiä Hard to Find. Se ei vaan ole löytänyt vielä oikeaa keikkamuotoaan. Hauskinta on ollut soittaa Demonsia. Se on mukavan kimurantti kappale soittaa.”

Video ei ole enää saatavilla

Onko keikalla luvassa yllätyksiä?

”Keikkailun myötä kappaleet toimivat koko ajan paremmin ja paremmin. Esimerkiksi Sea of Love rullaa hemmetin hyvin. Vanhemmista biiseistä olemme ottaneet ohjelmistoon Boxer-levyn Adan. Sitä on tosi kiva soittaa. Keikan visuaalisuus tulee varmasti yllättämään. Esiinnymme tällä kiertueella entistä isoimmissa paikoissa. Lavalla on suuret videotaulut, visuaalisuus on isossa osassa.”

Video ei ole enää saatavilla

Esiinnyitte Suomessa viimeksi Ruisrockissa kesällä 2011. Millaisia muistoja Suomen-keikoistanne on jäänyt?

”Ruisrockin keikasta on jäänyt mieleen paljonkin. Esiinnyimme rantalavalla, paikka oli todella kaunis. Viimeisen biisin, Terrible Loven aikana Matt (Berninger, laulaja) kiipesi tapansa mukaan yleisöön ja lopulta meni mereen uimaan. Ei, emme olleet lainkaan huolissamme, hän osaa kyllä uida. Matka lentokentältä festivaalialueelle oli tosi mukava. Maanne on erittäin kaunis kesäaikaan. Ja toki muutenkin. Suomessa meidät on otettu joka kerta hyvin vastaan.”

Video ei ole enää saatavilla

Graceless-biisin musiikkivideo näyttää siltä, että sitä tehdessä on ollut varmasti hauskaa. Oliko näin?

”Kyllä. Oli se hauskaa, mutta myös erittäin rankkaa. Kohtauksia kuvattiin useaan kertaan, joku meistä taisi saada pienen aivotärähdyksenkin kaatuessaan vesiliukumäessä. Ja vaikka videolla saattaa näyttää siltä, emme juoneet oikeasti kauhean paljon olutta.”

Video ei ole enää saatavilla

Miltä The Nationalin tulevaisuudensuunnitelmat näyttävät?

”Keikkailu täyttää kalenterin näillä näkymin ainakin vuoden 2014 syksyyn asti. Syksyllä kierrämme Euroopassa, sitten on taas vuorossa muutamia keikkoja kotimaassamme ja ensi vuoden alussa kierrämme ainakin Australiassa. Kesällä 2014 kierrämme festivaaleja. Välillä vedämme henkeä ja vietämme aikaa omissa oloissamme.”

Kyllästyttääkö kiertue-elämä?

”Kiertäminen ei ole käynyt tylsäksi, koska olemme pitäneet välillä kunnon taukoja. Uutta materiaalia alamme miettiä sitten joskus. Niin pitkälle emme ole vielä miettineet asioita. Trouble Will Find Me -studiosessioista jäi yli kappaleita, voi olla, että julkaisemme ne vielä jossain muodossa.”

Video ei ole enää saatavilla

Entä missä The National menee kymmenen vuoden päästä?

”Vaikea kysymys. Teemme musiikkia. Esiinnymme. Oli miten oli, toivottavasti nautimme siitä, mitä ikinä teemmekin.”

The National Helsingin jäähallissa torstaina 31. lokakuuta.

Video ei ole enää saatavilla

Majical Cloudz: etsi kuvasta kaksi kirjoitusvirhettä.

Kanadalaisduo Majical Cloudz saapuu Suomeen nyt ensimmäistä kertaa. Elektroniseen musiikkiin kallellaan olevaa hissuttelupoppia tekevä kaksikko julkaisi viimeisimmän albuminsa, Impersonatorin, viime keväänä. Kokoonpanon laulaja Devon Welsh vastaili Nuorgamin kysymyksiin. Ei Majical Cloudzia kuunnellessa arvaisi, että hän on aikoinaan intoillut Daruden musiikista.

Mikä sai sinut ryhtymään muusikoksi?

”En ole koskaan tehnyt tietoista päätöstä, että ryhtyisin muusikoksi. Olin 14-vuotias, kun lähdin mukaan kavereideni punkbändiin, koska he tarvitsivat laulajan. Pian sen jälkeen yhtyeen kitaristi ja minä ryhdyimme tekemään yhdessä samplepohjaisia kappaleita. Kappaleet olivat tavallaan pelkkiä vitsejä. Poltimme niitä cd-levyille, joita sitten myimme lukiokavereillemme.”

Olet puhunut antamissasi haastatteluissa Radiohead-faniudestasi.

”17-vuotiaana minä rakastuin Radioheadin musiikkiin, koska bändillä oli musiikissaan elementtejä, joita en ollut osannut ajatellakaan. En ollut koskaan aikaisemmin kuunnellut niin melodista musiikkia. Radiohead muutti käsitystäni musiikista.”

Video ei ole enää saatavilla

Jos et olisi muusikko, mikä olisit?

”En oikeastaan miellä itseäni muusikoksi, mutta jos en olisi näin usein kiertueella ja tekisi uusia kappaleita, niin olisin ihan mielelläni töissä kirjakaupassa. Olen itse asiassa aikoinaan ollutkin, sillä tykkään kirjoista ja kirjakaupoissa hengailemisesta. Voi olla, että vielä joskus palaankin kirjakauppaan töihin.”

Minkä lopettaneen yhtyeen tai edesmenneen artistin olisit halunnut nähdä livenä, mutta et koskaan nähnyt?

”Olisin halunnut nähdä Elliott Smithin livenä, mutta olin siihen liian nuori. Innostuin Smithin musiikista vasta hänen kuolemansa jälkeen joskus vuonna 2007. Ystäväni Dylan ennätti kuitenkin nähdä Smithin livenä. Hänen mukaansa Smith oli upea, kuten olen aina kuvitellutkin.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä on noloin omistamasi levy?

”Nolointa on, ettei minulla ole fyysistä levykokoelmaa. Musiikki on vain niin kätevää digitaalisessa muodossa.”

Mistä äänittämästäsi kappaleestasi olet kaikkein ylpein?

”En voi laittaa kappaleitani tuollaiseen järjestykseen. Siksi pitää vastata, että olen ylpein siitä kappaleesta, jonka kirjoitan seuraavaksi.”

Isäsi Kenneth on näytellyt muun muassa Twin Peaksissa (Windom Earle), äitisi on puolestaan kuvataiteilija. Millä tavalla taiteilijaperheessä kasvaminen on vaikuttanut sinuun?

”Isäni näyttelijänura on saanut minut suhtautumaan esiintymiseen vakavasti. Olen miettinyt paljon esiintymiseen liittyviä juttuja, enkä pidä mahdollisuutta olla yleisön edessä millään tavalla itsestäänselvyytenä. Myös äitini ura on vaikuttanut minuun suuresti. Luulen, että hän on tietyllä tavalla vaikuttanut siihen ajattelutapaan, joka kuuluu Majical Cloudzin musiikissa.”

Kenen muusikon haluaisit laulavan tai soittavan levyllänne?

”En haluaisi levyllemme ketään muita kuin minut ja [Majical Cloudzin tuottajan] Matthew’n, koska emme halua kolmatta osapuolta mukaan luomisprosessiin. Vaikka joku meidän idoleistamme ilmaisisi kiinnostuksensa yhteistyöhön, niin meidän pitäisi vastata kieltävästi.”

Kuinka hyvin tunnet suomalaista musiikkia?

”Tunnen sitä hyvin heikosti. Kun minä ja kaverini teimme elektronista musiikkia lukioaikoina, me kuuntelimme paljon Darudea. En tiedä, mitä siellä Suomessa ajatellaan Darudesta, mutta Kanadassa sen kuunteleminen ei todellakaan ollut coolia.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä on edellinen todella hyvä biisi, jonka olet kuullut?

”Mutual Benefitin Advanced Falconry. Tunnen sen tehneen tyypin, hän on todella mukava.”

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Luen ja kirjoitan runoja niin paljon kuin vain pystyn. Siksi minua inspiroivat kolme runoilijaa: John Berryman, Anne Sexton ja Allen Ginsberg.”

Majical Cloudz esiintyy Helsingissä Kuudennella linjalla torstaina 24. lokakuuta.

Video ei ole enää saatavilla

40 Watt Sun: Christian Leitch, William Spong ja Patrick Walker.

Lontoolainen Patrick Walker nousi doom metal -kansan suosioon 2000-luvun taitteessa Warning-yhtyeen nokkamiehenä. Miehen uuden trion 40 Watt Sunin materiaali etenee niin ikään kunniakkaan verkkaisesti, mutta metallin tai synkkyyden leimat Walker haluaa kiertää kaukaa. Ihmekös tuo; Nuorgamille hän intoutuu hehkuttamaan Jackson 5:a ja A-haa. Vuonna 2011 debyyttilevynsä The Inside Room saapuu lokakuun 19. päivä Suomeen ensi kertaa, ja vieläpä Savoy-teatterin juhlavalle näyttämölle.

Mikä on ensimmäinen musiikkikappale josta muistat pitäneesi?

”Varmaankin Jackson 5:n Maybe Tomorrow. Mahtava sointukierto yhdistettynä kauniiseen melodiaan ja upeisiin sanoituksiin kuulostavat siltä kuin jokainen ääni olisi sävelletty toistaan varten.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä albumia olet kuunnellut eniten elämässäsi?

”Epäilemättä Marillionin neljää ensimmäistä levyä. Jos rupeaisin jaarittelemaan, miksi ne ovat niin erityisiä minulle, saisit varata aikaa huomisaamuun.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä ovat suosikkisäkeesi popmusiikissa?

”Kris Kristoffersonin Help Me Make It Through The Night. Hyvin simppelit ja suorat sanat ja laulajan haavoittuvaisuus tekevät siitä ihan täydellisen pienen laulun.”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen muusikon kuolema on viimeksi koskettanut sinua syvästi?

”George Jonesin.”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen lauluääni saa selkäpiissäsi soimaan hyyn?

”Hieno lauluääni on sellainen, joka saa minut unohtamaan kaiken ympärilläni. Sellainen oli ainakin Carpentersin Karen Carpenterilla, kantrilaulaja Mickey Newburylla ja kansanlaulaja Liam Clancylla. Hengissä olevista folklaulajista minua miellyttävät sekä June Tabor, Iris Bement ja Jean Redpath. ”

Video ei ole enää saatavilla

”Päinvastaisella tavalla vaikuttaa My Dying Briden Aaron Stainthorpe. ”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen edesmenneen artistin tai hajonneen bändin olisit halunnut nähdä livenä?

”American Music Clubin vuonna 1989.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä artisti tai yhtye tekee maailman tärkeintä musiikkia juuri nyt?

”Hyvänen aika, en tiedä. Ehkä Zbigniew Preisner tai Scott Walker?”

Video ei ole enää saatavilla

Minkä musiikkivideon muistat lapsuudestasi?

”A-han Take On Men. Olen suuri fani!”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä sai sinut ryhtymään muusikoksi, ja mikä olisit jos et olisi muusikko?

”Kai minä halusin aluksi vain kopioida suosikkibändejäni. 15–16-vuotiaana minua kiinnosti kuvittaminen, joten varmaan olisin jatkanut sillä alalla.”

Minkä levyn ostit viimeksi?

”Waylon Jenningsin Love of the Common Peoplen.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä levy parantaa krapulasi?

”Lopetin juomisen, joten onneksi pahemmin kärsi tuosta!”

Olet toiminut aina metalliskenen ulkoringillä, ja ottanut piireihin yhä enemmän etäisyyttä. Seuraatko sitä puolta millään tavoin?

”Totta puhuakseni, minulla ei ole hajuakaan mitä siellä tapahtuu.”

Olet esiintynyt välillä myös akustisesti. Aiotko joskus julkaista kokonaan akustisen levyn?

”Minulle laulu on laulu, oli se akustinen tai ei. Julkaisen sellaista musiikkia, mikä minua milloinkin kiinnostaa.”

Olet suuri Marillion-fani. Jos voisit pelastaa yhden bändin levyistä kokoelmastasi, mikä se olisi?

”Tätä nykyä varmaankin Marblesin tuplalevypainos.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä on ärsyttävin musiikistasi tehty tulkinta?

”Hyvä kysymys. Muistan ikuisesti yhden tyypin saksalaisesta Horrible Eyes -lehdestä, joka kritisoi minulle yhtä Warning-keikkaamme vuonna 2001. Hän sanoi olleensa hyvin pettynyt esitykseemme, koska emme vaikuttaneet lainkaan masentuneilta ja basisti soitti verkkareissa.”

Mikä on ehdottomasti yliarvostettua?

”Dublin.”

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”En koe oloani erityisen inspiroituneeksi juuri nyt.”

Mikä kappale saa sinut tuntemaan olosi nostalgiseksi?

”Olen hirveän nostalginen ihminen; lähes jokainen rakastamani laulu saa minut tuntemaan samoin kuin siloin joskus. Mutta ehkä Luther Vandrossin mahtava 9-minuuttinen albumiversio Superstar/Until You Come Back To Mestä on nostalgisempi kuin muut. Istuin nuorena poikana huoneessani ja kuuntelin tuota kasettiani lähes joka ilta läpi lapsuuteni. Biisi ei kyllästytä edelleenkään.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä artistia tai bändiä suosittelisit uudelle tuttavuudelle?

”Riippuu, minkälainen henkilö on kyseessä.”

Miten hyvin tunnet suomalaista musiikkia?

”Häpeäkseni joudun tunnustamaan, etten ollenkaan.”

40 Watt Sun Savoy-teatterissa lauantaina 19.10.

Video ei ole enää saatavilla

Mitä nyt taas?

Ulkoavaruudessa 1990-luvun alulla perustettu instrumentaaliyhtye Man or Astro-Man? saapuu Suomeen ensimmäistä kertaa lokakuun alulla. Nuorgam haastatteli yhtyeen perustajajäsentä, Brian Teasleya, jonka lavanimi on Birdstuff. HIM on kuulemma yliarvostettu, vaan entäpä Steely Dan?

Mikä on ensimmäinen popkappale, johon rakastuit?

”En kuuntele paljoakaan poppia. Muistan kyllä isäni tarjoutuneen ostamaan minulle Princen Purple Rainin, jos hakisin lukioni jalkapallojoukkueeseen. Mursin solisluuni parin viikon sisään.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä klassista popkappaletta et ole koskaan oikein ymmärtänyt?

”Mitään Steely Danin kappaletta.”

Video ei ole enää saatavilla

Minkä kappaleen laulat todennäköisimmin karaokebaarissa?

”Siihen on hyvä syy, miksi emme juuri laula.”

Kenen muusikon kuolema on viimeksi koskettanut sinua syvästi?

”Vic Chesnuttin. Asun Athensissa, Georgiassa, missä hänkin asui. Se on pieni kaupunki, jossa kaikki tuntevat toisensa.”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen muusikon haluaisit laulavan tai soittavan levylläsi?

”Laitetaanpa Lux Interior laulamaan, Link Wray soittamaan kitaraa ja katsotaan, mitä tapahtuu.”

Video ei ole enää saatavilla

Ketkä soittaisivat unelmakvartetissasi? Kuka tuottaisi?

”Lopetin unelmoinnin vuosia sitten.”

Mikä artisti tai yhtye tekee maailman tärkeintä musiikkia juuri nyt?

”Me, tietenkin.”

Millä tavoilla musiikkibisnes muuttuu seuraavan kymmenen vuoden aikana?

”Turhien kappaleiden loputtomaan suohon syntyy yhä vain turhempia kappaleita.”

Kumpi on tärkeämpää: kappale itsessään vai se, miten se on toteutettu?

”Kummatkin tasapuolisesti.”

Mikä on ärsyttävin musiikistasi tehty tulkinta, jonka olet kuullut?

”Se, että Man or Astro-Man? olisi pelkkä surf-yhtye.”

Mikä sai sinut ryhtymään muusikoksi?

”Perheeni asui maaseudulla, eikä internetiä oltu vielä keksitty. Huoneessani oli ainoastaan kitara ja mustavalkotelevisio. Vaihtoehtoja ei juuri ollut.”

Jos et olisi muusikko, mikä olisit?

”Ihminen.”

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Omaperäistys, persoonallisuus ja into.”

Oletko koskaan valehdellut musiikkimaustasi vaikuttaaksesi viileämmältä kuin oletkaan?

”En kyllä muista näin tehneeni – mutta pidän kyllä HIMin uudesta levystä.”

Video ei ole enää saatavilla

Kuka tai mikä on ehdottomasti yliarvostettua?

”HIM?”

Vinyyli, kasetti, cd vai mp3?

”Et maininnut kasiraitanauhoja, joita rakastan. Niiden päästämä klonk-ääni on tyydyttävä.”

Man or Astro-Man?, The Atomic Blast ja DJ Slim Helsingin Semifinalissa 12.10. Liput ennakkoon 25,50 e, ovelta 26 e.

Video ei ole enää saatavilla

Pim! Olet hypnotisoitu.

Vaivaannuttavan usein japanilais-saksalaisen avantgardistin Damo Suzukin yhteydessä hoetaan Can-yhtyeen nimeä. Toki Kölnin krautrock-legenda teki kanonisoiduimmat mestariteoksensa Suzukin hääriessä sen… öh, ei nyt ehkä pelkkänä laulajana vaan mikin varressa huitoneena eksentrikkona, mutta tämä pesti kesti nelisen vuotta ja päättyi 1974.

1980-luvun puolivälistä saakka Suzuki on honottanut sooloprojektissaan Damo Suzuki’s Networkissa ja lainnanut visioitaan muun muassa post-rock-bändi Cul de Sacille ja Mars Volta -kitaristi Omar Rodriguez-Lopezille. Ei siis ihme, että hän etukäteen painottaa haluavansa puhua ”tulevaisuudesta, ei menneisyydestä”.

Piipahdit Suomessa viimeksi 2003. Millaisia muistoja sinulla on siitä visiitistä?

”Ohoo, onko siitä jo kymmenen vuotta? Aika menee niin vauhdilla, että täytyy kiristää turvavyötä… Se oli huhtikuuta. Vedin muutaman shown’ kolmen Circlen tyypin (ja se on maailman aliarvostetuin bändi) ja chicagolaisen kitaristin kanssa. Jyrock-festivaalin keikka julkaistiin cd:nä, nimellä 3 Dead People After the Performance. Oli mukavaa reissata ja esiintyä noiden heppujen kanssa. En voi uskoa, etten ole sen koommin Suomessa käynyt!”

Olet kiertänyt väsymättömästi viime vuodet. Mistä kaivat energian jokaiselle illalle, etenkin kun soitat aina eri muusikoiden kanssa? Vai onko vaihtelevuus itsessään energianlähde?

”Ei se ole vaikeaa, se on elämäntapa joka sopii minulle. Vapaus ei kuulu kenellekään tietylle. Saan motivaatiota yleisöstä, joka hyvästelee minut hymy kasvoillaan. Jaan yleisöni kanssa jotain puhdasta, luonnollista musiikkia. Vaikkei tällä homalla rikastu, niin on se silti luksusta! Jos teet sitä mitä haluat ja tapaat uusia ystäviä kaikkialla, ei energian kerääminen ole vaikeaa. Se kulkee mukanani.”

Käytät esiintymistavastasi nimitystä ”instant composing”. Onko kaikki bändin kanssa esitetty aina täysin improvisoitua?

”En oikeastaan esiinny ’bändin’ kanssa, vaan ’äänenkantajien’, eli muusikoiden. Luomme joka hetkeen oman avaruutensa, ja siksi pidän musiikkiamme luonnonläheisenä.”

Kun esiinnyt, pidätkö itseäsi bändinjohtajana?

”En! Luon musiikilla eräänlaisen kvanttikentän, joka ei tarvitse johtajaa. Elän järjestelmän ulkopuolella, joten en tarvitse mitään johtajan asemaa.”

Milloin esitys on onnistunut? Milloin koet, että jokin asia olisi voinut mennä paremmin? Vai onko sillä väliä?

”Jos olet nokkela, voit aina sanoa jotain keikan jälkeen. Mutta se on jo myöhäistä. En puhu musiikista keikan jälkeen, koska sitä ei enää ole olemassa. Tärkeää on luoda vapaa energia yleisön ja soittajien välille soittotilanteessa.”

Mikä on ensimmäinen musiikkikappale, josta muistat pitäneesi?

”Tätä täytyykin miettiä. Ehkä minun pitää nukkua ennen kuin löydän tälle vastauksen, hehheh!”

Mitä albumia olet kuunnellut eniten elämässäsi?

”Taidan olla vähän hölmö, sillä en löydä tähänkään mitään vastausta. Varmaan jotain mitä kuuntelin 50 vuotta sitten. En edes muista mitä söin pari viikkoa sitten.”

Mikä on suosikkisäkeesi popmusiikissa?

”En kuuntele musiikkia juurikaan. Lähinnä klassista. Rakastan sinfonioita, joissa ei ole sanoja, eivätkä lauluntekstit ole koskaan kiinnostaneet minua. Musiikki itsessään kertoo viestin.”

Kenen muusikon kuolema on viimeksi koskettanut sinua syvästi?

”Jokaisen ihmisen kuolema on surullinen, olivat he muusikoita tai ei.”

Olet tehnyt yhteistyötä aika monen muusikon kanssa. Onko ketään tiettyä, jonka kanssa haluaisit yhteistyöhön?

”En osaa vastata tuohon. Luon energiaa eri paikoissa, maissa, tilanteissa ja eri äänenkantajien kanssa. En ole oikea ihminen vertailemaan A:ta B:hen tai C:tä X:ään. Kaikki hetket ovat kauniita, eihän niitä voi verrata.”

Kenen lauluääni saa selkäpiissäsi soimaan hyyn?

”Seksikäs ääni tekee hyvää aivoilleni. Ääni, joka pysyy aina samana, ei kiinnosta. Lauluääni on jokaisella ihmisellä mukana kulkeva soitin, mutta melko harva käyttää sitä loistavasti.”

Onko sinulla esikuvia, jotka ovat vaikuttaneet lauluilmaisuusi?

”Ei pahemmin. Laulan niin hyvin kuin Damo Suzuki vain voi. On mukavaa olla Damo Suzuki.”

Mikä edesmenneen bändin tai hajonneen artistin olisit halunnut nähdä?

”En ole niin sentimentaalinen ihminen, että haluaisin nähdä menneitä aikoja uudestaan. En pidä siitä, että bändit kasaavat itsensä keinotekoisesti uudelleen.”

Mikä bändi tai artisti tekee maailman tärkeintä musiikkia juuri nyt?

”Damo Suzuki’s Network, koska se on aina yhtä tuore ja erilainen!”

Mikä sai sinyt ryhtymään muusikoksi?

”Oikeastaan halusin taidemaalariksi tai sarjakuvapiirtäjäksi. Mutta huomasin, ettei minulla ole kylliksi taitoja sellaiseen. Muusikkous vain tuli, ja parasta on, ettei minun tarvitse kantaa mitään kapistuksia mukanani. Kunhan kannan ääntä ilmassa. Se on ihanaa.”

Jos et olisi muusikko, mikä olisit?

”Poliitikko, kokki, jalkapallovalmentaja, tai jotain.”

Olit aikoinasi Jehovan todistaja, mutta et enää. Olet kuitenkin sanonut olevasi hengellinen ihminen. Miten se näkyy musiikissasi?

”Vastaus löytyy jokaiselta keikaltani!”

Käyt musiikillasi kaikkea väkivaltaa vastaan, mikä on toki hienoa. Onko sinulla mitään muuta sanomaa?

”Saada ihmiset jakamaan energioita keskenään. Se on avain vapauteen!”

Minkä levyn ostit viimeksi?

”Muistaakseni en ostanut sitä, vaan sain jonkun artistin levyn jonkun keikan yhteydessä.”

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Kokkaus, salaliitot ja Raamattu.”

Mitä bändiä tai artistia suosittelisit uudelle tuttavuudelle?

”Omaperäistä, innovatiivista ja energistä artistia.”

Mitä soitinta haluaisit opetella soittaman?

”Käsin tehtyä, seitsenkerroksisen talon kokoista soitinta, tai sitten vain aivojani.”

Miten tuhlaat aikaasi mieluiten kiertueilla?

”Yritän lukea kirjoja tai kirjoittaa tajunnanvirtaa.”

Miten hyvin tunnet suomalaista musiikkia?

”Koska kuuntelen musiikkia lähinnä livenä, en muista suomalaisia juurikaan. Circle ja sen ympärillä olevat jutut olivat kyllä kiinnostavia!”

Damo Suzuki’s Network Suomen-kiertueella: 8.10. Turku, Dynamo, 9.10. Tampere, Klubi, 10.10. Helsinki, Korjaamo, 11.10. Jyväskylä, Höstfest, Ilokivi, 12.10. Pori, Validi Sekmentti, Saikku. Taustabändissä mm. Pekko Käppi, Faarao Pirttikangas ja Räjäyttäjien Jukka Nousiainen.

Video ei ole enää saatavilla

Ernest Greene tekee musiikkia 18–19-vuotiaille pilveä polttaville nuorille, joiden ei tarvitse ottaa vastuuta mistään ja jotka vain hengaavat päivät pitkät tietokoneen ääressä

Yhdysvaltaisen Ernest Greenen taustatarina ei sisällä vauhtia tai vaaratilanteita. Hän on kirjastonhoitaja, joka ei saanut alansa duuneja ja alkoi sen takia tehdä musiikkia vanhempiensa nurkissa. Laahustavasta chillwavesta hän on siirtynyt uudella levyllään vielä maalailevampaan dream popiin.

Mikä on ensimmäinen popkappale, josta muistat pitäneesi?

”Vanhempani ostivat minulle Bruce Springsteenin levyn, ja lauleskelin Born in the U.S.A. -kappaletta kylvyssä. Siinä on helppo kertsi.”

Video ei ole enää saatavilla

Jos Washed Out olisi jäätelö, minkälainen jäätelö olisi kyseessä?

”Hei, minulla on tähän hyvä vastaus! Levyn teon aikaan kävimme syömässä jäätelöä lähellä olevalla jäätelökioskilla ja siellä oli pink peppercorn -jäätelöä. Se inspiroi levyä ja sen kanttakin, siinä on samanlaisia värejä. Tätä nykyä meillä on jo oma jäätelömakukin.”

Mitkä bändit tai artistit ovat mielestäsi aliarvostettuja ja mitkä yliarvostettuja?

”Katy Perry on kumpaakin. Toisaalta hän on supertähti, joka on myynyt todella paljon levyjä, ja hänellä on sekä parhaat tuottajat että biisinkirjoittajat apunaan. Hän tekee purkkapoppia. Toisaalta suosionsa myötä hän on tuonut täällä french housen radiokanaville ja monet ovat alkaneet sen takia tehdä french housea. Minusta hänelle kuuluu tästä kunnia.”

Video ei ole enää saatavilla

Taidat olla aika laiska ja pihi, kun olet tehnyt uuden levysi takapihallasi?

”Hah! Viimeksi eilen en saanut unta, joten oli helppo mennä alas tekemään musiikkia. Työskentelen outoihin vuorokaudenaikoihin ja siksi tämä on kätevä järjestely. Minulla ei ole mitään hienoja, monimutkaisia laitteita. Kotona voin kokeilla rauhassa, toisin kuin kalliissa studiossa, joissa on paineita kustannuksista.”

Mitä kappaletta olet kuunnellut eniten elämäsi aikana?

”DJ Shadow’n Endtroducing-albumia kokonaisuudessaan. Yleensä kuuntelen joka vuosi jotain uudenlaista musiikkia, mutta tuohon levyyn palaan aina.”

Video ei ole enää saatavilla

Aloitit chillwavella, joka on aikamoista jumitusta. Nyt olet siirtynyt dream popiin, joka on vielä lungimpaa osastoa. Miten musiikkisi toimii livenä?

”Urani alkuaikoina soitin yksin ja luotin sekä valoihin että taustagrafiikoihin. Nyt minulla on bändi mukana ja lupaan, että meininki on hyvä. Soitamme ainoastaan 2–3 hidasta biisiä. Olen sitä mieltä, että live-tilanteessa ihmiset pitää saada liikkumaan. Jos haluat vain kuunnella levyä, voit jäädä kotiin. Haluamme pitää intensiteettiä yllä. Hintana on tietysti se, että keikka ei tule olemaan niin intiimi ja unenomainen.”

Miksi dream pop on suosittua juuri nyt?

”Se on täydellinen soundtrack 18–19-vuotiaille pilveä polttaville nuorille, joiden ei tarvitse ottaa vastuuta mistään ja jotka vain hengaavat päivät pitkät tietokoneen ääressä, hah hah!”

Mitä kappaletta toivot dj:ltä silloin, kun olet todella, todella humalassa?

“Tällä hetkellä Draken Hold On We’re Going Homea. Se ei ole mikään guilty pleasure, vaan oikeasti hyvin tuotettu levy.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä on ärsyttävin musiikkigenre, jonka olet kohdannut?

“Moderni country, se pop country. En kiinnitä sanoituksiin yleensä hirveästi huomioita, mutta siinä musiikinlajissa ne ovat ihan hirveitä.”

Tulet ensimmäistä kertaa Suomeen? Onko sinulla jonkinlaisia odotuksia keikasta?

”Ensimmäistä kertaa, niin kai… meidän kiertuemanagerimme on suomalainen, ilmeisesti Helsingistä. Hän on puhunut hyvää Helsingistä. Uskon, että luvassa on hyvä keikka; aloitamme Euroopan-rundin Suomesta, joten emme ole vielä siinä vaiheessa väsyneitä.”

Fullsteam ja Nuorgam esittävät: Washed Out (US) ja Amateur Best (UK) Helsingin Tavastialla 7.10. Mukana menossa Nuorgamin dj:t Musavisa ja Oskari. Liput ennakkoon 24,50 e, ovelta 25 e.

Video ei ole enää saatavilla

A Place to Bury Strangers pitää katseen pois kengistä, vaikka toisinkin väitetään.

Brooklynissa syntynyt, tuntemattomien hautuumaasta nimensä napannut A Place to Bury Strangers saapuu Suomeen nyt toista kertaa. Neljättä studioalbumiaan parhaillaan työstävän noisebändin laulaja-kitaristi Oliver Ackermann turisi Nuorgamille sähkismeilitse asioita, joille voidaan omistaa kanyewestiaaniset hashtagit #nodisrespecttohopesandoval ja #alldisrespecttosting.

Mikä on ensimmäinen popkappale, johon rakastuit?

”The Beatlesin I Want to Hold Your Hand. Näen sieluni silmin, kuinka isäni ja äitini tanssivat olohuoneessamme, ja minä heilun veljeni kanssa mukana. Se oli varmaankin yksi äitini suosikkikappaleista. Hän kertoi, kuinka koulussa ei voinut pitää kädestä kiinni joutumatta ongelmiin, joten biisi tuntui aika rohkealta.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä kappaletta olet kuunnellut eniten elämäsi aikana?

”Tuo on vaikea kysymys! En yleensä kuuntele samoja biisejä uudestaan ja uudestaan. Ehkä Ramonesin Commando. Kavereiden kanssa meillä oli tapana ajella ympäriinsä tuntikausia ja luukuttaa samalla musiikkia täysillä auton stereoista. Tuo kappale muistuttaa niistä ajoista.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä klassista popkappaletta et ole koskaan oikein ymmärtänyt?

”Mitään, mihin liittyy millään tavalla Sting. Hän vaikuttaa ihan mukavalta tyypiltä, en vain siedä hänen ääntään. Tuntuu kuin hän runkkaisi mikrofoniin.”

Mitkä ovat suosikkisäkeesi popmusiikissa?

”C&C Music Factoryn ’I’m just a squirrel trying to get a nut to shake your butt’, koska se on nätti säe, joka kertoo paljon elämästä.”

Video ei ole enää saatavilla

Minkä kappaleen laulat todennäköisimmin karaokebaarissa?

”Olen laulanut karaokea vain muutaman kerran, ja yksi niistä kerroista oli eilisilta. Lauloin Huey Lewis and the Newsin Heart of Rock and Rollin, koska siinä on kohta, jossa lauletaan ’d-d-d-d-d-they say the heart of rock and roll is still beating’.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä kappaletta toivot dj:ltä silloin, kun olet todella, todella humalassa?

”Dead Kennedysin Police Truckia. Kun olen lärvit, haluan tanssia.”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen muusikon kuolema on viimeksi koskettanut sinua syvästi?

”Jay Reatardin. Olimme juuri soittaneet heidän kanssaan, ja hänen kuolemansa oli kova kolaus hyvälle punkmusiikille. Olimme ajamassa jonnekin kun kuulin uutisen, enkä ollut uskoa sitä.”

Ketkä soittaisivat unelmakvartetissasi? Kuka tuottaisi?

”Kevin Shields, Brian Chippendale, Tony Iommi ja Lemmy soittaisivat, Tommy James tuottaisi.”

Kenen lauluääni saa selkäpiissäsi soimaan hyyn hyvällä ja kenen huonolla tavalla?

”Hyvällä tavalla Hope Sandovalin, hänen äänensä on niin toteava ja blah, että kuulostaa kuin hän olisi tuskissaan mutta samaan aikaan hyväksyisi asian tolan. Huonolla tavalla se Red Hot Chili Peppersin tyyppi.”

Video ei ole enää saatavilla

Minkä lopettaneen yhtyeen tai edesmenneen artistin olisit halunnut nähdä livenä, mutta et koskaan nähnyt?

”Olisi ollut siistiä nähdä The Animals aikoinaan. He olivat räävitön bändi, ja heillä oli läjäpäin mageita kappaleita. Ihan vaan keikkojen seuraaminen eri ajanjaksoina olisi tosi upeaa.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä artisti tai yhtye tekee maailman tärkeintä musiikkia juuri nyt?

”Ty Segall. Hän tekee todella voimakasta musiikkia, ja paljon.”

Video ei ole enää saatavilla

Millä tavoilla musiikkibisnes muuttuu seuraavan kymmenen vuoden aikana?

”Ihmisten avoimuus uusia musiikkityylejä kohtaan tulee lisääntymään. Kun aina pitää olla ’jotain muuta’, pop muuttuu entistä monipuolisemmaksi. Ihmiset kaipaavat aina jotakin uutta.”

Kumpi on tärkeämpää: kappale itsessään vai se, miten se on toteutettu?

”Ne ovat mielestäni yhtä tärkeitä. Mikä tahansa kappale voi olla hyvä kummasta syystä tahansa. Voin pitää kappaleesta sen lyriikan, sävellyksen tai tuotannon vuoksi, ja jos kaikki nuo osa-alueet ovat kunnossa, lopputulos on jotain aidosti mieletöntä.”

Mikä on ärsyttävin musiikistasi tehty tulkinta, jonka olet kuullut?

”Ehkä se, kun ihmiset kutsuvat meitä shoegaze-bändiksi. Se on ärsyttävää. Eroamme tuosta genrestä monella tapaa, mutta, noh… En anna tuollaisten asioiden häiritä.”

Miten kuvailisit A Place to Bury Strangersia yhdellä lauseella?

”A place to bury strangers.”

Koetko edustavanne jotakin tiettyä trendiä populaarimusiikissa?

”En.”

Kuinka tärkeää teille on ulkomusiikillinen imagonne?

”Pidän kansitaiteesta, joten se puoli on todella tärkeä. Muuten en juuri imagoamme mieti. Ihmiset voivat ajatella meistä mitä lystäävät.”

Missä esiintyisitte, jos saisitte valita vapaasti?

”Lentokoneessa. Et voisi paeta meitä mihinkään. Pidän myös ahtaista tiloista. Olemme jo soittaneet laivassa, joten seuraavaksi vuorossa on varmaankin lentokone.”

Oletko koskaan harrastanut seksiä oman musiikkisi tahtiin?

”Kyllä, äänittäessäni sitä.”

Mistä äänittämästäsi kappaleestasi olet kaikkein ylpein?

”Sanoisin, että Oceanista. Se kirjoitettiin muutamassa tunnissa ja kaikki vaan loksahti maagisesti yhteen. Rakastan, kun tuollaista tapahtuu.”

A Place to Bury Strangers Helsingin Tavastialla 1.10. Liput ennakkoon 19,50 euroa, ovelta 20 euroa.

Video ei ole enää saatavilla

Editors. Sumea Justin Lockey toisena vasemmalla.

Brittibändi Editors kävi keikkailemassa tänä kesänä Ruisrockissa ja on tulossa takaisin Suomeen 30. syyskuuta. Kitaristi Chris Urbanowicz jätti yhtyeen huhtikussa 2012, ja kesäkuussa julkaistulla The Weight of Your Love -albumilla kuultiin ensimmäistä kertaa Editorsin uutta jäsentä Justin Lockeya.

Lockey muisteli Nuorgamin kanssa kesäistä festarikeikkaansa ja kertoi unelmakvartettiinsa kuuluvan muun muassa tv-sarjoista tuttuja hahmoja ja kuuluisia filosofeja.

Mikä artisti tai yhtye tekee maailman tärkeintä musiikkia juuri nyt?

”Riippuu kuuntelijasta ja siitä, mitä pitää tärkeänä. En usko, että musiikki muuttaa nykyään maailmaa samalla tavalla kuin 1960- tai 1970-luvulla. Ihmisillä on paljon tärkeämpääkin tekemistä kuten tekstailu tai PlayStationin pelaaminen, eikö?”

Soititte Ruisrockissa tänä kesänä. Millainen keikka oli?

”Suomi oli hieno kokemus. En tiennyt, mitä odottaa. Pidin vapaapäivän Turussa ennen festaria ja kävelin ympäriinsä. Festareilla oli kiva soittaa – etenkin, kun kaikki suuret laivat ja lautat menivät lavan ohi, kun soitimme.”

Miltä on tuntunut soittaa uutta albumia livenä?

”Tosi hyvältä! Kesän festivaalisetissämme oli neljä tai viisi biisiä uudelta levyltä ja ne upposivat yleisöön. Tällä hetkellä meillä on menossa viimeiset treenipäivät ennen Euroopan-kiertuetta, joka alkaa tällä viikolla. Lisäsimme settilistaamme lisää uusia biisejä ja myös nipun ekstrakappaleita aiemmilta levyiltä.”

Soitatko mieluummin festivaaleilla vai klubeilla?

”Tykkään molemmista. Festareilla soitetaan ihmisille, jotka eivät normaalisti tulisi keikoillemme, joten siellä täytyy taistella voittaakseen yleisö. Klubeilla taas saa soittaa omalle yleisölle. Siellä voi kunnolla esitellä kaikkien albumien kirjoa.”

Kenen muusikon haluaisit laulavan tai soittavan levylläsi?

”Bruce Springsteen. Hän on pomo.”

Video ei ole enää saatavilla

Ketkä soittaisivat unelmakvartetissasi? Kuka tuottaisi?

”Aristoteles, Homer, Platon ja Ringo Starr. Tuottaja olisi Martin Sheenin näyttelemä presidentti Bartletin hahmo West Wingistä.”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen lauluääni saa selkäpiissäsi soimaan hyyn hyvällä ja kenen huonolla tavalla?

”Hyvällä tavalla norjalaisen Susanna and the Magical Orchestran Susanna [Wallumrød]. Huonolla tavalla kuka tahansa, joka ei ole Susanna.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä mieltä olet ”kielletyn nautinnon” käsitteestä popmusiikissa?

”Mielestäni sellaista käsitettä ei ole. Sävelmästä tykkää tai ei tykkää. Kielletty nautinto taitaa tarkoittaa sitä, että kavereille täytyy erikseen tunnustaa jostain bändistä tykkääminen, jos pelkää tulevansa naurunalaiseksi. Maailmassa on paljon isompia asioita, joista huolehtia, kuin se, että joku ei tykkäisi musiikkimaustasi.”

Mitä yhtyettä tai artistia suosittelet todennäköisimmin uudelle tuttavuudelle?

”Douglas Darea. Hän on erikoislaatuinen brittipoika, joka signattiin juuri Erased Tapes Recordsille. Hän on tosi siisti tyyppi.”

Video ei ole enää saatavilla

Jos saisit pelastaa yhden levyn kokoelmastasi, mikä se olisi?

”The Breedersin Pod tai Nirvanan In Utero. Ne ovat suorastaan ylhäisiä.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä levy parantaa tehokkaimmin krapulasi?

”Freen Free. Erityisesti kappale Laying in the Sunshine.”

Video ei ole enää saatavilla

Ketkä olivat ensimmäiset idolisi teini-ikäisenä?

”En koskaan oikein idolisoinut ketään. Tykkäsin Nirvanasta ja Pixiesistä, mutten tehnyt niistä itselleni pakkomielteitä.”

Millä tavoilla musiikkibisnes muuttuu seuraavan kymmenen vuoden aikana?

”Artisteja kusetetaan yhä enemmän. Samoin yleisöä.”

Kumpi on tärkeämpää: kappale itsessään vai se, miten se on toteutettu?

”Kappale itsessään ja lyriikat, jotka ovat kaiken alku, kipinä ja idea. Mutta tarvitaan myös muita juttuja, jotta biisistä tulee paras mahdollinen.”

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Tee, John le Carrén kirjat ja kymmenen sukkaparin pakkaus, jonka ostin H&M:ltä Pietarista.”

Editors Helsingin The Circuksessa 30.9. Liput ennakkoon 37 euroa, ovelta 38 euroa.

Video ei ole enää saatavilla

Jesu tulee, oletko valmis?

Godfleshin nokkamiehenä industrialia innovoinut Justin Broadrick tuo maanantaina Tavastialle post-metaliksi ja shoegazeksi kuvaillun bändinsä Jesun sekä sooloprojektinsa JK Fleshin. Broadrick inspiroituu tällä hetkellä muun muassa vuodenaoikojen vaihtumisesta ja luontonäkymistä. Hän kuvailee musiikkiaan tutkielmaksi negatiivisuudesta, eikä ymmärrä kasettifetisistejä.

Mikä on ensimmäinen popkappale, johon rakastuit?

”David Bowien Sorrow. Äitini ja isäpuoleni ostivat Bowien levyn minulle, kun olin noin 5-vuotias.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä klassista popkappaletta et ole koskaan oikein ymmärtänyt?

”Ensimmäinen, joka tulee mieleen, on Eaglesin Hotel California. En ole koskaan ymmärtänyt sen jättisuosiota; se on todella hirvittävä kappale kuvottavine melodioineen, täysin mauton, mutta silti niin kunnioitettu.”

Video ei ole enää saatavilla

Minkä kappaleen laulat todennäköisimmin karaokebaarissa?

”En ole koskaan laulanut karaokea. Olen itse asiassa yllättynyt, ettei sitä tullut tehtyä edes silloin, kun olin aika lailla alkoholisoitunut. Jos kuitenkin laulaisin, kappale olisi todennäköisesti jotain 1980-luvulta. Luultavasti The Carsin ’Who’s Gonna Drive You Home’ [Drive] tai A-han Take On Me. Toivoisin kuitenkin, että se olisi REO Speedwagonin Keep On Loving You. Upea biisi.”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen muusikon kuolema on viimeksi koskettanut sinua syvästi?

”Adam Yauchin (Beastie Boysin MCA) kuolema iski kovaa. Typerryin päiväkausiksi. Kasvoin Beastie Boysin parissa. Pidin heitä sankareina. Minulla oli jopa aikanaan kunnia levyttää erään projektini, Techno Animalin, kanssa heidän levymerkilleen Grand Royalille. Olin, ja olen edelleen, murtunut hänen poismenostaan.”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen muusikon haluaisit laulavan tai soittavan levylläsi?

”Haluaisin Brian Enon tuottavan Jesu-albumin ja soittavan sillä. Hän tuottaa levyjä kauniisti, ja todella ihailen sitä, mitä hän saa artisteista irti.”

Ketkä soittaisivat unelmakvartetissasi? Kuka tuottaisi?

”Brian Eno toki tuottaisi. Mark Kozelek laulaisi ja soittaisi kitaraa. JJ Burnell (The Stranglers) bassossa, ja John Bonham rummuissa. Ja, ai että, minä.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä artisti tai yhtye tekee maailman tärkeintä musiikkia juuri nyt?

”Tähän en voi vastata. Elämää suurempia bändejä ei enää tule, ja ne, jotka sellaisia vielä ovat, ovat tehneet juttuaan jo vuosikausia: Brian Eno, taas, Aphex Twin, My Bloody Valentine, Boards of Canada, Killing Joke…”

Millä tavoilla musiikkibisnes muuttuu seuraavan kymmenen vuoden aikana?

”Luultavasti digitaaliset tallenteet lisääntyvät ja vinyyleistä sekä cd-levyistä tulee fetissien kohteita. Fyysisten tuotteiden uusi tuleminen on kuitenkin mahdollista. Toivoa on.”

Kumpi on tärkeämpää: kappale itsessään vai se, miten se on toteutettu?

”Riippuu kontekstista. Ne voivat olla yhtä tärkeitä. Itselleni kappaleen sisältämä tunnelataus on oleellisinta, harvemmin sävellys tai sanoitus.”

Mikä on ärsyttävin musiikistasi tehty tulkinta, jonka olet kuullut?

”Eniten vääriä tulkintoja näkee sanoituksistani. Nykyajassa turhauttaa eniten, että nämä väärinkäsitykset leviävät ympäriinsä internetissä. Tosin jos suutun tästä näin kovin, niin pitäisi varmaan laittaa sanoitukset levynkansiin mukaan. Pidän kuitenkin siitä, että ihmisillä on henkilökohtaisia merkityksiä sanoituksilleni.”

Mikä sai sinut ryhtymään muusikoksi?

”Kuulin varhaisia punk-levytyksiä 1970-luvulla – lähinnä The Stranglersia. Halusin soittaa kitaraa, joten isäpuoleni, joka oli kitaristi, opasti minua, kun olin 10-vuotias.”

Video ei ole enää saatavilla

Jos et olisi muusikko, mikä olisit?

”Todennäköisesti McDonald’sin tai jonkin tehtaan duunari. Minulla ei ole minkäänlaisia ei-musiikillisia taitoja.”

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Kaksivuotias poikani, ja hänen kehityksensä seuraaminen. Vuodenajan vaihtuminen juuri nyt, kesän kääntyminen syksyksi. Näkymä ikkunastani: puita ja kauempana siintävä meri.”

Oletko koskaan valehdellut musiikkimaustasi vaikuttaaksesi viileämmältä kuin oletkaan?

”Jep, teini-ikäisenä useinkin. Onneksi olen kasvanut niistä ajoista hieman.”

Kuinka hyvin tunnet suomalaista musiikkia?

”Luulen, että suomalaisen musiikin tuntemukseni ylettyy vain kansainvälisesti tunnustettuihin muusikoihin asti. Ensimmäinen suomalaisbändi, jota rakastin, oli punkbändi Rattus 1980-luvun puolessavälissä. Diggailin myös Terveitä käsiä. Tietenkin innostun kovasti myös Panasonicista / Pan Sonicista / Mika Vainiosta. Suomalainen black metal ja power electronics uppoaa myös hyvin.”

Video ei ole enää saatavilla

Kuka tai mikä on ehdottomasti yliarvostettua?

”Niin monet bändit, ettei kaikkien nimeltä mainitseminen olisi edes mahdollista. Listan kasaaminen olisi melkoista ajanhukkaa. Kovin monet asiat ovat musiikin ulkopuolellakin yliarvostettuja, itse asiassa voisin varmaan kirjoittaa aiheesta erittäin kyynisen ja tylsän kirjan, mutta sekin olisi ajanhukkaa, joten lopetan tähän. Kirjasta tulisi tutkielma negatiivisuudesta, ja minulla on musiikkini sitä varten.”

Vinyyli, kasetti, cd vai mp3?

”En oikeastaan välitä enää. Aiemmin välitin, paljonkin. Kunhan musiikista nykyisin maksetaan jotakin, formaatilla ei ole väliä. Kasettikulttuuria ja sen uutta tulemista pidän hieman omituisena. Ymmärrän hyvin nauhojen viehätyksen. 1980-luvun alussa en voinut julkaista mitään muuta, mutta se oli pakon sanelemaa. Nauhakasettien fetisointi on kummallista. Parempiakin tapoja musiikin kuuntelemiseen on olemassa, riippumatta siitä mitä kasetti tekee äänentaajuuksille. Mieluummin äänittäisin kasetille äänen tekstuurin takia, ja julkaisisin tuotoksen vinyylinä, cd:nä tai mp3:na. Kun kasvoin, cd:tä tai mp3:a ei vielä ollut, joten vinyylit tulevat aina olemaan sydäntäni lähellä. Mutta en suostu olemaan dogmaattinen tallennusformaattien suhteen.”

Jim Morrison – nero vai pölvästi?

”Pidän joistakin The Doorsin levyistä, mutten ole koskaan juuri innostunut Jim Morrisonista. Hän oli oman aikansa tähti – dramaattinen, räiskyvä ja itsetuhoinen, paljolti samaa kategoriaa kuin Hendrix, Joplin ynnä muut. Mutta uskon, että The Doors oli osiensa summa, oikeassa paikassa oikeaan aikaan. Ilman sitä bändiä en usko, että Jim Morrisonilla olisi ollut niin suurta vaikutusta popkulttuuriin.”

Jesu (UK) ja JK Flesh (UK) Tavastialla Helsingissä maanantaina 30.9. Liput ennakkoon Tiketistä.

Video ei ole enää saatavilla

Vaikka minä Dolly Parton -fani olisinkin, ei sitä tarvitse minulle itselleni kertoa, tuumii Brandon Welchez (toinen oikealta).

Club Hori Smoku venyttää Helsingin kesää tuomalla Kuudennelle linjalle Kalifornian San Diegosta lähtöisin olevan Crocodiles-yhtyeen, joka nousi laajempaa tietoisuuteen viime vuonna mainiolla Endless Flowers -levyllään. Auringon polttaman hattaran hajuisella garagepopillaan bändi on hurmannut ainakin minut tavalla, josta Lauri Tähkänkin olisi kannattanut ottaa oppia ennen kalsarikylkiäisbisnekseen lähtöään. Kaikesta muusta paitsi ontuvista aasinsilloista kertoi lisää laulaja-kitaristi Brandon Welchez.

Puhutte paljon kotikaupungistanne. Miten San Diego on vaikuttanut musiikkiinne? Olisiko Crocodiles voinut syntyä jossain muualla?

”Charlie [kitaristi Rowell] ja minä emme olisi tavanneet, jos toinen meistä olisi asunut jossain muualla, joten siinä mielessä ei Crocodilesia ilman San Diegoa. Jos puhutaan musiikillisista vaikutteista, sanoisin, että ylipäänsä [post-hardcore-levy-yhtiö] Gravity Recordsin ympärillä pyörivän skenen seikkailunhaluinen henki on vaikuttanut meihin paljon, vaikkemme kuulosta millään tavalla yhdeltäkään sen piirin bändeistä.”

Mitkä ovat suosikkisäkeesi popmusiikissa?

”Vaikea keksiä mitään yhtä, mutta yksi suosikeistani on tämä The Velvet Undergroundin Pale Blue Eyes -kappaleen värssy. Sen voi tulkita monella tavalla, minusta se vain on kaunis ja surullinen…”

”I thought of you as my mountain top
I think of you as my peak
I thought of you as everything
I had but could not keep”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä kappaletta toivot dj:ltä silloin, kun olet todella, todella humalassa?

”En oikeastaan tee sellaista, sillä kun olen itse dj:nä, koen kuvatunlaisen toiminnan vastenmielisenä.”

Kenen muusikon kuolema on viimeksi koskettanut sinua syvästi?

”Justin Benoit’n, joka soitti Cold Cavessa ja oli läheinen ystävämme. Olimme tunteneet yli kymmenen vuotta, matkustaneet paljon yhdessä ja jutelleet viikoittain. Hänen poismenonsa oli, ja on edelleen, erittäin vaikea pala purra.”

Video ei ole enää saatavilla

Mistä äänittämästäsi kappaleestasi olet kaikkein ylpein?

”Sanoisin, että She Splits Me Up uudelta levyltämme [Crimes of Passion]. En olisi vielä muutama vuosi sitten uskonut, että pystyisimme tekemään sellaisia kappaleita.”

Video ei ole enää saatavilla

Minkä levyn ostit viimeksi?

”Alex Chiltonin Free Again – The 1970 Sessions. Albumi äänitetiin Box Topsin hajoamisen ja Big Starin syntymän välimaastossa, muta sitä ei aikoinaan varsinaisesti julkaistu. Levyllä on joitain uskomattoman hyviä biisejä, suosikkini on I Wish I Could Meet Elvis.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Alkoholi, seksi ja kirjat.”

Mikä laulu tuo sinulle aina nostalgisen olon?

”Richie Valensin La Bamba. Muistan varhaislapsuudestani miten isäni opetti sanoja minulle. Espanja on hänen äidinkielensä.”

Video ei ole enää saatavilla

Reilua tai ei, teidät lyödään usein osaksi Kalifornian ”uuden garagen aaltoa”. Mitä mieltä?

”Olemme kiertäneet Fresh & Onlysin kanssa, ja mielestäni he ovat yksi parhaista bändeistä tällä hetkellä! Mitä Kalifornian garagejuttuun tule, niin tykkään kyllä monista niistä bändeistä, mutta toiset taas ovat vain tylsiä. Meitä ei kiinnosta kuulua mihinkään, haluamme vain pysyä omana itsenämme ja ympäröidä itsemme muusikoilla, jota arvostamme. Kuulostimme sitten samalta tai emme.”

Mikä on edellinen todella hyvä biisi, jonka olet kuullut?

”En muista nimeä, se oli ehkä ’Little Kids’ [itse asiassa kappaleen nimi on Sandy]. Artisti oli joka tapauksessa Jackson Scott, [levy-yhtiö] Fat Possumin tuoreita kasvoja. Todella siisti biisi, taisin kuulla sen netissä jossain.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä on noloin omistamasi levy?

”Jos pidän jostain, minua ei nolota, jos ihmiset nauravat sille. Jotkut kyllä varmasti tirskahtelisivat joillekin juustoisille hardcore- tai Dolly Parton -levyilleni.”

Millä tavalla tuhlaat aikaasi kaikkein mieluiten?

”Ison paksun spliffin pössyttely ja rentoutuminen vaimoni kera.”

Jos saisit pelastaa yhden levyn kokoelmastasi, mikä se olisi?

”Hmm… liian vaikea kysymys. Jos taloni palaisi, kuolisin todennäköisesti yrittäessäni pelastaa sekä levyni että kissani.”

Ketkä olivat ensimmäiset idolisi teini-ikäisenä?

”Ennen kuin innostuin tosissani musiikista, olin skeittari Rodney Mullenin fani. Hänen tekniikkansa on ainutlaatuinen ja hänen puheissaan on jotenkin filosofinen fiilis. Musiikin saralta ensimmäinen oli John Lydon, samoista syitä todennäköisesti.”

Video ei ole enää saatavilla

Crocodiles (USA) ja Night Beats (USA) Club Hori Smokun vieraina Kuudennella linjalla Helsingissä torstaina 26.9. Liput ennakkoon Tiketistä.

Video ei ole enää saatavilla

Viisi juustopummia, Colin McFaull keskellä.

Brittipunk-veteraaneja on roudattu Suomeen kiitettävällä tahdilla viime vuosina, mutta erityisen suuri syy juhlaan on perjantaina 20.9., kun vuonna 1972 perustettu Cock Sparrer saapuu Circukseen. Monet muut ”edelleen” jaksavat ”vanhat” punkbändit, joita täälläkin on nähty, sisältävät 0–1 alkuperäisjäsentä, jolloin koko touhussa on kyse enemmän tributoinnista ja tyhjästä nostalgiatrippailusta kuin mistään muusta.

Cock Sparrer on kuitenkin muusta puusta. 1990-luvun alussa mukaan tullutta ”uutta” kakkoskitaristia lukuun ottamatta bändi on edelleen yhtä kuin ne neljä esiteiniä, jotka vuonna 1972 yhtyeen perustivat. Laulaja Colin McFaull kertoo mikä heitä vaivaa.

Jos et olisi muusikko, mikä olisit?

”Kansainvälinen pornotähti? Tai ehkä West Hamin uusi luova keskikenttäpelaaja? Luultavasti kuitenkin vain pakukuski.”

Mikä on edellinen todella hyvä biisi, jonka olet kuullut?

”Booze and Gloryn Only Fools Get Caught. Mahtava bändi ja erinomainen biisi.”

Video ei ole enää saatavilla

Olette olleet yhdessä lähes neljäkymmentä vuotta. Se on kerta kaikkiaan uskomatonta. Mikä teidät on pitänyt kimpassa? On paitsi harvinaista, myös jotenkin kaunista, että esiteineinä tutustuneet räkänokat ovat parhaita ystäviä vielä viisikymppisinä äijänräminäkin.

”Kiitos tuosta. Olemmehan me onnekkaita siinä, että homma toimii meillä näin hyvin. Meillä ei ole managereita päättämässä puolestamme, joten voimme tehdä asiat juuri niin kuin itse haluamme. Tärkeä juttu on myös, että vaimomme ja lapsemme tulevat mainiosti toimeen keskenään. Se on tärkeä juttu, joka usein jää mainitsematta. Usein kuulee bändeistä, jotka hajoavat riitoihin jonkun jäsenen muijafrendin ympärillä. Sparrerissa ei sellaisia ongelmia ole ollut koskaan. Kuinka moneen muuhun bändiin on tullut 20 vuoden jälkeen uusi jäsen [Daryl Smith, kitara], joka vielä 21 vuotta myöhemmin on mukana jengissä?”

Tulette Suomeen ensimmäistä kertaa. Onko teillä jotain erityistä mielessä mitä haluaisitte tehdä tai nähdä?

”Ei meillä mitään erityistä ole mielessä. Haluamme vain, että kaikki bailaavat ja pitävät hauskaa. Rohkenen sanoa, että maistelenemme muutamia paikallisia oluita. Suomeen tulo on ollut jo pitkään listallamme asioista, jotka haluamme vielä tehdä, ja olemme todella kiitollisia, että se lopulta toteutuu. Sori että kesti.”

Jos voisit antaa yhden neuvon niille komeille nuorukaisille, jotka perustivat Cock Sparrer -nimisen yhtyeen 1970-luvun alussa, millaisen neuvon antaisit?

”Komeille? Oliko silloin toinenkin samanniminen bändi? Haha! Onhan sitä matkan varrella tullut tehtyä virheitä ja suututettua joitain ihmisiä. Ehkä olisimme joissain tilanteissa voineet myös kuunnella hieman enemmän. Mutta toisaalta, kun katson nykytilannettamme, en muuttaisi menneisyydestä juuri mitään. Matkustelemme edelleen ympäri maailmaa, nauramme yhdessä ihan helvetisti ja teemme asiat omalla tavallamme. Kuka tietää missä olisimme, jos emme olisi tehneet niitä virheitä jotka teimme? Neuvoja siis? Älä ota itseäsi liian vakavasti ja muista, ettet ole mitään ilman niitä ihmisiä, jotka ostavat levyjäsi ja tulevat keikoillesi.”

Kertoisitko jonkin unohtumattoman sattumuksen vuosien varrelta?

”Niitä on aivan liian paljon. Sekä vanhoilta päiviltä että lähempää nykyhistoriasta. Lisäksi niitä syntyy jatkuvasti lisää. Mutta koskaan en unohda sitä hetkeä, kun seisoin Lontoon Astoria-teatterin lavalla vuonna 1992, kun meitä oli pyydetty tekemään ’vielä yksi show’. Tsiigasin 2000-päistä yleisöä, joka oli tullut paikalle ympäri maailmaa meitä katsomaan ja lauloi mukana kaikki kipaleet. Kelasin vain, että miten ne osaavat kaikkien biisien sanat. Minäkään en muista niitä kaikkia! Kun tulimme pois lavalta, ihmettelimme vain, että mitä helvettiä äsken tapahtui. Emme todellakaan odottaneet sitä!”

Mitkä ovat suosikkisäkeesi popmusiikissa?

”Erinomainen kysymys, mutta oikeita vastauksia on liian paljon, jotta voisin valita vain yhden. Sparrerin biiseistä pidän erityisesti Battersea Bardot’n tekstistä. Esimerkiksi säe ’just a pearl in a world full of users of girls’ on silkkaa runoutta. Silloin tällöin Burge [Steve Burgess, basso] osaa olla nero.”

Minkä kappaleen laulat todennäköisimmin karaokebaarissa?

”Ei sitä kovin usein tapahdu, mutta olen silloin tällöin kyllä käynyt nolaamassa itseni. Yleensä tämä vaatii niin monta kaljaa, että kuvittelen olevani The Temptationsin jäsen tai John Lydon. Valinnoissa en syrji ketään, voin raiskata kenen tahansa biisin!”

Kenen muusikon kuolema on viimeksi koskettanut sinua syvästi?

”Eipä kovin hyväntuulinen kysymys! Aiemmin tänä vuonna [Iron Maidenin rumpali] Clive Burr poistui keskuudestamme. Hän oli voinut huonosti jo jonkun aikaa, mutta uutinen tuli silti yllätyksenä. Vaikkemme olleet jutelleet vähään aikaan, se nosti paljon muistoja pintaan. Olimme samassa koulussa East Hamissa, ja hän oli jalkapallojoukkueemme maalivahti. Olimme tuolloin 11–12-vuotiaita. Hän oli kyllä paljon parempi rumpali kuin molari!”

Miten peli on muuttunut vuosien aikana? Entä seuraavan kymmenen vuoden aikana, muuttuuko punkissa mikään?

”On paha sanoa missä punk menee edes ensi vuonna, puhumattakaan kymmenen vuoden päästä. Punkin ei milloinkaan pitänyt kestää näin pitkän, idea oli vain suututtaa muutama ihminen ja sitten hävitä. Kukaan ei uskonut, että tekisimme tätä vielä kaikkien näiden vuosien jälkeen. Mutta minusta on mahtavaa ja ennen kaikkea terveellistä, että koko ajan tulee valtavasti uusia bändejä, joilla on oma käsitys siitä miltä nykypäivän punkin pitää kuulostaa ja näyttää. Jatkuakseen homman pitää pysyä tuoreena. Uusien bändien ei ole mitään järkeä yrittää kuulostaa Ramonesilta tai The Clashilta. Vaikutteita pitää toki ottaa, mutta pitää valita vain parhaat palat ja vääntää niistä jotain omaa. Tribuuttibändejä on jo ihan tarpeeksi. Toivon, että promoottorit antavat oman kotikylänsä pikkubändeille mahdollisuuksia esiintyä ja että paikalliset ihmiset käyvät yhä niitä katsomassa. Jos näin käy, ei ole mitään syytä miksei punk voisi elää ikuisesti.”

Mikä on ärsyttävin musiikistasi tehty tulkinta, jonka olet kuullut?

”Ennen ärsytti England Belongs to Me -kappaleen ymmärtäminen ja tulkitseminen väärin, mutta uskon suurimman osan nykyään jo tajuavan mistä siinä on kyse, joten en koe enää tarvetta selitellä sitä. Joku joko tajuaa tai ei. The Sun Says -kappaleen säkeen ’we got scroungers full of greed’ joku oli kuulemma kuullut muodossa ’scroungers full of brie’.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä levy parantaa tehokkaimmin krapulasi?

”Ainoa keino selvitä krapulasta on ottaa kalja tai kolme. Sen kun yhdistää The Clashin ensimmäiseen levyyn tarpeeksi suurella äänenvoimakkuudella, voi hetken päästä jo varmasti paremmin.”

Video ei ole enää saatavilla

Cock Sparrer (UK), Wasted (FI) ja Tammerfist (FI) Helsingissä The Circuksessa pe 20.9. Liput ennakkoon Tiketistä.

Näkemiin, Simone, sanovat Erika, Annie ja Heather.

Brooklynilaisyhtye Au Revoir Simonen edellisen albumin julkaisusta on kulunut neljä vuotta. Yhtye saapuu Tavastialle tänä perjantaina, ja uusi levy julkaistaan 24. syyskuuta. Tauon aikana bändin jäsenet ovat muun muassa lisääntyneet, tutkineet sademetsien maaperien dna:ta ja kartuttaneet soitinkokoelmiaan.

Bändiläiset kertovat Nuorgamille antaneensa itsestään enemmän uudelle Move in Spectrums -albumille. Tulevaisuudessa tavoitteena on muun muassa laulaa Drakea japanilaisessa karaokessa.

Edellisen albuminne Still Night, Still Lightin julkaisusta on jo jonkin aikaa. Mitä olette puuhailleet?

Annie: ”Monia asioita. Sain vauvan, opiskelin paljon musiikkia, ostin syntikoita ja kirjoitin todella paljon lauluja. Me olimme myös kiertueella pitkään edellisen albumimme julkaisun jälkeen. Olimme aika kiireisiä ihanalla tavalla.”

Heather: ”Hankin tutkinnon ympäristöbiologiasta Columbian yliopistossa. Vietin paljon aikaa laboratoriossa erottelemassa dna:ta maaperistä, joita olin kerännyt Malesian sademetsistä. Se oli upea kokemus, jota kaipaan todella paljon.”

Erika: ”Olen laulanut, kirjoittanut lauluja sekä soittanut keikkoja muiden bändien kanssa. Lisäksi olen työstänyt sooloprojektiani Erika Springiä.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä on muuttunut sitten viime albuminne?

A: ”Minusta on tullut itsevarmempi näiden neljän vuoden aikana. Olen pystynyt löytämään elämälleni vision ja näkemään tavoitteet, joihin pyrin. Ne eivät ole suuria, mutta tuntuu kivalta tietää, mitä haluaa ja sitten tyytyä siihen, mitä on, jos suunnitelmat eivät toimikaan.”

H: ”Musiikin evoluutio harrastuksesta uraksi tapahtui niin huimaavan nopeasti, ettei minulla koskaan ollut mahdollisuutta kysyä itseltäni, oliko ammattimuusikkous jotain, mitä edes halusin. Kun sain aikaa työstää toista intohimoani eli tiedettä, sain paljon kaivattua perspektiiviä siihen, kuinka tärkeää musiikki minulle on. Tämän seurauksena olen antanut itsestäni paljon enemmän Move in Spectrumsille kuin olen antanut edellisille albumeillemme.”

Viime Suomen-keikallanne tapasitte Paola Suhosen ja päädyitte soittamaan hänen muotinäytökseensä Pariisin muotiviikoille. Millaisia suunnitelmia teillä on tämänkertaisen vierailunne varalle? Onko teillä uusia kuumia designereita mielessä?

A: ”Kunpa voisinkin sanoa, että olen perillä Suomen muotiskenestä, mutta ostin juuri ihanan Ivana Helsingin mekon Paolan kaupasta New Yorkista. Suomessa soittaminen on aina kiertueemme kohokohta. Rakastan sitä, miten yleisö innostuu tanssimaan ja laulamaan mukana.”

E: ”Olin itse asiassa yhteydessä Paolan kanssa vuonna 2005 jo ennen kuin kävimme Suomessa. Olen hänen tekstiiliensä suuri fani! Hän on todella lahjakas suunnittelija ja luova visionääri. Mutta kyllä, olen innoissani Helsinkiin palaamisesta. Hienoa nähdä, mikä meitä odottaa tällä kertaa.”

Mitä kappaletta olet kuunnellut eniten elämäsi aikana?

A: ”Tänä kesänä se on ollut Draken Headlines. Olen kuunnellut sitä vähintään kerran päivässä. Rakastan biisin introa, joka muistuttaa Philip Glassia ja sen monia älykkäitä rytmejä ja sanoituksia. Odotan innolla, että pääsen kokeilemaan kappaletta karaokessa seuraavalla Japanin-kiertueellamme.”

H: ”iTunes-kirjastoni mukaan se on yllättäen Philip Glassin Facades. Mikä outo yhteensattuma Annien kanssa! Selvästi olemme tämän takia bändi. Kuuntelen biisiä juuri nyt ja se on erittäin rauhoittava.”

E: ”Viimeksi, kun olin todella pitkällä kiertueella, tapailin uutta tyyppiä, joka lähetti minulle Comet Gainin kappaleen I Close My Eyes to Think of God. Kuuntelin sitä toistolla tuntikausia jonkinlaisena säälittävänä terapiana kääntääkseni ajatukseni muualle. Biisi taitaa edelleen olla kuunnelluin iTunesissani.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä ovat suosikkisäkeesi popmusiikissa?

A: ”Vau, taas noin vaikea kysymys! Rakastan monia sanoituksia. Yksi lemppareistani on pätkä Modest Mousen Head Southista…

’You bleached your hair
And you pawned your skis
And then you sold out for the
Shape of the palm tree scene
Surrounded, cut off jeans
And cut off jeans and cut off
Jeans are what you mean
When you say, ’Head south!’’

Rakastan sitä, miten kappaleen sisäinen rytmin kaava toimii sanoituksen konsonanssin kanssa erityisesti kohdassa ’Sold out for the shape of the palm tree scene’. Sanoitus on niin elävän tuntuinen olematta liian kirjaimellinen. Yritän kirjoittaa tuon kaltaisia lyriikoita. Joskus onnistun.”

Video ei ole enää saatavilla

H: ”Rakastan Fiona Applen lyriikoita niiden tunteellisen rehellisyyden takia. Hänen kadenssivalintansa ovat ihania. Hänen kappaleensa Love Ridden on kuin isku sydämeen…

’Nobody sees when you are lying in your bed
and I wanna crawl in with you, but I cry instead
I want your warm, but it will only make me colder
when it’s over so I can’t tonight, baby
No, you’re not ’baby’ anymore
If I need you I’ll just use your simple name
Only kisses on the cheek from now on
and in a little while, we’ll only have to wave’”

E: ”’There’s a lot to be done while your head is still young’ Belle and Sebastianin Sleep the Clock Aroundista.”

Kenen muusikon haluaisit laulavan tai soittavan levylläsi?

A: ”Nerokkaita muusikoita on nykyään niin paljon. Ehkäpä Martin Rev. Hän on mahtava.”

H: ”Giorgio Moroder, ehdottomasti. Hän on mestari.”

Video ei ole enää saatavilla

E: ”Nile Rodgers. Hän on kirjoittanut, tuottanut tai soittanut melkein kaikki lempikappaleeni. Unelmani olisi nähdä, kun hän ideoi.”

Mikä on noloin omistamasi levy?

A: ”Ei ole mitään yhtä tiettyä, mutta täytyy myöntää, että on ihanaa, kun Taylor Swift soi radiossa.”

H: ”Kuka tahansa normaali henkilö sanoisi Enya, mutta opettelen ylpeästi heiluttamaan Enya-lippuani.”

Video ei ole enää saatavilla

E: ”Minulla on joitain seksikkäitä kummajaisdiskojameja, pitkiä instrumentaaleja. En usko, että kukaan muu kuin minä tykkää niistä.”

Mikä on edellinen todella hyvä biisi, jonka olet kuullut?

A: ”Gunild Keetmanin Vier Stücke für Xylophon: Allegro für Sopran-, Altxylophon, Schellentrommel und kleine Trommel ohne Schnarrsaite Spielbuch für Xylophon II Nr. 15, 1966.”

H: ”Daft Punkin Instant Crush. Kuulin albumin, kun se julkaistiin ja olin koukussa.”

E: ”Yksi uusi lempparini brooklynilaisbändi on Tezeo. He lähettivät minulle juuri uuden, kohta julkaistavan albuminsa ja se on todella hyvä.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä kappaletta toivot dj:ltä silloin, kun olet todella, todella humalassa?

A: ”O-ou. Näinä aikoina se olisi todennäköisesti jotakin Draken Take Care -albumilta. Enkä edes vitsaile.”

Video ei ole enää saatavilla

H: ”Kyllä, vastaus on Britney Spears.”

E: ”Olen usein dj, jolta toivotaan ihmisten salaisia paheita, mutta kun en itse soita saatan toivoa Janetia tai Michaelia. Parasta.”

Ketkä olivat ensimmäiset idolisi teini-ikäisenä?

A: ”Propaghandi. Pidin siitä, kuinka he puolustivat tasa-arvoa, eläinten oikeuksia ja radikaaliutta.”

H: ”Minun oli Tori Amosin, Björkin ja PJ Harveyn pyhä kolminaisuus. He ovat vahvoja, voimakkaita ja järjettömän lahjakkaita naisia. Ihailen heitä yhä.”

E: ”The Beatles! Tuhatprosenttisesti!”

Video ei ole enää saatavilla

Kuka tai mikä on ehdottomasti yliarvostettua?

A: ”Broadway-musikaalit. Herranen aika, miten ne saavat minut kavahtamaan! Yritän olla avoin, mutta en rehellisesti ymmärrä, miksi ihminen altistaisi itsensä niin kauhealle kidutukselle.”

H: ”Julkisuus, ilmeisistä syistä. Tämä kuulostaa kuluneelta, mutta ihmiset, jotka muuttavat maailmaa eniten eivät näy US Weeklyn sivuilla.”

E: ”Jäädytetty jogurtti.”

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

A: ”Poikani elämänilo ja kaiken kyseenalaistaminen, syntikkakokoelmani sekä kirja Songwriters on Songwriting.”

H: ”Ohjaajani Krista McGuiren työ Columbian yliopistossa, Elon Muskin unelmat ja nettisivu www.coursera.org.”

Video ei ole enää saatavilla

E: ”Superlahjakkaat ystäväni, jotka ottavat kaiken irti jokaisesta päivästä, hiphop-tanssitunnit ja ympäristöasiat, kuten kierrättäminen ja kompostointi Nykissä. Niin, ja vesisärötyksen (fracking) vastainen liike.”

Mikä on parasta Brooklynissa?

A: ”Rakastan bändien välisiä verkostoja. On ihanaa nähdä keikka ja nörtteillä muusikkojen kanssa siitä jälkeenpäin. Se on uskomattoman inspiroivaa. Olisi houkuttavaa karata maalaistaloon tekemään musiikkia eristäytyneeseen ympäristöön, mutta en usko, että pystyisin siihen. Pidän kaikista keikoista, joilla käyn ja ihmisistä, joiden kanssa voin soittaa.”

H: ”Brooklyn on todella yliarvostettu. Pidän siitä, että naapurustossani on puita ja että pääsen 20 minuutissa metrolla Manhattanille.”

E: ”Rakastan ystäviäni siellä sanoinkuvaamattoman paljon.”

Mikä on ärsyttävin musiikistasi tehty tulkinta, jonka olet kuullut?

A: ”Se, että me olisimme ylisöpöjä. Minusta bändillämme on aito pimeä puoli, johon täytyy uppoutua ymmärtääkseen sitä. “

H: ”Se, että antaisimme jonkun muun kuten managerin tai levy-yhtiön tehdä päätöksemme puolestamme. Me olemme olleet mukana tuottamassa kaikkia albumeitamme ja olemme pyörittäneet omaa levy-yhtiötä melkein koko uramme ajan. Meidät signattiin juuri erääseen levy-yhtiöön, mutta teemme silti itse kaikki luovat ja taloudelliset ratkaisumme.”

E: ”Olen tainnut tuomita meidät rankemmin kuin yksikään näkemäni arvostelu. En kuunnellut ensimmäisiä kahta albumialle vuosiin, koska olin varma, että nolostuisin. Kuuntelin kuitenkin hiljattain The Bird of Musicin ja olin ainoastaan ylpeä saavutuksestamme. Teimme albumin, ilmaisimme jotakin meille tärkeää ja teimme meille itsellemme vieraalta ja uskaliaalta tuntuvaa musiikkia. ”

Kumpi on tärkeämpää: kappale itsessään vai se, miten se on toteutettu?

A: ”Molemmat ulottuvuudet ovat älyttömän tärkeitä, mutta toteutus taitaa voittaa. Halveksun virheettömiä kappaleita. Ihan sama, miten hyvin biisi on kirjoitettu, jos siinä ei ole särmää. Silloin en voi edes kuunnella sitä.”

H: ”Kappale itsessään. Hyvä biisi on hyvä, soitettiinpa se orkesterin kanssa tai hyräillen.”

E: ”Kappale. Hieno biisi on jotakin, jonka tuntee vartalossa ja tietää sen ennen kuin on edes kuullut sitä ensimmäistä kertaa.”

Au Revoir Simone Tavastiaklubilla 13.9.2013.

Video ei ole enää saatavilla

Pagan Altar. Tyyli-ikoni Terry Jones etuoikealla.

Torstaina Helsingin Kuudennelle Linjalle saapuva Pagan Altar kuuluu doom metalin pioneereihin, vaikka solisti Terry Jonesin mukaan bändi ei ole doomia nähnytkään. Raskasta, tunnelmallista ja eeppistä heavy rockia soittavan englantilaisyhtyeen keulakuva ei muutenkaan ole mikään hevinatsi, sillä mies kertoo herkistyvänsä muun muassa Black Oak Arkansasin, Foreignerin ja Jethro Tullin parissa. Karaokessa hän laulaisi mieluiten Moody Bluesia.

Pagan Altar sai alkunsa vanhan liiton heavyn ja NWOBHM:n leikkauspisteessä. Kuinka päädyitte soittamaan doom metalia?

”1970-luvun lopulla soitimme paljon samoissa keikkapaikoissa kuin Angel Witch, Iron Maiden ja muut aloittelevat NWOBHM-bändit. Emme kuitenkaan koskaan innostuneet 100 km/h etenevistä biiseistä, vaan meistä oli kotoisampaa tehdä hitaampia kappaleita. Myöhemmin ihmiset alkoivat kutsua niitä doom metaliksi. Itse olen aina pitänyt meitä heavy rock -bändinä, ja pidän edelleen. Mielestäni oikeat doom-bändit ovat hitaampia kuin me, enkä usko, että osaisimme soittaa yhtä matalalle viritettyjä ja raskassoutuisia riffejä – cookie monster -vokaaleista puhumattakaan! Ensimmäinen levymme ehkä antoi meille doom-leiman, mutta minun puolestani ihmiset saavat kutsua musiikkiamme millä nimellä haluavat.”

Onko doom metal -kappaleella pituusrajaa?

”Taiteessa ei ole kysymys pituudesta vaan siitä, mitä pystyt tekemään sen sisällä. Pagan Altarilla on useita 10-minuuttisia biisejä, mutta ne kasvavat ja muuttuvat jatkuvasti. Jos kappaleessa on jokin teema, joka vaatii avaamista ja selventämistä, se pidentää biisiä automaattisesti. Kappale ei kuitenkaan voi junnata paikallaan, vaan musiikin on seurattava lyriikan edistymistä. Artistin pitäisi kyetä kuulemaan kappaleen oikea pituus päänsä sisällä. Vaikka sinulla olisi kuinka hyvä riffi, sitä ei ole mitään järkeä venyttää vain riffin itsensä takia. Jos olet keikalla ja biisin puolivälissä ihmiset alkavat valua baaritiskille, tupakalle tai vessaan, on selvää, että olet tehnyt liian pitkän biisin. Työstän parhaillaan erästä neliminuuttista kappaletta, joka on ehkä doomein kappale, mitä olen ikinä kirjoittanut! Vastaavasti tein hiljattain 10-minuuttisen The Ripper -kappaleen, jossa on niin paljon osioita, että tuntuu kuin olisin käärinyt neljä biisiä samaan pakettiin. Olisin voinut tehdä biisistä vieläkin pidemmän, mutta lopulta päätin kiristää ohjia ja kakistaa sanottavani ulos. Kappale löytyy tulevalta Never Quite Dead -levyltä.”

Doom metal lyö usein kättä okkultistisen kuvaston kanssa. Miksi?

”Uskoisin sen johtuvan siitä, että okkultismi tuo kiehtovalla tavalla esiin pimeyden eri puolia. Okkultismia ei silti kannata yliviljellä, kuten jotkut bändit tekevät, koska se menettää tehonsa nopeasti. Me olemme aina tehneet kaiken musiikin ehdoilla, vaikka keikoillamme onkin nähty paljon visuaalisia elementtejä ja muita tehosteita. Nykyisin se tuskin onnistuisi, koska en usko, että lentokoneen henkilökunta päästäisi meidät koneeseen ruumisarkun kanssa.”

Charles Manson – nero vai narri?

”Tiedän hänestä hyvin vähän, mutta jos pystyy murhaamaan jonkun niinkin kauniin ihmisen kuin Sharon Tate, täytyy olla todella sekaisin päästään. Tunsin aikoinaan monia okkultismille omistautuneita ihmisiä, jotka eivät todellakaan käyttäytyneet kuin Manson. Pikemminkin he halusivat pitää matalaa profiilia.”

Mitä kappaletta olet kuunnellut eniten elämäsi aikana?

”Kun on viettänyt suurimman osan aikuiselämästään kirjoittaen, äänittäen ja esittäen omia biisejään, ei tule hirveästi kuunneltua muiden tekemää musiikkia. Yritän välttää musiikinkuuntelua varsinkin silloin, kun teen melodioita, jotta muiden biisit eivät alitajuntaisesti vaikuttaisi sävellystyöhöni. En koskaan istu tarkoituksellisesti alas kuuntelemaan musiikkia. Annan sen soida taustalla, ja jos jokin tarttuu korvaani, pysähdyn kuuntelemaan tarkemmin. On olemassa hirvittävästi kappaleita, jotka tuovat mieleen hyviä muistoja. Minulla ei ole mitään tiettyä ’pakko kuunnella’ -biisiä, mutta valtavasti sellaisia, joita ilman en voisi elää. Esimerkiksi Jethro Tullin Broadsword ja Slow Marching Band hellivät korviani aina, samoin muutama Pagan Altarin kappale!”

Video ei ole enää saatavilla

Oletko koskaan valehdellut musiikkimaustasi vaikuttaaksesi viileämmältä kuin oletkaan?

”En. Totta puhuakseni en edes pystyisi siihen, koska en tiedä mikä on coolia ja mikä ei! Lisäksi olen liian vanha välittääkseni tuollaisista asioista. Pidän mistä pidän enkä välitä muiden mielipiteistä. Sama pätee Pagan Altarin musiikkiin. Kirjoitin tästä aiheesta muuten biisinkin monta vuotta sitten (The Masquerade), ha ha!”

Mitä kappaletta toivot dj:ltä silloin, kun olet todella, todella humalassa?

”Kuinka pahasta humalasta me oikein puhumme? Todennäköisesti haluaisin kuulla Black Oak Arkansasin kappaleen I Can Feel Forever, mutta epäilen, että dj:ltä löytyisi sitä. Itse asiassa minun on vaikea uskoa, että kenelläkään dj:llä olisi sellaista musiikkia, johon samastun kovassa kännissä! Yleensä kuuntelen humalassa Jethro Tullia, varhaista Cat Stevensiä, Roky Ericksonia, Roger Chapmania ja vastaavia. Jos minut naulattaisiin seinään, saattaisin toivoa jotain [Rainbow’n] Rainbow Risingilta!”

Video ei ole enää saatavilla

Minkä kappaleen laulat todennäköisimmin karaokebaarissa?

”Moody Bluesin Nights in White Satinin tai Los Bravosin Black Is Blackin, koska ne ovat ainoat biisit, joiden sanat osaan kokonaan – mutta en välttämättä oikeassa järjestyksessä, ha ha!”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen lauluääni saa selkäpiissäsi soimaan hyyn?

”Yleensä en niinkään innostu laulajista, vaan tietyistä kappaleen osista, joihin laulaja saa puserrettua erityisen paljon tunnetta. Elkie Brooks ja Janis Joplin ovat tässä erityisen hyviä. Ja huonolla tavalla: tässä kohtaa minun on pakko sanoa itseni – etenkin, jos katson YouTubesta joitain kännykällä kuvattuja keikkojamme, joissa en kuule itseäni monitorista. Silloin minä oikeasti kavahdan lauluääntäni, ha ha! Sydänoperaationi jälkeen keikat ovat olleet aiempaa haasteellisempia, mutta jos monitorointisysteemi on kunnossa, silloin kaikki menee yleensä hyvin.”

Mikä artisti tai yhtye tekee maailman tärkeintä musiikkia juuri nyt?

”Aluksi pitäisi varmaankiin määritellä, mitä tärkeällä musiikilla tarkoitetaan. Minulla ei valitettavasti ole siitä harmainta aavistusta!”

Mikä on ärsyttävin musiikistasi tehty tulkinta, jonka olet kuullut?

”Nyt ei tule mitään mieleen, mutta jos väärintulkintoja on tapahtunut, se on varmaankin johtunut Bermondseyn aksentistani. Kerran eräs tyyppi valitti yhdestä biisistämme jossain tyhmässä blogissa, mutta pian selvisi, että hän oli kuunnellut väärää kappaletta. Tällainen epäpätevyys raivostuttaa minua enemmän kuin ihmisten tekemät tulkinnat. Jos haluat valittaa jostain, ota edes faktat haltuun!”

Mikä laulu tuo sinulle aina nostalgisen olon?

”Ainakin Foreignerin Waiting for a Girl Like You ja UFO:n Try Me. Myönnettäköön, etteivät ne ole mitään doom- tai rock’n’roll-biisejä, mutta mitäs kysyit, ha ha! Kappaleet tuovat mieleeni ajan, jolloin elin hetkessä. Häpeällistä, etteivät tuollaiset asiat kestä ikuisesti! Jos joku tällä hetkellä nauttii elämästään, suosittelen takertumaan siihen kaksin käsin, koska onnellisuus voi hävitä koska tahansa. Tällä en tietenkään tarkoita, ettenkö nauttisi nykyisestä elämästäni tai siitä, että olen saanut toisen mahdollisuuden Pagan Altarin kanssa.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä klassista popkappaletta et ole koskaan oikein ymmärtänyt?

”Bohemian Rhapsodya. Jos totta puhutaan, en ymmärrä Queeniä ylipäätään.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä artistia tai bändiä kaikki kiertuebussissanne diggailevat?

”Musiikkimakumme ovat niin erilaiset, että ainut yhteinen nimittäjä taitaa olla Pagan Altar! Henkilökohtaisesti pystyn kuuntelemaan melkein mitä tahansa niin kauan, kun musiikki on hyvin soitettua. Jos se on paskasti soitettua, sitten minulla on ongelma.”

Mitä yhtyettä tai artistia suosittelet todennäköisimmin uudelle tuttavuudelle?

”Olen ehkä viimeinen ihminen antamaan neuvoja tässä asiassa, koska silloin kun olen suositellut ihmisille bändejä, he ovat pitäneet niitä paskoina. Sama toisinpäin: kun minulle on suositeltu bändejä, olen jaksanut kuunnella niitä ehkä kaksi minuuttia. Mielestäni ihmisten pitäisi itse löytää omat suosikkibändinsä, sillä toisen miehen liha on toisen miehen myrkky. Mielipiteet ovat kuin perseenreikiä: jokaisella on omansa eivätkä ne yleensä muutu miksikään.”

Minkä musiikkityylin päälle et ole koskaan ymmärtänyt?

”Räpin, garagen ja kaikkien niiden variaatioiden, joista käytetään valheellista nimitystä musiikki. En pysty olemaan samassa huoneessa sellaisen paskan kanssa.”

Mitkä ovat suosikkisäkeesi popmusiikissa?

”En tunne kovinkaan monen biisin sanoja. Sen sijaan pidän melkein kaikista Pagan Altarin teksteistä, ha ha! Yritän saada teksteihini merkitystä, jotta ne herättäisivät ihmiset ajattelemaan tai katsomaan asioita eri perspektiivistä. Lisäksi tykkään kirjoittaa ihmisten epäkohdista ikään kuin varoittavana esimerkkinä. Omat Pagan Altar -suosikkini lyyrisestä näkökulmasta katsottuna ovat The Interlude, The Sorcerer ja The Sentinels of Hate. Myös tulevalla Never Quite Dead -albumillamme on sellaisia biisejä, joiden teksteistä olen erityisen ylpeä.”

Video ei ole enää saatavilla

Tunnetko suomalaisia doom metal -bändejä, kuten Reverend Bizarrea tai Minotauria?

”Reverend Bizarre on tuttu nimi. Kitaristi Peter Vicar (Kimi Kärki) on hyvä ystäväni ja olemme viettäneet monia hienoja hetkiä tien päällä.”

Video ei ole enää saatavilla

Pagan Altar ja Tombstoned esiintyvät Helsingin Kuudennella Linjalla torstaina 5.9. Liput 19 euroa.

Lianne Charlotte Barnesin esikoislevy Is Your Love Big Enough ylsi Britannian albumilistalla neljänneksi.

Soulia ja folkia lempeästi naittava Lianne La Havas saapui ensimmäistä kertaa Suomeen Helsingin juhlaviikoille. Nuorgam talutti syntymäpäiviään viettävän tähden soundcheckin ja keikan välissä kameran eteen.

Iso-Britanniassa suuren suosion saavuttaneesta nuoresta lauluntekijästä syntyi haastattelun aikana symppis kuva. Kun tämä symppis sitten pari tuntia myöhemmin nousi lavalle, nousi sinne hurmaava ja itsevarma esiintyjä, joka kaappasi hetkessä teltallisen sydämiä haaviinsa äänensä ja kitaransa voimin.

Video ei ole enää saatavilla

Allah-Las toivottaa hyvää festivusta sinullekin!

Allah-Las on tiukka yhtye – niin tiukka, että sen jäsenet vastaavat sähköpostihaastatteluihinkin kollektiivisesti. Psykedeelisen garagepopin ehdottomaan eturiviin kuuluva kalifornialaisyhtye lähetti lyhyet ja ytimekkään vastaukset muutamaan smalltalk-kysymykseemme parahultaisesti noin kymmenen tuntia illan keskiviikkoillan keikkaansa Tavastialla.

Retrokalkulaattorien keksijä ja andien harppu mainittu.

Mitä klassista popkappaletta et ole koskaan oikein ymmärtänyt?

”’I’m the skat (sic) man!’ [Scatman Johnin Scatman (Ski Ba Bop Ba Dop Bop) (1994) – toim. huom.] Ai miksikö? Höh, se on niin hassu.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä kappaletta toivot dj:ltä silloin, kun olet todella, todella humalassa?

”Jotain surullista, jota kukaan ei oikeasti haluaisi kuulla.”

Kenen muusikon kuolema on viimeksi koskettanut sinua syvästi?

”JJ Calen ja Sky Saxonin.”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen muusikon haluaisit laulavan tai soittavan levylläsi?

”Angel Damazon. Andien harppu on uskomaton soitin.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä artisti tai yhtye tekee maailman tärkeintä musiikkia juuri nyt?

”Ariel Pink. Hänen musiikkinsa on ajatonta.”

Video ei ole enää saatavilla

Millä tavoilla musiikkibisnes muuttuu seuraavan kymmenen vuoden aikana?

”Aivan kaikki ja mikä tahansa valmistetaan kristallien energiasta. Jäljelle jäävät vain kristallit!”

Kumpi on tärkeämpää: kappale itsessään vai se, miten se on toteutettu?

”Molemmat ovat meille erityisen tärkeitä.”

Mikä sai sinut ryhtymään muusikoksi?

”[Radio-dj-legenda] Rodney Bingenheimer sai sen aikaan 30. lokakuuta 2002 kello 22.47.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä olisit, jos et olisi muusikko?

”Palkkatöissä.”

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Nannette Nunanacci, Yucatan Suckaman ja [lontoolainen kauppias, insinööri ja varhaisten laskukoneiden suunnittelija] Otis King.”

Oletko koskaan valehdellut musiikkimaustasi vaikuttaaksesi viileämmältä kuin oletkaan?

”Vain vanhemmilleni.”

Kuka tai mikä on ehdottomasti yliarvostettua?

”Se, että on muusikko.”

Kuka on tunnetuin henkilö joulukorttilistallasi?

”Juhlimme vain festivusta. ’Festivus for the rest of us’!”

Video ei ole enää saatavilla

Vinyyli, kasetti, cd vai mp3?

”Laserdisc.”

Video ei ole enää saatavilla

Jim Morrison – nero vai pölvästi?

”Ei kumpaakaan.”

Allah-Las ja Black Lizard Tavastialla 28.8.2013. Liput 12 euroa.

Julia Holter. Kuolisi vuoksesi.

Flow’n sunnuntain The Other Sound -kokonaisuutta tähdittävä Julia Holter kasvoi Los Angelesissa Esa-Pekka Salosen johtamia filharmonkkoja kuunnellen. Kiehtovaa ja kokeellista kamaripopia esittävä laulaja-lauluntekijä kuuntelee radiosta vanhaa musiikkia ja laulaisi karaokessa mieluiten Princeä.

Mikä on ensimmäinen popkappale, johon rakastuit?

”Ehkä The Doorsin Light My Fire. Lapsena ei väsy mihinkään puhki soitettuun kappaleeseen ja niitä rakastaa sellaisena kuin ne ovat. Tuo kappale on kiistattoman tarttuva ja seksikäs. Hauskaa, että yksi kysymys haastattelussa käsittelee Jim Morrisonia… (Holter vastasi kysymyksiin sähköpostilla – toim. huom.)”

Video ei ole enää saatavilla

Ketkä olivat ensimmäiset idolisi teini-ikäisenä?

”En koskaan ollut niitä, jotka laittoivat julisteita seinilleen. Minulla ei ollut ’idoleita’, mutta pidin kovasti Radioheadista, The Smithsistä, Tori Amosista, Fiona Applesta, kaikista ysärisuosikeista. Ja The Beatlesistä. Soitin kaikkien noiden esittäjien lauluja pianolla salaa. No, en ehkä The Smithsiä… Tosin se olisi voinut olla jännittävää.”

Kenen lauluääni saa hyyn soimaan selkäpiissäsi a) hyvällä ja b) huonolla tavalla?

”Molempiin Kate Bush.”

Video ei ole enää saatavilla

Äänitit kaksi ensimmäistä albumiasi, Tragedyn ja Ekstasiksen, itseksesi, mutta tulevalla albumillasi Loud City Songilla työskentelit tuottajan ja muusikoiden kanssa. Millainen prosessi albumin tekeminen oli tällä kertaa, ja millä tavalla prosessi oli erilainen aiempien levyjesi tekemiseen verrattuna?

”Työskentely oli mahtavaa, ja prosessi oli paljon parempi kuin aiemmin, koska oikeastaan tein silti paljon töitä kotona, mutta minulla oli lisäksi studio ja lahjakkaita työtovereita apunani. Kirjoitin ja äänitin demoja kotonani puolentoista vuoden ajan ennen studioäänityksiä. Sitten otin yhteyttä ystävääni Cole Greif-Neilliin ja teimme suunnitelman. Ryhdyimme äänittämään instrumentteja ensin studiossa, sitten äänitimme koskettimia kuukausien ajan minun kotonani ja lauluraidat hänen kotistudiossaan. Prosessi ei siis ollut lainkaan kiireinen tai liian muodollinen. Pystyin etenemään rauhallisesti ja hiomaan paljon asioita itsekseni.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä mieltä olet varhaisista julkaisuistasi tätä nykyä? Oletko suunnitellut niiden julkaisemista uudelleen?

”Rakastan niitä hyvin paljon, mutta odotan varmaankin jonkin aikaa ennen kuin alkuaikojen lauluja julkaistaan.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä mieltä olet ”akateemisesta” leimasta, jota on käytetty mediassa sinun ja Holly Herndonin kaltaisten nuorten, koulutettujen muusikkojen kuvailemiseen?

”En usko, että se on mitenkään olennainen musiikkini kannalta. Sitä leimaa todennäköisesti käytetään, koska opiskelin musiikkia pitkään yliopistossa.”

Mikä on ärsyttävin musiikistasi tehty tulkinta, jonka olet kuullut?

”En tiedä enkä muista. Parempi vain pitää sellaiset asiat sisällään! Mutta kenties yksi asia, joka minua ärsyttää, on se, kun toimittajat vertaavat naismuusikoita toisiin naismuusikoihin vain siksi, että he ovat naisia, vaikka he tekisivät täysin erilaista musiikkia.”

Vaikka olet yleisesti ottaen laulaja ja laulunkirjoittaja, olet tehnyt remixejä esimerkiksi Nicolas Jaarille ja Ana Caravellelle. Kuinka lähestyt lauluja, joita remixaat? Millä tavalla lähestymistapa on erilainen kuin omia lauluja kirjoittaessa?

”Lähestyn remixejä itse asiassa samalla tavalla kuin lähestyn oman musiikkini tekemistä! Mielestäni musiikki on aina jonkin asteista kääntämistä, ja siihen liittyy aina lainaamista. Joten minulle remixin tekeminen kappaleesta ei ole erikoinen prosessi.”

Miksauksesi Fact Magazinen nettisivuilla vuodelta 2012 nojasi teemaltaan vahvasti radioon. Mikä on suhteesi radioon viestintävälineenä ja mitä haluat yleensä kuunnella radiosta?

”Kuuntelen enimmäkseen vanhaa musiikkia. Pidän ideasta, että kaupungin kaikki ihmiset kuuntelevat samaa asiaa yhtä aikaa. Se on koko ajan harvinaisempaa, varmaankin siitä lähtien, kun autoissa alkoi olla kasettisoittimia.”

Mikä on lempisoittimesi tai muu väline, jota käytetä musiikin tekoon tällä hetkellä?

”En tiedä. Käytän edelleen Zoom H2 -nauhuria kenttänauhoituksiin. Se ei tosin ole erityisen uusi.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua juuri nyt?

”Ranta, jossa olen nyt (Ravennassa, Italiassa). Guillaume de Machaut’n runo Le Voir Dit. Keskiaikaiset ja muinaiset rakennukset, joissa olemme kiertueella soittaneet.”

Mitkä ovat suosikkisäkeesi popmusiikissa?

”I would die for you”
(Prince – I Would Die 4 U)

”Pidän siitä, kuinka lause todennäköisimmin tulkitaan rennoksi heitoksi eikä täydeksi todeksi, koska kyseessä on tarttuva ja menevä popkappale. Mutta oikeastaan lause on täysin mahdollista tulkita myös vakavasti.”

Minkä kappaleen laulat todennäköisimmin karaokebaarissa?

”Princen I Would Die 4 U:n.”

Video ei ole enää saatavilla

Ketkä soittaisivat unelmakvartetissasi? Kuka tuottaisi?

”Tämänhetkinen yhtye on unelmakvartettini! Corey Fogel, Danny Meyer, Andrew Tholl ja Chris Votek.”

Mitä tiedät suomalaisesta musiikista? Onko sinulla joitakin suosikkeja?

”Pidän Lau Nausta.”

Video ei ole enää saatavilla

”Kasvoin kuunnellen Esa-Pekka Salosta johtamassa Los Angelesin filharmonikkoja, hän oli siinä loistava. Suomessa on paljon kiinnostavia musiikillisia suuntauksia. Vaikuttaa siltä, että siellä klassinen musiikki on kiinnostavaa rikkaiden sävyjensä vuoksi.”

Jim Morrison – nero vai pölvästi?

”Ehkä jotakin siltä väliltä, tai molempia yhtä aikaa? En tiedä riittävästi hänestä, mutta hän osasi melodiat.”

Julia Holter esiintyy Flow Festivalin The Other Sound -lavalla sunnuntaina 11.8. Loud City Song ilmestyy 19.8.

Mitä sieltä lattialta löytyy?

Lontoolaisyhtye Factory Floorin musiikki on minimalistista, post-punkista vaikutteita ottanutta elektroa. Syksyllä kokoonpano julkaisee odotetun debyyttialbuminsa DFA Recordsin kautta.

Nuorgam jutteli Skypessä yhtyeen jäsenten, Gabriel Gurnseyn, Dominic Butlerin ja Nik Colkin, kanssa. Keskustelussa kävi ilmi, että yhtye olisi halunnut nähdä Flow-festivaalilla kokeellista elektronista musiikkia tekevän Mika Vainion.

Minkä musiikkivideon muistatte parhaiten lapsuudestanne?

Gabriel: ”Michael Jacksonin Leave Me Alonen. Se nahkatakkiin pukeutunut, moottoripyörää ajava jänis on jäänyt mieleen. Se video tuntui aikoinaan todella coolilta.”

Dominic: ”Lionel Richien Dancing On The Ceiling oli minusta hämmästyttävä. Minä jopa ostin sen sinkun pelkän videon takia.”

Nik: ”Minä näin teini-ikäisenä Talking Headsin Once In A Lifetimen videon, joka teki silloin suuren vaikutuksen. Lapsuudestani en osaa kuitenkaan mainita mitään yksittäistä videota. Se pitää kuitenkin sanoa, että minua kyllä harmittaa, ettei MTV ole samanlainen kuin ennen. Onhan meillä tietysti YouTube, mutta ei se ole sama asia. Aikoinaan osa MTV:n viehätystä oli, että saattoi nähdä videon, jota ei osannut odottaakaan.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä kappaletta olette kuunnelleet eniten elämänne aikana?

Gabriel: ”Tämä on vaikea kysymys. En minä tiedä, tiedättekö te muut? Luultavasti se on My Bloody Valentinea.”

Dominic: ”Katselen juuri levyhyllyäni…”

Nik: ”Kai se on jokin The Velvet Undergroundin kappale.”

Dominic: ”Hei nyt tiedän. Luultavasti olen kuunnellut eniten The Trashmenin Surfing Birdiä.”

Gabriel: ”Ai mikäs biisi se oikein on?”

Dominic: ”Älä nyt, kyllä sinä sen tiedät.”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen muusikon haluaisit laulavan tai soittavan levyllänne?

Gabriel: ”Michael Jacksonin.”

Dominic: ”Grace Jonesin.”

Nik: ”Nicon.”

Video ei ole enää saatavilla

Mistä yhtyeenne nimi Factory Floor oikein tulee?

Gabriel: ”Tehtaaseen viittaava nimi tulee siitä, että jokainen meistä lisää kappaleisiimme oman osansa. Siinä mielessä musiikin tekeminen muistuttaa tehtaan tuotantolinjaa. Nimi myös kuulostaa ja näyttää hyvältä.”

DFA Records julkaisee albuminne syksyllä. Miksi se ilmestyy vasta nyt?

Gabriel: ”Me olemme keikkailleet paljon kuluneen parin vuoden aikana. Keikkailu on vaikuttanut levyyn myös sillä tavalla, että olemme testanneet ideoitamme liveyleisöllä. Sen jälkeen olemme jatkaneet ideoiden kehittelyä studiossa. Emme suinkaan ole raapineet leukaa ja vain suunnitelleet levyn tekemistä. Kiertueiden takia olemme olleet pitkiä ajanjaksoja poissa studiosta.”

Minkä albumin ostitte viimeksi?

Gabriel: ”Land Observationsin Roman Roads IV-XI:n.”

Dominic: ”Kenya Special: Selected East African Recordings from the 1970s & ‘80s –kokoelman. Se on todella hyvä. Siis aivan todella hyvä.”

Nik: ”Olen kyllä ostanut levyjä, mutta niiden nimet pääsevät aina unohtumaan.”

Dominic: ”Niin, ehkä sinun siinä tapauksessa kannattaisi pysytellä mainstream-musiikissa, niin ainakin muistaisit, mitä olet ostanut.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä tekisitte, jos ette olisi muusikkoja?

Gabriel: ”Haluaisin olla maanviljelijä.”

Dominic: ”Etkä haluaisi, älä nyt viitsi.”

Gabriel: ”Joo joo, ihan oikeasti.”

Dominic: ”No minulla ja Gabrielilla olisi sitten yhteinen maatila, jos emme tekisi musiikkia.”

Nik: ”Minä olisin varmaankin kuvanveistäjä.”

Minkä lopettaneen yhtyeen tai edesmenneen artistin olisitte halunneet nähdä livenä, mutta ette koskaan nähneet?

Nik: ”Nicon.”

Gabriel: ”Miles Davisin tai John Coltranen. Tiedän kyllä, että on tavallaan ennalta-arvattavaa vastata näin.”

Dominic: ”Olisin halunnut nähdä The Whon silloin, kun he olivat nuoria ja vielä kiinnostava yhtye.”

Video ei ole enää saatavilla

Kuinka hyvin tunnette suomalaista musiikkia?

Nik: ”Mika Vainiohan ja Pan Sonic ovat Suomesta? Kokoonpanon musiikki on vaikuttanut valtavasti siihen, mitä itse teen.”

Dominic: ”Edward Vesalan nimi on tuttu.”

Video ei ole enää saatavilla

Esiinnytte Flow-festivaalilla lauantai-iltana. Mitä keikkoja aiotte käydä katsomassa?

Nik: ”Esiintyykö Mika Vainio siellä?”

Dominic: ”Niin, esiintyykö?”

Valitettavasti ei.

Nik: ”Meidän aikataulumme on niin tiukka, ettemme voi hengailla Helsingissä, koska meillä on sinä viikonloppuna muitakin keikkoja. Jos se olisi mahdollista, menisin perjantaina katsomaan Cat Poweria.”

Gabriel: ”My Bloody Valentinea odotan. Se kuitenkin soittaa samana päivänä kuin me.”

Video ei ole enää saatavilla

Factory Floor esiintyy Flow-festivaalilla lauantaina 10.8.

Video ei ole enää saatavilla

Ihan nyt selvyyden vuoksi: Jennifer Herrema (keskellä) ei ole Kanye West.

Black Bananas ei ehkä nimenä soita kovin suuria kelloja monenkaan korvissa, mutta tosiasiassa se on viimeisin luku rajussa rock’n’roll-saagassa, joka on Jennifer Herreman elämä. Siitä 1980-luvun lopun hetkestä lähtien, kun 15-vuotias Herrema perusti poikaystävänsä Neil Hagertyn kanssa Royal Trux -bändin, meno on ollut hurjaa.

Kahden rakastuneen heroiiniaddiktin sekopäinen ja likainen hardrock nousi 1990-luvulla kulttisuosioon, ja bändi sai tarinan mukaan eräältä suurelta levy-yhtiöltä matkan varrella potkut käytettyään saamansa äänitysennakot kokonaan huumeisiin. Samaan aikaan Herrema paistatteli otsikoissa mallina – hän nimittäin oli, ei enempää eikä vähempää, kuin se alkuperäinen Calvin Kleinin heroin chic.

Vuosituhannen vaihteessa huumeet kuitenkin jäivät, parisuhde päättyi ja bändi hajosi. Herrema perusti uuden bändin nimellä RTX, joka pari vuotta sitten vaihtoi yhtäkkiä nimensä Black Bananasiksi. Jonkilainen ympyrä sulkeutuu seuraavalla Black Bananas -levyllä, jolla Herrema on kuulemma tehnyt yhteistyötä Hagertyn kanssa – ensimmäistä kertaa sitten Royal Truxin hajoamisen.

Hoidetaan tämä kuumin peruna heti alta pois. Tulevalla Black Bananas -levyllä teet pitkästä aikaa yhteistyötä [Royal Trux -aisapari] Neil Hagertyn kanssa. Et käsittääkseni juuri harrasta vanhojen juttujen uudelleen lämmittämistä, mutta yhteistyön myötä arvailut Royal Truxin paluusta noussevat monien huulille. Mitä vastaat heille?

”Minun on melko mahdotonta kontrolloida mitä ihmiset ajattelevat musiikillisista edesottamuksistani. Olen aina painottanut eteenpäin katsomisen tärkeyttä ja sitä, ettei koskaan pidä tehdä samaa levyä kahta kertaa. Royal Trux ei ole palaamassa, mutta kaksi uutta biisiä, jotka kirjoitimme Neilin kanssa, ovat mahtavia! Meidän pitäisikin soittaa ne siellä festareilla! Arvaako kukaan mitkä ne ovat?”

Mikä on edellinen todella hyvä biisi, jonka olet kuullut?

”Run the Jewelsin Get It. Kuulin sen internetissä niinkuin suurimman osan uudesta musiikista nykyään.”

Video ei ole enää saatavilla

Minkä levyn ostit viimeksi?

”Rikki Ililongan Zambian. Todella hyvää rock’n’rollia Zambiasta tai Zamrockista vuodelta 1975. Yksi levyn biisi on käytännössä kertosäe The Rolling Stonesin Heartbreaker-kappaleesta, mutta sen nimi on Hot Fingers. Oikein söpöä ja hauskaa mielestäni.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä levy parantaa tehokkaimmin krapulasi?

”Varmaankin joku iisi, jonka läpi voisi nukkua. Vastaan Alice Coltranen Huntington Ashram Monastery.”

Video ei ole enää saatavilla

Musiikin tekemisen lisäksi suunnittelet vaatteita ja koruja, maalaat, puuhaat levy-yhtiössä ja ties mitä. Mikä on juuri nyt kaikkein siistein yksittäinen juttu elämässäsi?

”Uusi Black Bananas -albumi on ihan kreisisiisti! Sen nimeksi tulee Electric Brick Wall.”

Kuulin, että olet puuhaillut jotain Kim Gordonin kanssa. Kertoisitko siitä jotain?

”Kim piti esityksen eräässä losangelesilaisessa taidegalleriassa ja pyysi minua ripustamaan sinne taidettani. Tein sinne sellaisia taideriepuja ja myin jopa yhden!”

Pidin kovasti Stones-covereista, jotka teit Kurt Vilen kanssa. Onko teillä muita yhteistyösuunnitelmia?

”Ei ainakaan välittömässä lähitulevaisuudessa, mutta mistäs sen tietää. Lauloin taustoja yhdessä biisissä hänen uudella levyllään.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä pidät uudesta Iggy & The Stooges -levystä?

”En ole kuullut sitä vielä, mutta luotan Iggyn pitävän musiikin mielenkiintoisena.”

Minkä kappaleen laulat todennäköisimmin karaokebaarissa?

”Ghostbustersin.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Asuinpaikkani on inspiroiva. Kaliforniassa pilvi on laillista ja se pitää minut inspiroituneena. Siellä on valtavasti taiteilijoita jotka tekevät inspiroivia juttuja… Sellaisia kuin [Robert] Freeman ja [Nick] Lowe.”

Mitä mieltä olet ”kielletyn nautinnon” käsitteestä popmusiikissa?

”Kuulostaa jotenkin uskonnolliselta. Minusta se on omituinen tapa selittää varsinaista nautintoa.”

Oletko koskaan harrastanut seksiä oman musiikkisi tahtiin?

”Mitä? Että olisin joku Kanye vai? Enpä kuule usko.”

Black Bananas Kuudes aisti -festivaalilla Helsingissä sunnuntaina 7.7.

Video ei ole enää saatavilla

Hevosia, jok’ikinen. Myös vasemmanpuoleinen Tyler Ramsey.

Yhdysvaltalainen Band of Horses nousi 2000-luvun ensimmäisen vuosikymmenen jälkimmäisellä puoliskolla yhdeksi indiemaailman kuumista nimistä kahdella ensimmäisellä, puolentoista vuoden välein julkaistulla albumillaan. Näiden kahden levyn jälkeen levy-yhtiö vaihtui Sub Popista monikansalliseen Columbiaan, ja hype jatkui entistä suurempana kantrivivahteisen kolmosalbumi Infinite Armsin (2010) myötä. Grammy-ehdokkuuden saavuttanut pitkäsoitto on Band of Horsesin eniten myynyt levy, joka käväisi Suomessakin albumilistalla sijalla 26.

Infinite Armsin seuraaja, viime vuonna julkaistu Mirage Rock ei saavuttanut edeltäjänsä kaltaista menestystä. Levy myötäili aiempaa mittavammin keskitien kantrirockin suuntaviivoja.

Lomaviikkoa maailmankiertueelta viettänyt Band of Horses -kitaristi Tyler Ramsey otti puhelimitse yhteyttä Nuorgamin toimitukseen kaukaa Atlantin valtameren tuolta puolen, Etelä-Carolinasta asti. Mies odottaa innolla pääsevänsä näkemään suomalaisia maalaismaisemia.

Mitä Band of Horsesin sielunmaisemaan kuuluu tänään?

”Oikein hyvää! Olemme olleet kiertueella pitkään, mutta tällaiset viikon-parin tauot pitävät mielen virkeänä, joten kiertäminen ei pääse puuduttamaan. Olemme kaikki työstäneet sekä omilla tahoillamme että yhdessä uutta Band of Horses -materiaalia. Mitä Suomeen kuuluu?”

Hyvää, kiitos kysymästä. Kesä on valloillaan. Minä vuodenaikana kiertue-elämä on hauskinta?

”Hmm. Kaikissa vuodenajoissa on puolensa, mutta kesällä on kauneinta. Soitimme taannoin Islannissa, missä oli huikean näköistä. Yleisestikin, kiertueelta jää parhaiten mieleen maisemat. Olen kuullut, että Suomestakin löytyy kesäaikaan mielettömän hienoja maisemia.”

Video ei ole enää saatavilla

Esiinnytte Suomessa nyt toista kertaa. Millaisia muistikuvia edellisestä Suomen-vierailustanne on jäänyt?

”Olemme keikkailleet sen verran paljon, että kaikki kaupungit ja keikkapaikat ovat mielessä melko sumuisina muistijälkinä. Jotkut todella erikoiset paikat ovat jääneet toki mieleen. Mutta kuten sanoin, maisemat jäävät parhaiten mieleen. Suomessahan kesäyöt ovat erittäin valoisia, eikö niin? Siitä tuleekin hauskaa, voi olla ettei uni tule lainkaan silmään.”

Video ei ole enää saatavilla

Olette kiertäneet pitkään Mirage Rockin julkaisun jälkeen. Rassaako
kiertue-elämä?

”Eipä juuri. Olemme bändin kesken niin hyviä ystäviä, että ei. Kaikilla on kuitenkin bändin ulkopuolella omat perheet, ystävät ja muut kuviot. Kiertueen päättyessä on aina haikea olo ja tuntuu oudolta sanoa hyvästit hetkeksi aikaa.”

Onko uutta Band of Horses -materiaalia luvassa lähitulevaisuudessa?

”Minkäänlaisia aikatauluja ei ole olemassa asian suhteen. Kunhan saamme tämän kiertueen hoidettua kunnialla loppuun ja pidettyä hieman taukoa sen jälkeen, sitten lienemme viisaampia.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä Band of Horsesilta on lupa odottaa Ruisrockin perjantai-illassa?

”Yritämme muokata settilistaa ilta illan jälkeen, joten en osaa vielä tarkalleen sanoa! Setti ei ole ollut sama luultavasti vielä kertaakaan tänä kesänä. Luvassa on materiaalia tasaisesti kaikilta levyiltämme. Toivottavasti kaikki suomalaisfanimme pääsevät paikalle. Nähdään Ruissalossa!”

Band of Horses esiintyy Ruisrockissa tänään perjantaina 5.7. kello 20.30.

Video ei ole enää saatavilla

Halailkaa toisianne, kehottaa hedonistiksi julistautuva laulaja-kitaristi-kirjailija-näyttelijä-valokuvaaja-aktivisti. (Kuva: Veronica Ibarra)

Kun selaa New Yorkissa taiteellisen kivijalkansa valaneen Lydia Lunchin pitkää ja valtavan rönsyilevää CV:tä, tuntuu suorastaan rikolliselta viitata hänen yhteydessä vain Teenage Jesus and the Jerksiin, niin vaikutusvaltainen kuin tuo kolmen vuoden ajan 1970-luvun lopulla vaikuttanut no wave -trio olikin. Toisaalta se on oiva pienoismalli Lunchin urasta: kautta aikain on se ollut yhteiskunnan eteen poikkiteloin asettuvaa, pessimististä ja erittäin epäkaupallista sorttia.

Kahdeksan vuotta sitten kotimaansa lopullisesti jättänyt ja Barcelonaan muuttanut Lunch on sanonut, ettei koe minkäänlaista yhteyttä musiikkibisnekseen, ja haluaa toimia pikemminkin sen vastakohtana. Siksi musiikki – olkoonkin, että sitä on tullut käsittämätömät määrät, muun muassa The Birthday Partyn ja Sonic Youthin kanssa – on ollut vain yksi luovuuden kanava, sillä etenkin viime aikoina Lunch on kunnostautunut myös valokuvaajana. Uralle mahtuu myös kirjoja, spoken wordia, rooleja noin kolmessakymmenessä elokuvassa, käsikirjoituksia, soundtrack-sävellyksiä ja jopa pornoa. Sen hän on sanonut alistavan naisten sijaan nimenomaan miehiä, sillä ”hehän siinä hölmöiltä näyttävät”.

Taiteen tekemisen suhteen Lunch painelee edelleen isoimmalla vaihteella eteenpäin, mutta hänen maailmankuvansa ei näyttäydy enää yhtä pessimistisenä. Kuitenkin hän puhuu myös Nuorgamille suunsa puhtaaksi muun muassa kotimaansa sisä- ja ulkopolitiikasta, caps lockia säästämättä. Ensimmäistä kertaa Suomessa esiintyvä Lunch tuo Kuudennen aistin lavalle ranskalaisen videotaitelijan Elise Passavantin kanssa tehdyn multimediateoksen nimeltä Dust and Shadows.

Julistauduit aikoinasi nihilistiksi. Asut nykyään Espanjassa, joka on massatyöttömyyden koettelema konkurssikypsä valtio. Miltä se tuntuu? Onko ”nihilismillä” tai minkäänlaisella ”ismillä” enää sijaa elämässäsi?

”Olen äärimmäinen hedonisti! Rynnän suutelemaan tulivuoria. Etsin ekstaasia katastrofin partaalta. Nautintoa alati lähestyvästä maailmanlopusta huolimatta. Jos en rakastaisi elämää ja niitä nautintoja joita itseni kehittämisestä saan, olisin tehnyt itsemurhan jo vitun kauan sitten.

Oikeat ongelmathan ulottuvat yhden valtion ulkopuolelle. Muutamia poikkeuksia lukuunottamatta (kuten Skandinavia, Islanti, Suomi, Liettua…) olemme keskellä globaalia salaliittoa, jossa ahnaat finanssikleptomaanikot rakentavat vankilaplaneettaa ja asuttavat sen täyteen matalapalkkaorjia. Tietenkin tätä ylimielisyyden, tietämättömyyden ja ennakkoluulon airuetta johtaa Amerikka, joka tahtoo ulkoistaa lähes kaiken Walmartin, McDonald’sin ja Targetin kaltaisille imperiumeille.

Triljoonia dollareita syydetään osakesopimuksesta toiseen valtavassa pyramidihuijauksessa, joka rahoittaa sotaa enemmän kuin muu maailma yhteensä ja joka sulkee vankiloihin enemmän ihmisiä kuin Venäjä tai Kiina. Samalla kaikkein köyhimpien turvaa kitketään. Ja amerikkalaisethan ovat köyhiä; yli 46 miljoonaa ihmistä elää kansallisen köyhyysrajan alapuolella! Ja tämähän on vain valtion virallinen lukema, oikea on paljon tähtitieteellisempi! Vaikka onhan se parempi kuin monissa muissa maissa…

Obama puolestaan on pelkkä hailakka nukke, joka jatkaa yhden sanomista ja toisen tekemistä. Ja jokainen, joka pyrkii paljastamaan tämän poliisivaltion hirvittävän korruptoituneisuuden, ajetaan kiinni ja häntä rangaistaan kohtuuttomasti elinkautisella tai jopa kuolemantuomiolla.

JOS TÄMÄ EI OKSETA SINUA TAI SAA SINUA LAULAMAAN, HUUTAMAAN, ITKEMÄÄN TAI NAURAMAAN IHAN VITUSTI, TAI SUUTELEMAAN VIERESSÄSI OLEVAA IHMISTÄ… Silloin puhut väärälle naiselle, ystäväiseni. Mutta asiaan! Kysyit, mitä minulle kuuluu?”

Niin! Miten vertaisit eloasi Barcelonassa niihin lukemattomiin muihin paikkoihin, joissa olet asunut? Muuttosi syynä olivat ainakin nihkeytesi amerikkalaista elämänmenoa kohtaan, minkä lisäksi koit elämäsi siellä liian kalliiksi. Mutta eihän tilanne ole Euroopassakaan kovin ruusuinen…?

”Espanja on mahtavan kaksinaamaista maaperää kaltaiselleni vastarannankiiskelle. Sen historia on toki brutaali, mutta sen kontrastina ovat ihmisten elivoimainet sielut, huikea arkkitehtuuri, taide ja kirjallisuus. Ja ristiriita ihmisten monimuotoisuuden kunnioittamisen sekä 400 vuoden uskonnollisten vainojen välillä. Meiningissä on jotain henkevää globaalista talousperseilystä huolimatta.

Muutan kuitenkin ihan mistä syystä tahansa. Yhteistyökumppaneiden, arkkitehtuurin, asumiskustannusten, uusien tuulien takia. Tein kerran eräänlaista kyselyä Amerikan-kiertueeni ohessa, ja pittsburghilaiset reagoivat siihen kiinnostavimmalla tavalla. Joten muutin sinne neljäksi vuodeksi. Siellä oli ihanaa.

Minusta taiteilijan kuuluukin olla liikkuvainen, koen itseni suorastaan paimentolaiseksi. Yhdessä paikassa jumittaminen alkaa ahdistaa. Olen asunut Nykissä, New Orleansissa, Los Angelesissa kahdesti, San Franciscossa, Pittsburghissa, Lontoossa ja Amsterdamissakin hetken. Lähdin kahdeksan vuotta sitten Barcelonaan kun hahmotin, miten Bush aikoi ryöstää itselleen toisen vaalikauden. Oivalsin sen olevan alku nykytilanteelle: uudenlaiselle fasistivaltiolle, joka öykkäröi koko planeettaa sekä omia kansalaisiaan. Olisi mahdotonta esiintyä siellä samoilla tavoin kuin Euroopassa. On myös vapauttavaa asua ulkopuolisena vieraassa maassa. Tosin koen olevani ulkopuolella kokolailla kaikkialla.”

Miten päädyit työskentelemään Elise Passavantin kanssa? Miksi Sorian ”kadonneet kylät” viehättivät?

”Pakkomielteeni alkoi Belchiten kylästä. Se tuhoutui sisällissodan aikana, ja sen rauniot jäivät testamentiksi inhimilliselle julmuudelle. Francon joukot listivät kuusi tuhatta ihmistä muutaman päivän aikana vuonna 1937. Sittemmin uusi kaupunki rakennettiin naapuriin. Olen valokuvannut Belchiteä siitä lähtien kun muutin tänne. Sekä näyttelyitäni että multimedia/psykomabient/spoken word -esityksiäni, kuten Helsingissä nähtävää Dust and Shadowsia varten. Osa esityksestä tekee kunniaa heille, joita syyttöminä päivittäin teurastetaan maailmanlaajuisen, viruksen lailla leviävän sotajumalan epäpyhillä tantereilla. Tällaisen hirvittävällä tavalla runnellun muuntaminen joksikin kauniiksi on eräänlaista tilan takaisinvaatimista. Taidetta, joka voitelee universaaleja haavoja… HA! Kunpa se voisikin.

Tapasin Elisen kun hän dokumentoi erästä festivaalia Ranskassa, jossa esiinnyin Big Sexy Noisen kanssa. Teimme leffatrailerin Will Work For Drugs -kirjani ranskannosta varten. Sen jälkeen olemmekin puuhailleet paljon yhdessä, esimerkiksi Cypress Grove-projektini nimissä toteutettua, vielä julkaisematonta Fistful of Desert Blues-levyämme varten. Cypress Grove puolestaan on julkaissut kaksi tribuuttilevyä Jeffrey Lee Piercelle. Elise on ripeäliikkeinen, tykkää matkustelusta ja omaa erinomaisen ymmärryksen esitysteni intiimiä luonnetta kohtaan.”

Mitä levyä olet kuunnellut eniten elämässäsi?

”Steven Brownin ja Blaine L. Reiningerin 1890-1990: One Hundred Years of Music, Live in Portugalia. Instrumentaalia. Tunteikasta. Upeaa. Sydäntäsärkevää. Sitten on myös Stoogesin Fun House. Selityksiä ei tarvita.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä ovat suosikkisäkeesi popmusiikissa?

”Foetuksen Nail-albumilta…

”Change your mind / mind your change
Keep the enemy in focus / and in your range
And say I can do any goddamn thing I want”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen kuolema on viimeksi koskettanut sinua syvästi?

”Toimittaja Michael Hastingsin. Hän oli tarpeeksi rohkea kertomaan totuuden Amerikan absurdista sotahuorauksesta ja maailmanlaajuisesta sorrosta, ja tämän takia hänet todennäköisesti salamurhattiin.”

Olet hyödyntänyt seksuaalisuuttasi taiteessasi monilla tavoilla, tietenkin aina vahvan subjektiivisesta näkökulmasta. Miten tämä mielestäsi eroaa ”tavanomaisesta” tavasta näyttää nainen seksuaalisena populaarikulttuurissa, jossa niinsanottu ”miehen katse” on ollut vallalla?

”Kerropa sinä!”

Olet aina vastustanut sukupuolista syrjintää taiteessa ja musiikissa, ja huudellut naisartistien perään. Silti monet kanssamuusikkosi ovat olleet miehiä. Teenage Jesus and the Jerks ja Big Sexy Noise nyt parina esimerkkinä. Miksi?

”Työskentelen sellaisten ihmisten kanssa, jotka sopivat konseptiin. Ehkä et ole vain pitänyt kirjaa kaikista naisista, joiden kanssa olen musisoinut. No wave-artistien, kuten Pat Placen, Adele Bertein ja Connie Burgin. Evangelista-yhtyeen Carla Bozulichin, saksofonisti Jessie Evansin ja lyömäsoittaja Beatrice Antolinin, ja tietysti Kim Gordonin. Sitten on spoken wordia Exene Cervenkan, Wanda Colemanin ja Vanessa Skantzen kanssa, ja Lori Barbecon kanssa tein kiertueen. Äänittelin myös Babes in Toylandin kanssa, viime aikoina myös Sir Alicen. Putan Club-bändissäni bassoa soittaa Gianna Greco. Syyskuussa ilmestyy Medusa’s Bed -niminen LP avant-viulisti Mia Zabelkan ja äänitaiteilija Zahra Manin kanssa.”

Video ei ole enää saatavilla

Miten paljon on suorapuheinen ilmaisusi kohdannut vastustusta vuosien aikana?

”Vastustusta mitä kohtaan? Poliittisuuttani? Seksuaalisuuttani? Aggressiivisuuttani? Itsepäistä itsenäisyyttäni? Sitä, etten ole aina ollut kiva, ja sen sijaan tehnyt kaikkea mitä olen kokenut tärkeäksi?

Luon hyvin henkilökohtaista taidetta joka pyrkii kertomaan totuuden niistä asioista, joista ihmiset eivät mieluiten puhuisi. Tunnen äärimmäistä intohimoa vallan epätasapainoa kohtaan niin poliittisissa kuin seksuaalisissakin asetelmissa. Paljastan omat haavani ja kiinnostuksenkohteeni, koska TIEDÄN, ETTEN OLE YKSIN etsiessäni parempaa ymmärrystä sille, miten elää merkityksellistä elämää ilman hallitsevia dogmia, tapoja tai muiden mielipiteitä. Pyrin kanavoimaan ja purkamaan niitä asioita, jotka tahtovat myrkyttää meitä, ja täten toivon että ääneni antaa voimaa muille ihmisille jotka kokevat olleensa ahdistettuja ja sidottuja koko elämänsä.

Joko tajuat minut tai sitten et. En pakota sinua tulemaan esityksiini, kuuntelemaan musiikkiani, lukemaan kirjojani tai edes tätä haastattelua. Olen kuitenkin äärimmäisen kiitollinen, että joitain ihmisiä ajaa tarve katharttisiin kokemuksiin. Jos siedät raakaa tunnetta, tule ihmeessä keikalle. Mutta jos et, älä vaivaudu. Ja niin omituiselta kuin se tämän vuodatuksen jälkeen kuulostaakin… ihmiset usein itkevät helpotuksesta keikoillani, ja tulevat usein niiden jälkeen halaamaan. Ja haleja me kaikki tarvitsemme enemmän!”

Nykyäänkin tuntuu siltä, että vihaiset miehet otetaan vihaisia naisia vakavammin. Oletko törmännyt moiseen?

”TODELLAKIN. Onhan se uskomattoman typerää. Mutten voi hukata aikaani pohtimalla, miten naisten tulisi esiintyä. Sellaiset asiat ovat niin vanhentuneita. Minua kiinnostavat isommat asiat.”

Mikä on ärsyttävin taiteestasi tehty tulkinta, johon olet törmännyt?

”Kuulehan, minua risoo maailman meno sen verran, etten jaksa välittää minuun kohdistuvista loukkauksista tai edes ylistyksistä. Vaikka totta kai se on fantastista, jos koet olevasi edes jollain tapaa samalla aaltopituudella taiteeni kanssa. Olen tehnyt jo liikaa, ja edelleen on aivan liikaa tehtävää, joten minua ei kiinnosta paskaakaan, miten taiteeseeni suhtaudutaan. En ole Twitterissä saati Facebookissa. Nehän keksittiin jo alun alkaen ihmisten kyttäämistä varten.”

Kenen muusikon tai taiteilijan kanssa haluaisit vielä tehdä yhteistyötä?

”Kenen tahansa, jolla on energiaa itse projektiin. En kehittele hankkeita vain siksi että voisin puuhailla muiden kanssa. Yhteistyöt syntyvät siitä energiantarpeesta, jonka jokin tietty hanke synnyttää, ja jonka vain joku tietty taiteilija voi täyttää. Ja näitä mahtavia taiteilijoita on ollut urani aikana monia. Yritän rakentaa eräänlaisia pyhiä paikkoja, jotka ovat olemassa vain niiden tiettyjen hetkien ja mahdollisuuksien aikana, ja näin ollen synnyttävät eräänlaisia muistomerkkejä noiden kokemusten alkuvoimaisesta energianvaihdosta.”

Kenen edesmenneen artistin tai hajonneen yhtyeen olisit halunnut nähdä livenä?

”Antonin Artaudin.”

Video ei ole enää saatavilla

No wave oli äärimmäisyydessään ainutlaatuinen liike. Oletko törmännyt samankaltaisiin ilmiöihin nykypäivänä?

”Kyllähän nykyäänkin tehdään paljon mahtavaa noisea, jazzia, psyko-eletronicaa ja rockia. Tim Dahl’s Child Abuse, A Place to Bury Strangers, John Blum, Sightings. Kaikki, missä Weasel Walter on mukana, eritoten Cellular Chaos. Philippe Petit ja Oxbow’n Eugene Robinson. Admiral Grey, JG Thirlwell. Ja Lee Ranaldon soolokeikat!”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä ajatuksia New York herättää sinussa nykyään?

”Ei kummoisia. Lähdin sieltä silloin kun meininki oli vielä hyvä, ensimmäisen kerran vuonna 1980. Sitten tulin takaisin vuonna 1984, ja lopullisesti jätin sen taakseni 1990.”

Mikä artisti tai yhtye tekee maailman tärkeintä musiikkia juuri nyt?

”Weasel Walter.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Kvanttityhjiöt, Palaun Meduusajärvi sekä muhinointi.”

Kuka tai mikä on ehdottomasti yliarvostettua?

”Tiedät vastauksen yhtä hyvin kuin minäkin…”

Mitä sinulta on odotettavissa tulevaisuudessa? Jatkaako esimerkiksi James Johnstonin, Terry Edwardsin ja Ian Whiten kanssa perustettu Big Sexy Noise olemassaoloaan?

”Nupit kaakossa! Syyskuussa ilmestyy Cherry Red -lafkan kautta tuplalevy Collision Course, ja syksyllä kierrämme Eurooppaa. Kierrän silloin myös Retrovirusin kanssa. Siinä soittavat Swansista tuttu Algis Kisyz, Sonic Youth– ja Pussy Galore-mies Bob Bert sekä Weasel Walter.

Tuo yllä mainitsemani Medusa’s Bed on Mia Zabelkan ja Zahra Manin kanssa tehty psykoambient-murhamysteeri. Sen julkaisee Monotype Records lokakuussa. The Cypress Grove -levy ilmestynee ensi vuonna.

Sitten tulee My Lover the Killer-niminen musikaali yhdessä Etants Donnesin Marc Hurtadon ja L’Enfance Rougen Francois Cambouzat’n kanssa. Elise Passavant tekee videot. Sain hiljattain valmiiksi myös elokuvakäsikirjoituksen, jolle etsin tuottajaa Jenkeistä. Ja mitä tahansa muuta, jonne ehdin pääni ja käteni pistää, ja joka vaatii itseään ilmaistavan!”

Video ei ole enää saatavilla

Lydia Lunchin Dust and Shadows -esitys Kuudennessa aistissa sunnuntaina 7.7.

Kyle Thomas. Ja äitinsä silmälasit.

King Tuffia eli Kyle Thomasia ei voi syyttää huumorintajuttomuudesta, sillä hän nimeää tässä haastattelussa ärsyttävimmäksi musiikkigenreksi edustamansa garage rockin. Jotkut saattoivat tutustua Kyleen jo J Mascisin stoner-bändin Witchin kautta, mutta vielä useammat kuulivat hänestä, kun viimeisin King Tuff -levy (King Tuff, 2012) julkaistiin Sub Popin suojissa.

Nuorgam jututti lauantaina Kuudes Aisti -festivaalilla esiintyvää pitkätukkaa.

Mikä on ensimmäinen popkappale, jonka muistat kuulleesi?

”Olen aina rakastanut The Banglesin Manic Mondayta. Minulla oli se mikrokasetilla, kun olin pieni.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä sai sinut valitsemaan muusikon uran?

”Ei se oikeastaan ollut valinta. Se on jotain mitä olen tehnyt koko elämäni. En koskaan ole oikein ajatellut tekeväni mitään muuta.”

Paras slacker-anthem?

”The Ramonesin I Just Want To Have Something To Do.”

Video ei ole enää saatavilla

Miten vertaisit itseäsi J Mascisiin artistina?

”Meillä molemmilla on pitkät hiukset, pidämme baseball-lippiksiä, soitamme kitaraa, ensimmäinen soittimemme oli rummut ja olemme kummatkin New Englandista.”

Mitä toivot dj:ltä ollessasi hyvin, hyvin humalassa?

”The Poguesin Dirty Old Town, koska Old Gary ja minä tykkäämme esiintyä irlantilaisina.”

Video ei ole enää saatavilla

Jos et olisi muusikko, mikä olisit?

”Se olisi jotain liittyen visuaaliseen taiteeseen, todennäköisesti maalari. Kun olen rundilla, yritän pyhittää aikaa taiteelle. Pidän alastomien ihmisten piirtämisestä.”

Jos King Tuff olisi jäätelö, mikä jäätelö olisi kyseessä?

”Se olisi rock’n’rollin makuinen. Joka kerta, kun puraisisit suklaapalaa, Johnny B. Goode alkaisi soida.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä bändit tai artistit ovat mielestäsi aliarvostettuja, mitkä yliarvostettuja?

”En perusta hirveästi arvosteluista. Haluan antaa kaikelle mahdollisuuden ja yleensä löydän aina jotain, josta pidän.”

Mitä kappaletta olet kuunnellut eniten elämäsi aikana?

”Minulla oli viiden vuoden periodi, jonka aikana kuuntelin vain The Beatlesin tuotantoa läpi. Erityiseksi heidän musiikkinsa tekee ainakin se, että he näyttävät ja kuulostavat Beatlesilta.”

Video ei ole enää saatavilla

Oletko koskaan valehdellut musiikkimaustasi vaikuttaaksesi viileämmältä kuin oletkaan?

”En. Nautin siitä, että voin kertoa ihmisille kuuntelevani paskaa musaa. Nautin myös siitä, että kun kuulen joidenkin puhuvan jostain viileästä underground-bändistä, voin kommentoida, että minulla ei ole hajuakaan mistä he puhuvat. Minusta se on viileämpää kuin olla tietävinään kaikki.”

Mitä laulat todennäköisimmin karaokebaarissa?

”Seuraavalla kerralla aion ehdottomasti laulaa AC/DC:tä. Ehkä myös Roger Milleriä, jos heillä on sitä.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä artistia tai yhtyettä suosittelisit uudelle tuttavuudelle?

”Led Zeppeliniä.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä on ärsyttävin musiikkigenre, johon olet törmännyt?

”Garage rock.”

Suosikkitapasi tuhlata aikaa?

”Tuijotan seinää.”

Yhtye, josta tykkäät, mutta josta muut bändisi jäsenet eivät pidä?

”En ole varma pitävätkö he siitä, että luukutan John Mayerin You’re Body Is A Wonderland -kappaletta.”

Video ei ole enää saatavilla

Kolme asiaa, jotka inspiroivat sinua juuri nyt?

”Kasvit, viini, rakkaus.”

Kenen lauluääni saa ihosi kananlihalle?

”Dead Moonin Fred Colen.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä ovat odotukset tulevasta Suomen-visiitistäsi?

”Odotan innolla tapaavani suomalaisia, jotka pitävät bilettämisestä!”

King Tuff Kuudennessa Aistissa lauantaina 6.7.

Video ei ole enää saatavilla

Mistä saisin nykyaikaista teknologiaa? Haluan kuunnella Atom Mouth Gimliesiä, vaatii Tim Cohen (oikealla).

San Franciscon paahteessa on jo pitkään muhinut ilmiö, jolle kukaan ei ole keksinyt sen parempaa nimitystä kuin ”uusi garagerock”. Oli skenaarion syntyyn syynä sitten kollektiivinen auringonpistos tai onnekas vahinko vedenpuhdistamolla, jonkinlainen uusi alaluvun alaviite rantakaupungin kunniakkaaseen kevyen musiikin historiaan voidaan kait kohta jo kirjata.

Viime vuonna Kuudennessa Aistissa esiintyivät Frisco-rokkarit Ty Segall ja Moon Duo, tänä vuonna festivaali toivottaa tervetulleeksi Sic Alpsin nuoret taiteiljasielut ja The Fresh & Onlysin romanttiset setämiehet. Haastattelussa Tim Cohen, jälkimmäisestä.

Mikä on ensimmäinen popkappale, johon rakastuit?

”Peter Gabrielin In Your Eyes. Luulen, että syynä oli Peterin jäljittelemätön intonaatio. Lapsena minun sanottiin aina näyttävän ihan John Cusackilta. Kun hän [elokuvassa Say Anything] nostaa sen mankan ilmaan ja tuo biisi kajahtaa ilmoille, on hetki nuoren romantikon elämässä vähintään sankarillinen.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä on noloin omistamasi levy?

”Vähän minua nolottaa, että olen laittanut omat tuotokseni muiden levyjeni sekaan, jotta ikään kuin näyttäisi siltä, että ne kuuluvat sinne. Silloin tällöin joku ystäväni selailee levyjäni, huomaa jonkin minun levyni, nostaa sen ilmaan ja kysyy: ’Jätkä hei, ihanko oikeasti?’”

Mitkä ovat suosikkisäkeesi popmusiikissa?

“Minuun vetoaa erityisesti Adam & the Antsin Friend or Foe -kappale, jossa Adam loihe lausuman:

”I want those who get to know me to become admirers of my enemies.”

Video ei ole enää saatavilla

Ketkä soittaisivat unelmakvartetissasi? Kuka tuottaisi?

”Crosby, Still, Nash & Young olisi unelmakvartettini. Kuka ikinä tuotti heidän levynsä, tuottaisi [nelikko tuotti levynsä pääasiassa itse – toim. huom.].”

Minkä levyn ostit viimeksi?

“Englannista ostin The Growlersin uuden levyn [Hung at Heart, 2013]. Rakastan muutamia sen kappaleita, mutta albumina se on ehkä hieman liian pitkä.”

Video ei ole enää saatavilla

Kuinka hyvin tunnet suomalaista musiikkia?

”En lainkaan hyvin. Minua kiehtoo määritelmä ’Finnish Psych’, mutten vielä ole kärsimättömyyttäni saanut aikaiseksi perehtyä asiaan tarpeeksi syvällisesti. Eikö Circle ole suomalainen? He ovat uskomattomia.”

Mitäs tykkäät tällaisesta yhtyeestä? Atom Mouth Gimlies oli yksi Kuudes aisti -festivaalin tämän vuoden ensimmäisiä kiinnityksiä.

“Valitettavasti käytän varsin antiikkista teknologiaa näihin kysymyksiin vastatessani enkä pysty kuuntelemaan kappaletta. Lupaan kyllä tsekata bändin myöhemmin!”

Mitä instrumenttia haluaisit oppia soittamaan?

”Antaisin mitä vain, jotta voisin olla huippupianisti. Minusta se on kaikkein romanttisin soitin.”

Mikä levy parantaa tehokkaimmin krapulasi?

”Nick Draken Time of No Reply.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Sveitsin Alpit, porsaankyljet makealla chilikastikkeella ja erityisesti 8-kuukautinen tyttäreni Sonya.”

Oletko koskaan valehdellut musiikkimaustasi vaikuttaaksesi viileämmältä kuin oletkaan?

”Tottakai. Mutta olin 14.”

Oletko koskaan harrastanut seksiä oman musiikkisi tahtiin?

”Hmm. Olen äänittänyt noin tusinan albumia makuuhuoneessani, joten luulisi näiden asioiden kohdanneen. Olen kuitenkin aivan liian estoinen sellaiseen.”

Mitä sanfranciscolaisia bändejä tai artisteja meidän pitäisi pitää silmällä ensi vuoden festivaalia ajatellen?

”Rakastan The Mallardia, mutta he eivät ole kasassa tällä hetkellä. Kaksi bändiä, jotka teidän pitäisi ehdottomasti tsekata, ovat Cool Ghouls ja Pure Bliss.”

Video ei ole enää saatavilla

The Fresh & Onlys Kuudes aisti -festivaalilla Helsingissä perjantaina 5.7.

Video ei ole enää saatavilla

Silloin kun Sir Richard Bishop ei tuhlaa aikaansa haastatteluihin, hän tekee tätä.

Legendaarinen avantgarde-trio Sun City Girls tuli tiensä päähän vuonna 2007, kun rumpali Charles Gocher joutui syövän viemäksi. Jäljelle jääneet Bishopin veljekset Richard ja Alan jatkoivat yhtyeen perinnettä Brothers Unconnected -nimellä, ja samoihin aikoihin kitaristi Richard aloitteli sooloesiintymisiään. Duona Bishopit nähtiin Suomessa pari vuotta sitten Tavastialla, ja Kuudes Aisti tarjoaa mahdollisuuden nähdä kitarasankaria myös soolona.

Mikään tavanomainen kitarasankari Bishop ei kuitenkaan ole. Hänen tyylinsä ulottuu John Faheyn kaltaisten maanmiesten amerikkafolkista afrikkalaisiin ja itämaisiin tunnelmiin, kumartaen toisinaan myös Django Reinhardtin perinnölle. Kiinnostus ei-länsimaisia musiikkeja kohtaan ilmeni jo Sun City Girlsin kahjoudessa, mutta se synnytti vuonna 2003 myös levy-yhtiön nimeltä Sublime Frequencies. Bishopien pyörittämä lafka on julkaissut levytolkulla pohjoisafrikkalaista ja aasialaista musiikkia, kenttä-äänityksistä popmusiikkiin ja radiokollaaseihin.

Nuorgamille Bishop avaa sanaisen arkkunsa muun muassa Pohjois-Afrikan ja Lähi-Idän poliittisista kahnauksista ja kertoo maailman menettävän hänessä suurenmoisen vaahtokumimogulin. Lisäksi hän lupailee Brothers Unconnectedin julkaisevan myös uutta musiikkia.

Mikä on ensimmäinen musiikkikappale, josta muistat pitäneesi?

”Varmaankin joku biisi jostain Warner Brothers -piirretystä. Jotain Carl Stallingin säveltämää siis. Pari vuotta myöhemmin isoisäni soitti kasetilta 20-minuuttisen ud-soolon syyrialaiselta legendalta nimeltä Farid Al-Atrache. Se teki aivan valtavan vaikutuksen. Kuuntelin sen itse asiassa viimeksi tänään.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä levyä olet kuunnellut eniten elämäsi aikana?

”En ole varma, varmaankin The Beatlesin White Albumia. Miksikö se on erityinen? No sehän on hitto vie White Album!”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen muusikon haluaisit laulavan tai soittavan levylläsi?

”Koomikko Don Ricklesin!”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen lauluääni saa selkäpiissäsi soimaan hyyn hyvällä, kenen huonolla tavalla?

”Tiny Tim molemmissa tapauksissa.”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen edesmenneen artistin tai hajonneen yhtyeen olisit halunnut nähdä livenä?

”John Coltranen.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä artisti tai yhtye tekee maailman tärkeintä musiikkia juuri nyt?

”Varmaankin minä itse, koska jos en uskottelisi näin, olisi tuskin mitään syytä edes tehdä
musiikkia.”

Mistä projektista tai albumista, jossa olet urasi aikana ollut mukana, olet kaikkein ylpein?

”Kaikesta, mitä Sun City Girls teki.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä sai sinut ryhtymään muusikoksi?

”Kun isäni lopetti vaahtokumiyrityksensä, tiesin että ainoa asia, joka korvaisi unelmani tulla vaahtokumimoguliksi, oli ryhtyä muusikoksi.”

Jos et olisi muusikko, mikä olisit?

”Vaahtokumikuningas!”

Ketkä ovat kolme kitarasankariasi?

”Ei minulla ole sellaisia, mutta toki olen kuunnellut tiettyjä soittajia erityisen paljon. Kuten Les Paulia, Django Reinhardtia ja Jimmy Pagea. Mahtavia kitaristeja, eikä pelkästään kitaran ’soittajia’.”

Video ei ole enää saatavilla

Olet sanonut, että musiikkia tehdessäsi luotat säveltämisen sijaan muutamiin ideoihin ja innokkaaseen mieleen. Kun soitat livenä, kuinka paljon pyrit ammentamaan levytettyjen biisien ideoista, vai luotatko silloin enemmän improvisaatioon?

”Tapauskohtaisesti: välillä improan kaiken, välillä se on noin puolet ja puolet.”

Tuleeko Brothers Unconnected jatkamaan vain kunnianosoituksena Sun City Girlsille ja Charles Gocherille, vai aikooko se tehdä myös uutta materiaalia?

”Uutta musiikkia tulee, kun aikaa löytyy. Juuri nyt olemme molemmat kovin kiireisiä.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä Sublime Frequenciesille kuuluu?

”Tällä hetkellä en ole hirveän aktiivisesti toiminut sen nimissä. Muutama tuleva julkaisu on kuitenkin suunnitteilla, mutta en uskalla paljastaa mitään vielä. Hyvää musiikkia on joka tapauksessa tulossa!”

Video ei ole enää saatavilla

Sublime Frequencies on julkaissut paljon musiikkia Lähi-Idästä ja Pohjois-Afrikasta. Onko sinulla mitään sanottavaa paikallisesta poliittisesta tilanteesta?

”On vaikea sanoa, mitkä protestit ovat paikallisesta paineesta lähteneitä, mitkä taas ulkopuolisten voimien orkestroimia, joiden takana on jokin tietty agenda. Uskon, että ensimmäiset Mubarakin vastaiset mielenosoitukset kuuluivat ensinmainittuihin, kuin myös Turkin kahinat. Mutta monet muut, kuten Syyrian tilanne, ovat paljolti muiden junailemia. Näin koen.”

Vinyyli, kasetti, CD vai mp3?

”Vinyyli, koska se kuulostaa paremmalta ja kansitaiteelle on enemmän tilaa.”

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Kulta, hopea ja savukkeet.”

Mikä laulu saa sinut tuntemaan olosi nostalgiseksi?

”Juuri nyt ei mikään!”

Mitä yhtyettä tai artistia todennäköisimmin suosittelet uudelle tuttavuudelle?

”Secret Chiefs 3:a.”

Video ei ole enää saatavilla

Kuka tai mikä on ehdottomasti yliarvostettua?

”Aivan kaikki, mukaanlukien minä itse!”

Kierrät kuulemma mieluummin yksin kuin bändin kanssa. Millä tavalla mieluiten tuhlaat aikaasi keikkojen välissä?

”En juuri mitenkään, haastatteluja lukuu nottamatta. Keikkojen välissä soitan enimmäkseen kitaraa.”

Kuinka hyvin tunnet suomalaista musiikkia?

”En kovin hyvin. Tiedän, että teillä tehdään outoa folkia ja hyvää death metalia. Löytyykö mitään siltä väliltä?”

Sir Richard Bishop esiintyy Kuudennessa Aistissa perjantaina 5.7.

Video ei ole enää saatavilla

Jon Audarson (keskellä) ei pelkää kuolemaa, vaikka hänen elämänsä on välillä ollut aika armotonta menoa.

”Hän joka pelkää kuolemaa, ei voi nauttia elämästä.”

Vanhaan espanjalaiseen sananlaskuun kiteytyy kaikki mitä Dead Skeletons on. Tai paremminkin, mitä Dead on. Dead Skeletons on nimittäin vain osa islantilaisen taiteilijan Jon Saemunder Audarsonin Dead-konseptia, joka käsittää musiikin lisäksi taidetta valoinstallaatioista tv-lähetyksiin ja maalauksista vaatteisiin. Yhdistävänä tekijänä kaikilla on edellämainittu iskulause ja pääkallologo.

Musiikin teon Audarson aloitti vasta vuonna 2006 Brian Jonestown Massacre -nokkamiehen Anton Newcomben avutuksella. Dead Skeletonsin toistaiseksi ainoa albumi Natural Magick ilmestyi 2011.

Konseptin taustalla on Audarsonin oma 20-vuotinen kamppailu elämästä ja kuolemasta. Hänellä diagnosoitiin HIV vuonna 1994, eikä elinaikaa annettu kuin kolme vuotta. Mies ajautui itsetuhoiseen viina- ja huumekierteeseen, kunnes vuonna 2002 hän huomasi edelleen olevansahengissä. Päihteet jäivät, ja Audarson päätti aloittaa elämisen kuolemisen sijaan.

Kerro hieman Dead-konseptistasi.

”Dead syntyi vuonna 2003 tarpeesta käsitellä tuonaikaista kuolemanpelkoani. Minulla oli pieni kauppa Reykjavikissa, jossa myin Dead-tuotteitani. Alussa Dead oli pelkkä visuaalinen ilme, sillä olen kielellisesti kammottavan kömpelö. Pääkallologo kuitenkin kaipasi jotain rinnalleen. Näin ’he who fears death cannot enjoy life’ -sloganin meksikolaisessa paperialttarissa Minneapolisissa pitäessäni siellä näyttelyä. Tuo espanjalainen sanonta puhutteli minua välittömästi. Myöhemmin minulle tuli tarve kääntää sananparsi muille kielille, ja nyt, kymmenen vuotta myöhemin, teen sitä edelleen. Näen konseptin kasvavan moniin suuntiin kuin puun. Taiteeksi, musiikiksi, vaatteiksi ja niin edelleen. Logo on kuin visuaalinen virus, joka levittää sanomaa eri muodoissaan.”

Sinä, Brian Jonestown Massacren Anton Newcombe ja Dead TV. Mistä oikein on kyse?

”Tapasin Antonin 2006. Hänen myötään aloin tehdä musiikkia, laulaa ja niin edelleen. Hän on hyvä ystävä ja hieno taiteilija. Dead TV on yksi sivuprojekteistamme, tapa ilmaista ideoitamme muiden kanssa ja pitää hauskaa pääasiassa taiteen ja musiikin kautta.”

Mitä kappaletta olet kuunnellut eniten elämäsi aikana?

”Ei mitään käsitystä. Varmaan Dead Mantraa, sillä olen kuullut sen monta kertaa…”

Kumpi on tärkeämpää: kappale itsessään vai se, miten se on toteutettu?

”Molemmat ovat tärkeitä. Ja molempien pitäisi olla mahdollisimman maagisia, suoraan korkeammasta lähteestä.”

Mitkä ovat suosikkisäkeesi popmusiikissa?

”There’s a club, if you’d like to go
You could meet somebody who really loves you
So you go, and you stand on your own
And you leave on your own
And you go home
And you cry
And you want to die”
(The Smiths – How Soon Is Now?)

Video ei ole enää saatavilla

Kenen muusikon haluaisit laulavan tai soittavan levylläsi?

”Yritän aina saada Antonin soittamaan kitaraa kanssamme – se olisi ihanaa.”

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Perheeni, ystäväni ja taiteeni.”

Mikä on edellinen todella hyvä biisi, jonka olet kuullut?

”Ryanilla [Carlson Van Kriedt, yhtyetoveri] on erittäin hyvä musiikkimaku. Hän soitti minulle Sanford Clarkin Modern Romancen. Se ei ole uusi kappale, mutta pidän siitä todella paljon.”

Video ei ole enää saatavilla

Jos saisit pelastaa yhden levyn kokoelmastasi, mikä se olisi?

”En pelastaisi. En välitä. Pelastaisin miltä?”

Ketkä olivat ensimmäiset idolisi teini-ikäisenä?

”Chuck Berry, Jeesus ja Buddha.”

Kuinka hyvin tunnet suomalaista musiikkia?

“En kovin hyvin. Sepi Kumpulainen näyttää kyllä hauskalta.”

Video ei ole enää saatavilla

Dead Skeletons Kuudes aisti -festivaalilla Helsingissä perjantaina 5.7.

Video ei ole enää saatavilla

Jason Newsted (toinen vasemmalta) on nyt Newsted.

Kaksikymmentäyksi vuotta. Niinpä. Siitä on kulunut kaksikymmentäyksi vuotta, kun Metallican Metallica-albumin (1991) valmistumisprosessia ja sitä seurannutta massiivista maailmankiertuetta syväluodannut kaksiosainen dokumentti A Year and a Half in the Life of Metallica julkaistiin vhs-formaatissa.

Bändin voimakaksikko, laulaja-kitaristi James Hetfield janinaanderssonmaisen hevilettinsä kera ja rumpali Lars Ulrich pyöräilyshortseineen, näyttäytyi dokumentissa odotetun autoritäärisenä duona. Metallican cooleimmat tyypit olivat (tuolloin 11-vuotiaan hevi-intoilijan mielestä) kuitenkin soolokitaristi Kirk Hammett ja basisti Jason Newsted.

Video ei ole enää saatavilla

Jason Newsted liittyi Metallicaan hyvin tunnetulla tavalla. Bändin kolmella ensimmäisellä levyllä bassoa soittanut Cliff Burton kuoli liikenneonnettomuudessa Etelä-Ruotsissa syksyllä 1986, kesken bändin Euroopan-kiertueen.

Burtonin menehdyttyä Metallica alkoi etsiä uutta basistia. Newsted osallistui koesoittoihin, joiden jälkeen hänestä tuli yhtyeen jäsen. Hän ehti olla mukana neljällä Metallican studioalbumilla (…And Justice for All, Metallica, Load, Reload) sekä niitä seuranneilla maailmankiertueilla ennen eroaan bändistä vuonna 2001.

Sittemmin Jason Newsted on vaikuttanut Voivodissa, Ozzy Osbournen bändissä, tosi-tv-ohjelman pohjalta perustetussa Rock Star Supernovassa, hyväntekeväisyyssinglen vuonna 2011 julkaisseessa superkokoonpano WhoCaresissa (muut jäsenet Tony Iommi, Nicko McBrain, Jon Lord ja kotimaamme edustajana HIM-kitaristi Linde) sekä viime vuoden lopulla perustetussa, ytimekkäästi Newstedin sukunimeä kantavassa kokoonpanossa, jossa soittavat lisäksi rumpali Jesus Mendez Jr., kitaristi Jessie Earnsworth ja Staind-yhtyeestä tuttu kitaristi Mike Mushok.

Video ei ole enää saatavilla

Kuluvan vuoden maaliskuussa 50 vuotta täyttänyt Newsted on kärsinyt 2000-luvulla terveysongelmista. Vuosituhannen vaihteessa miehen niska kipeytyi pahoin. Oleellisena osana hevibändin lavaesiintymiseen kuulunut headbanging eli moshaus vaati veronsa. Vuonna 2006 Newsted loukkasi olkapäänsä yrittäessään ottaa kiinni kaatumassa ollutta bassovahvistinta. Hän vetäytyi julkisuudesta pitkään kestäneen kuntoutusprosessin ajaksi. Vuonna 2009 Jason Newsted nousi lähes vuosikymmenen tauon jälkeen lavalle Metallican kanssa Rock and Roll Hall of Fame -juhlassa sekä vuonna 2011 Metallican 30-vuotisjuhlakonsertissa San Franciscossa.

Rock the Beach -festivaalilla lauantaina esiintyvä Newsted soitti Nuorgamin toimitukseen yhtyeensä Euroopan kiertueen Unkarin-etapilta ja kertoi kuulumisiaan.

Keikkailit Suomessa viimeksi vuonna 1999, Ruisrockissa Metallican kanssa. Millä mielellä palaat maahamme?

”Suomessa soitetuista keikoista on jäänyt paljon muistoja. Fanit ovat tehneet konserteista hyvin intensiivisiä. Black Albumin aikaisista keikoista ei ole enää pahemmin tarkkoja yksittäisiä muistikuvia, sillä silloin keikkailimme melkein kolmen vuoden ajan todella paljon.”

Paljon on tapahtunut 14 vuodessa. Ovatko terveysongelmat jääneet taa?

”Olkapääni olivat onnettomuuden vuoksi pitkään rikki, ja kuntoutus kesti pitkään. Moshauksesta aiheutuneet niskakivut olivat myös todella ikäviä. Tällä hetkellä koen olevani hyvässä kunnossa. Ja ennen kaikkea ylpeä ja onnellinen siitä, että saan taas puuhailla rakastamani asian eli musiikin parissa.”

Video ei ole enää saatavilla

Saatko enää moshata lainkaan?

”Niskani toimii noin 95-prosenttisesti. Rankimmat moshausajat ovat menneisyyttä, mutta onneksi bändissä muut äijät, Mike Mushak etunenässä, hoitavat sen puolen.”

Mistä musiikista saat isoimmat kicksit tänä päivänä?

”Kuuntelen musiikkia laidasta laitaan, vaikka hevimpi kama vetääkin eniten puoleensa. Viime aikoina olen kuunnellut paljon old school -funkia, alkuperäisiä 1970-luvun sankareita. Hevipuolella diggailen paljon Gojiraa, Mastodonia ja monia muita.”

Newsted-yhtye on julkaissut yhden ep:n, pitkäsoitto ilmestyy elokuun alussa. Kuullaanko bändin keikoilla oman materiaalin lisäksi lainabiisejä?

”Tällä kiertueella olemme soittaneet paljon festivaaleilla, ja settimme ovat olleet kautta linjan noin kolmen vartin pituisia. Soitamme paljon ep:n sekä tulevan levyn biisejä, mutta myös joitakin covereita. Metallica-aikoinani sain kunnian laulaa keikoilla muun muassa Creeping Deathin, Seek and Destroyn ja Whiplashin kaltaisia klassikoita, joten kyllä sitäkin osastoa keikoillamme saa kuulla.”

Video ei ole enää saatavilla

Missä Jason Newsted vaikuttaa kymmenen vuoden päästä?

”Toivottavasti teen musiikkia edelleen. Itse asiassa toivon kovasti, että olisin Floridassa rannalla akustisen kitaran kanssa soittelemassa niitä näitä. Siellä olisin ehkä kaikista mieluiten tälläkin hetkellä.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä suomalaisten kannattaa odottaa Newstedin keikalta?

”Tulen innolla jälleen maahanne soittamaan! Edellisestä kerrasta on aivan liian pitkä aika. Luvassa on raakaa energiaa, joka muodostuu siitä, kun punk rock ja vanhan liiton heavy metal kohtaavat.”

Newsted konsertoi Rock the Beach -festivaalilla lauantaina 29. kesäkuuta.

Video ei ole enää saatavilla

Andy Cairns, purkkaa ja suklaanonparelleja.

Pohjoisirlantilainen Therapy? aloitti taipaleensa 1980-luvulla ja teki hittinsä vaihtoehtorockbuumin aikana 1990-luvulla. Intoa jatkaa kuitenkin riittää, ja tällä kertaa luuriin vastasi erittäin skarpin oloinen laulaja Andy Cairns. Vastaukset tulivat kuin sadettajan suuttimesta, ja tällä kertaa edes jäätelö-kysymyksemme ei onnistunut hämmentämään.

Mikä on ensimmäinen popkappale, jonka muistat kuulleesi?

”Olin 6–7-vuotias, kun ihastuin The Sweetin Blockbusteriin. Se on sellaista UK-glamrockia T.Rexin hengessä. Kuuntelin kappaleen jonkin aikaa sitten uudelleen ja se oli edelleen oikein hyvä.”

http://www.dailymotion.com/video/xp1fy_the-sweet-blockbuster_music#.Ub9cYz_oa60

Mitä kappaletta olet kuunnellut eniten elämäsi aikana?

”Joy Divisionin New Dawn Fadesia Unknown Pleasures -levyltä. Teini-ikäisenä se kuulosti kovalta ja epätoivoiselta. Jälkikäteen ajatellen se on yksinkertainen, kaunis kappale, joka kuulostaa valtavalta kuulokkeissa. Se on eeppinen ja myös optimistinen kappale.”

http://vimeo.com/39564150

Mitkä bändit tai artistit ovat mielestäsi aliarvostettuja, mitkä yliarvostettuja?

”Monia pop-artisteja voisi pitää yliarvostettuina, mutta se on poppia. En kuuntele musiikkia, josta en pidä. Mitä tulee aliarvostettuihin, niin Burial, Artic Flowers, Nuclear Blast Suntan sekä Buzzcocks. Kaikki muistavat mainita The Clashin ja Sex Pistolsin, mutta ilman Buzzcocksia ei olisi sellaisia bändejä kuin Green Day.”

Video ei ole enää saatavilla

Oletko koskaan valehdellut musiikkimaustasi vaikuttaaksesi viileämmältä kuin oletkaan?

”En tiedä Suomesta, mutta Britanniassa jonkin aikaa sitten kaikki bändit sanoivat tärkeimmiksi levyiksi juuri samat viisi levyä, kuten Televisionin ja Suiciden albumit. En itse pystyisi valehtelemaan pitäväni levystä, jota en olisi kuunnellut.”

Mitä laulat todennäköisimmin karaokebaarissa?

”Kuuntelin 14-vuotiaana paljon Ramonesia ja laulaisin todennäköisesti Blitzkrieg Boppin tai I Wanna Be Sedatedin.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä toivot dj:ltä ollessasi hyvin, hyvin humalassa?

”Jos haluaisin tanssia, pyytäisin James Brownia.”

Mitä artistia tai yhtyettä suosittelisit uudelle tuttavuudelle?

”Elektronista musiikkia Zombylta ja jo aikaisin mainitsemaani Nuclear Blast Suntania.”

Video ei ole enää saatavilla

Jos Therapy? olisi jäätelö, mikä jäätelö olisi kyseessä?

”Purukumi-maku, jossa on suklaanonparellia.”

Teillä on innokkaita suomalaisia faneja. Mitä suomalaiset näkevät Therapy?-bändissä?

”Minulla on suomalaisia ystäviä, ja mielestäni irlantilaisia ja suomalaisia yhdistää asenne. Vaikka kuinka lyötäisiin maahan, niin aina siitä noustaan.”

Olette käyneet monta kertaa Suomessa. Onko joku kommellus jäänyt erityisesti mieleen?

”Joskus 1990-luvulla palasin keikan jälkeen hotellihuoneeseen. Siellä oli vastassa irlantilainen kaveri, joka lauloi sänkyni päällä humalassa tyhjän minibaarin vieressä. Heitin hänet ulos huoneesta. Tälle toiselle irlantilaiselle oli annettu avaimeni respasta, kun hän oli väittänyt unohtaneensa omansa. Sitten hän meni tyhjentämään minibaarini.

Diane-kappaleenne video on aika… mielenkiintoinen. Se aikoinaan jäi ihmetyttämään. Mistä siinä on oikein kyse?

”Emme yleensä tee kalliita musiikkivideoita, mutta kun Diane alkoi menestyä, levy-yhtiö halusi tehdä siihen kalliin videon, jota palkattiin tekemään nimekäs ohjaaja W.I.Z. En ihan tarkkaan tiedä, mitä video käsittelee. Ohjaaja kyllä kertoi minulle… jotain uudelleensyntymisestä.

Video kuvattiin varastossa, ja minun piti olla lämpimässä vedessä. Lämmitin kuitenkin hajosi, joten jousuin viettämään 6–7 tuntia kylmässä vedessä. Muiden bändin jäsenten ei tarvinnut esiintyä kohtauksessa, joten he nauroivat vieressä katketakseen. Se on huonoin video, jonka olemme koskaan tehneet.”

http://www.dailymotion.com/video/xvhv66_therapy-diane-uncensored_music#.Ub9zcD_oa60

Therapy? Rock the Beachin klubilla The Circuksessa torstaina 27.6.

Paramore, ilman Farron veljeksiä.

Yhdysvaltalainen Paramore esiintyy festivaalitulokas Rock the Beachissä huomenna lauantaina 29.6. Laulaja Hayley Williamsin, basisti Jeremy Davisin ja kitaristi Taylor Yorkin muodostama trio konsertoi Suomessa neljättä kertaa. Paramoren livekokoonpanossa vaikuttavat runkokolmikon lisäksi Justin York (kitara), Jon Howard (kitara, koskettimet) ja Ilan Rubin (rummut). Alkuperäisjäseniin kuuluneet veljekset Zac ja Josh Farro jättivät bändin edellisen maailmankiertueen päätyttyä.

Tennesseessä vuonna 2004 perustettu yhtye julkaisi neljännen albuminsa huhtikuussa. Bändin itsensä mukaan nimetyltä, muun muassa Beckin ja Nine Inch Nailsin kanssa työskennelleen Justin Meldal-Johnsenin tuottamalta levyltä on julkaistu kaksi singleä, Now ja Still Into You.

Nuorgamin kysymyksiin vastasi yhtyeen punatukkainen keulahahmo Hayley Williams.

Mikä on ensimmäinen popkappale, jonka muistat kuulleesi?

”Vaikea sanoa. Se oli luultavasti jokin Elviksen kappale. Isoisäni rakastaa Elviksen musiikkia niin paljon, että tämä on ollut aina kuin yksi perheeni jäsenistä.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä on sinulle musiikissa tärkeintä?

”Yleensä, jos kuuntelen jotain tiettyä bändiä tai biisiä, kuuntelen sanoja. Haluan samaistua siihen, mitä laulaja haluaa minulle sanoa. En sitten tiedä, onko kyse siitä, että etsinkö jotain, mikä saa oloni tuntemaan paremmaksi vai jostain muusta. Joka tapauksessa, sanat ovat minulle tärkeintä musiikissa!”

Mikä on elämäsi tärkein biisi ja miksi?

”En voisi ikimaailmassa valita vain yhtä biisiä. Niin monet erilaiset kappaleet niin monista eri syistä ovat tärkeitä. Tänään Siouxsie and the Bansheesin versio Beatlesin Dear Prudencesta voi olla tärkein asia maailmassa, mutta huomenna voin yhtä hyvin itkeä kuullessani jonkin Roy Orbisonin laulun. Ei sitä ikinä tiedä!”

Video ei ole enää saatavilla

Entä tärkein albumi?

”Hmm. Joudun tekemään valinnan Mewithoutoun [A–>B] Lifen ja The Curen Wishin välillä. Toisaalta, on olemassa noin kymmenen muuta albumia, jotka ovat määritelleet sen, mitä olen, päästä varpaisiin.”

Jos kohtaisit ihmisen, joka ei ole eläissään kuullut yhtään Paramoren kappaletta, minkä laulun kehottaisit häntä kuuntelemaan ensimmäisenä?

”Ennen kuin aloitimme uusimman Paramore-albumimme työstämisen olisin saattanut vastata tähän kysymykseen huomattavasti eri tavalla. Mutta tällä hetkellä tuntuu siltä, että uusin levymme on täydellisesti sitä, mitä me bändinä olemme. Sanoisin siis, että kannattaa aloittaa kuunteleminen uuden levyn ensimmäisestä raidasta ja kuunnella viimeiseen biisiin asti. Sinä aikana saa melko hyvän käsityksen siitä, mitä Paramore on.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä on huonoin kuulemasi kappale?

”Voi vitsi. Joka kerta, kun avaan radion, kuulen jotain huonompaa kuin edellisellä kerralla radion avatessani. Rakastan ja vihaan sitä, mitä kotimaani (Yhdysvallat) pitää popmusiikkina.”

Entä paras näkemäsi musiikkivideo?

”Rakastan Missy Elliotin musiikkivideoita. Ne ovat uskomattomia.”

Video ei ole enää saatavilla

Minkä konsertin muistat loppuelämäsi ajan?

”Year Of The Rabbit -niminen bändi Exit/In -konserttisalissa Nashvillessä. Olin 14-vuotias.”

Video ei ole enää saatavilla

Millaisia muistikuvia sinulla on edellisistä Suomen-keikoistanne?

”Rakastamme Suomea. Kun soitimme ensimmäisen kerran maassanne, ajoimme suoraan lentokentältä keikkapaikalle ja säntäsimme lavalle. Lentomme oli pahasti myöhässä ja kun pääsimme lopulta paikan päälle festivaaleille (Provinssirock 2008), olimme täydellisen uupuneita. Koska se oli ensimmäinen Suomen-keikkamme, luulimme, ettei kukaan tulisi paikalle. Toisin kävi – kun astuimme lavalle, paikalla olikin tuhansittain ihmisiä odottamassa. Se hetki räjäytti tajuntamme!”

Mitä yleisön kannattaa odottaa Paramoren keikalta Rock the Beach -festivaaleilla?

”Siitä tulee kunnon Paramore-show. Soitamme niin rankasti, että se sattuu.”

Paramore esiintyy Rock the Beach -festivaaleilla Helsingin Hietaniemessä lauantaina 29. kesäkuuta.

Video ei ole enää saatavilla

Näin voitetaan palkinto UNESCOlta!

Helsingin Balkan Fever-klubille saapuva Bjonko Stosic & Copenhagen Chalgija tuo kaupunkiin kosmopoliittista ja urbaania musiikkia, jonka juuret ovat Makedonian maaseudulla. Helsingin-keikka on osa lämmittelyä heinäkuun Makedonian -iertuetta varten, jonne bändi lähtee Helsingissä asuvista rovaniemeläisistä koostuvan Jaakko Laitinen & Väärä Rahan kanssa.

Mikä on ensimmäinen popkappale, johon rakastuit?

”Take My Breath Away… Rakastuin siihen Top Gunin ansiosta!”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä kappaletta olet kuunnellut eniten elämäsi aikana?

”Turkkilais-makedonialaista kappaletta nimeltään Chifte Chifte Pajtonlari. Se muistuttaa minua makedonialaisesta isoäidistäni!”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä klassista popkappaletta et ole koskaan oikein ymmärtänyt?

”Minä ymmärrän kaikkea. Jokainen tekee omat tulkintansa.”

Minkä kappaleen laulat todennäköisimmin karaokebaarissa?

”Jotain balkanilaista… Mutta näin ei ole ikinä käynyt eikä tule käymäänkään.”

Mistä äänittämästäsi kappaleestasi olet kaikkein ylpein?

”Bitola moj roden kraj kertoo kaupungistäni Makedoniassa. Siitä olen ylpein.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä sai sinut ryhtymään muusikoksi?

”Isäni kannusti minua tässä hommassa, koska hän näki minussa potentiaalia.”

Miten päädyit soittamaan juuri kansanmusiikkia etkä poppia?

”Minua inspiroivat muusikot Balkanin alueella. Aloitin soittamisen jo 6-vuotiaana! 15-vuotiaana minulla oli jo ensimmäinen bändi Skandinaviassa, 1990-luvulla. Halusin kertoa ihmisille, että Balkanin alue on paljon muutakin kuin silloin käynnissä ollut sota.”

Jos et soittaisi balkanilaista musiikkia, mitä tyyliä haluaisit kokeilla?

”Indierockia.”

Jos et olisi muusikko, mikä olisit?

”Lakimies.”

Mistä suomalaisesta artistista pidät eniten?

”Jaakko Laitinen & Väärä Raha!”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä soitinta haluaisit oppia soittamaan?

”Busukia!”

Video ei ole enää saatavilla

Bjonko Stosic & Copenhagen Chalgija Balkan Fever-klubilla Eerikinkadun Dubrovnikissa lauantaina 15.6.

Holly Herndon, tällä kertaa ilman läppäriä.

Holly Herndon unohti perinteiset soittimet, kun hän tajusi, että läppäri on intiimein musiikki-instrumentti, mitä kuvitella saattaa. Perjantain Helsingissä esiintyvän amerikkalaisartistin viime vuonna ilmestynyt Movement-albumi kuulostaa tietokoneeseen sulautuvalta ihmiseltä. Se on samalla sisäänpäinkääntyneen mekaanistunut ja miltei häiritsevän ”hengittävä”.

Mikä on ensimmäinen popkappale, josta muistat pitäneesi?

”Richie Valensin La Bamba. Rakastin tuota laulua lapsena ja lauloin sitä jatkuvasti, vaikken osannut espanjaa lainkaan. Aloitin espanjanopiskelut toisella luokalla. Yksi vanhemmista tarjoutui opettamaan sitä, koska sitä ei voinut opiskella koulussani. Opettelimme espanjaa innokkaasti kuin pienet pesusienet, mutta sitten opetus loppui ja unohdin kaiken. Olin nälkäinen ja utelias lapsi, loputtoman kiinnostunut uusista paikoista ja ihmisistä.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä klassista kappaletta et ole koskaan ymmärtänyt?

”Bachin Goldberg-variaatioita. En pidä cembalosta yhtään. Jostain syystä en tajua tämän kappaleen merkittävyyttä edes pianoversioiden kautta.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä ovat suosikkisäkeesi popmusiikissa?

”hahahahahahahahahahahahahahaha”
(Laurie Anderson – O Superman)

Video ei ole enää saatavilla

Kenen muusikon kuolema on viimeksi koskettanut sinua syvästi?

”En usko, että olisin kokenut koskaan sellaista tunnetta. Muistan tosin sen, kun avaruussukkula Challenger räjähti heti nousunsa jälkeen. Järkytyin syvästi astronauttien puolesta.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä bändi tai artisti tekee maailman tärkeintä musiikkia juuri nyt?

”En usko tuollaiseen totaliteettiin. Kaikkea tärkeää tapahtuu ympäri maapalloa koko ajan.”

Millä tavoilla musiikkibisnes muuttuu seuraavan kymmenen vuoden aikana?

”Taloudelliset seikat muuttuvat. Kuuntelijat eivät enää maksa musiikista. Ihmiset kuitenkin jatkavat musiikin tekoa ja löytävät uusia keinoja musiikin kaupalllistamiseen.”

Kumpi on tärkeämpää: kappale itsessään vai se, miten se on toteutettu?

”Minulle ne ovat naimisissa keskenään.”

Mikä on ärsyttävin musiikistasi tehty tulkinta, jonka olet kuullut?

”Joskus mielipiteeni yliyksinkertaistetaan, etenkin se, mitä sanon akateemisuudesta tai teknologiasta. Se turhauttaa joskus.”

Mikä sai sinut ryhtymään muusikoksi?

”Päätin keskittyä musiikin tekemiseen, kun opiskelin Millsissä elektronista musiikkia. Vasta viime aikoina olen uskaltanut hyväksyä sen, että voisin tehdä musiikkia kokopäiväisesti. Nykyisin artistin on oltava todella itsevarma kuvitellakseen, että musiikilla voisi elättää itsensä.”

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Odottamattomat yhteydet, äänen tilallisuus, mahdoton arkkitehtuuri.”

Kuka tai mikä on ehdottomasti yliarvostettua?

”Sinkkuus ja vapaa-aika.”

Holly Herndon esiintyy #HEX-klubilla Kaikussa perjantaina 14.6.2013. Liput 12 e.

Video ei ole enää saatavilla

Sinéad O’Connor mielestä Dr. Dre on tehnyt vitun hyviä biisejä.

Finlandia-taloon konsertoimaan saapuva Sinead O’Connor oli viimeksi otsikoissa, kun uutta paavia valittiin. Katolista kirkkoa aktiivisesti mollaava muusikko ottaa lehtien kirjoitukset pakollisena pahana, ja on kaikista ylpein suorasta Saturday Night Live -lähetyksestä vuonna 1992, jossa hän repi tuolloisen paavin kuvan kappaleiksi. Dr. Dren kanssa yhteistyötä toivova muusikko tuskin pysyy mielipiteistään vaiti jatkossakaan. Keikaltaan hän lupaa ”kappaleita levyiltään”.

Coveroit viimeisimmällä levylläsi John Grantia. Miten löysit hänen musiikkinsa?

”Tutustuin häneen vasta pari vuotta sitten, kun hän julkaisi Queen of Denmark -levynsä. Joku soitti sitä minulle ja ehdotti, että tekisin oman versioni nimikappaleesta. Biisissä oli pari säettä, joista en saanut selvää, joten otin Johniin yhteyttä. Meillä klikkasi välittömästi, koska olemme tosi samanlaisia tyyppejä. Hän on myös todella hauska!”

Video ei ole enää saatavilla

Olet aiheuttanut paljon keskustelua urasi aikana. Mistä olet kaikista ylpein?

”Musiikistani; siitä, että olen hyvä esiintyjä.”

Entä musiikin ulkopuolella?

”Annan sinulle kolme arvausta.”

No, katsoin eilen taas Youtubesta Saturday Night Live -esiintymisesi…

”Oikein ensimmäisellä yrittämällä!”

Video ei ole enää saatavilla

Olet paikoin saanut enemmän huomiota sanomisillasi kuin musiikillasi. Onko se koskaan häirinnyt?

”Ei oikeastaan. Olen tyytyväinen siitä, että fokus on nyt taas enemmän musiikissa. Mutta tietenkin se on osa artistin arkea: me ärsytämme ihmisiä.”

Monet kappaleistasi ovat hyvin henkilökohtaisia. Oletko koskaan katunut jonkin kappaleen julkaisemista?

”Kaikki kappaleet maailmassa ovat henkilökohtaisia! Kuuntele vaikka Bob Dylanin tuotantoa läpi, se on mielettömän intiimiä ja henkilökohtaista. Miten olisi edes mahdollista kirjoittaa kappale, joka ei olisi henkilökohtainen? Covereiden kohdallakin valitsen vain kappaleita, joihin pystyn tunnetasolla samastumaan.”

Mikä on ärsyttävin musiikistasi tehty tulkinta, jonka olet kuullut?

”En juuri seuraa, mitä minusta puhutaan. Jokainen on oikeutettu mielipiteeseensä. Siksi maailmassa on niin montaa jäätelömakuakin. Hyväksyn sen, että kun olet artisti, tietyt ihmiset haluavat rahastaa sinulla. Siihen lukeutuu media ja heidän tapansa kirjoittaa juuri mitä he haluavat saadakseen jutun aikaiseksi. Kun ymmärtää, että hekin yrittävät vain maksaa vuokransa, ei niitä juttuja ota enää henkilökohtaisesti.”

Luetko, mitä sinusta kirjoitetaan?

”En tietenkään. Miksi haluaisin lukea minusta kirjoitettuja hirveitä asioita?”

Mikä sai sinut ryhtymään muusikoksi?

“Kaipa minä vain synnyin siihen. Tulen hyvin musikaalisesta perheestä ja molemmat vanhempani ovat amatöörilaulajia. Se vain kulkee veressäni, enkä oikein muuhunkaan kykene. Musiikki oli myös hyvä tapa käsitellä asioita, joita ei ehkä reaalimaailmassa pystynyt tai halunnut kohdata. Sanon usein leikilläni, että musiikki luotiin ihmisille, jotka eivät ole tarpeeksi rikollisia vankilaan tai tarpeeksi hulluja mielisairaalaan. Siksi musiikkibisnes syntyi – mihin olisi vaikkapa Little Richard muuten mennyt?”

Mikä on ensimmäinen popkappale, johon rakastuit?

”Jos olen rehellinen, niin kahdeksanvuotiaana olin hulluna Bay City Rollersiin. Heillä oli kappale nimeltään Bye Bye Baby, jota rakastin koko sydämestäni. Kantelin mukanani lounaslaukkua, jossa luki ’Bye Bye Baby’, ja se laukku on minulla yhä tallessa. Erosin ’poikaystävästänikin’ vain sen vuoksi, ettei hän pitänyt Bay City Rollersista. Rakastin eritoten basistia, Eric Faulkneria. Se levy oli kyllä oikeastaan aika paska. Ensimmäisen albumini ostin luultavasti yhdeksänvuotiaana. Se oli Elvistä.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä klassista popkappaletta et ole koskaan oikein ymmärtänyt?

”En pidä kappaleista, joissa kerrotaan, kuinka ei voida elää ilman toista ihmistä. Toni Braxtonin How Do I Breathe Without You [O’Connor tarkoittanee joko Toni Braxtonin There’s No Me Without Youta tai LeAnn Rimesin How Do I Liveä – toim. huom.] on hyvä esimerkki. En ymmärrä, miten sitä ei pystyisi hengittämään ilman toista ihmistä. Se on merkki aika alhaisesta itsetunnosta. Vainoajabiisit ovat toinen genre, jota en ymmärrä. Niinkuin se Aerosmithin biisi, jossa laulaja ei halua mennä nukkumaan, koska hän haluaa vain toljottaa rakastettuaan.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä ovat suosikkisäkeesi popmusiikissa?

”A wop ba-ba lu-mop a wop bam boom!”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen muusikon haluaisit laulavan tai soittavan levylläsi?

”Dr. Dren kanssa olen aina halunnut työskennellä. Hän ei toki edes tiedä, että olen olemassa. En ole tavannut häntä, mutta rakastan hänen tekemiään biisejä ja hänen persoonaansa. Hän on todella kasvanut ihmisenä urallaan ja tekee aivan vitun hyviä levyjä.”

Video ei ole enää saatavilla

Millä tavoilla musiikkibisnes muuttuu seuraavan kymmenen vuoden aikana?

”Lähiaikoina on tulossa ainakin hitusen iTunesia muistuttava ohjelma, johon hankitaan Eric Claptonin ja Ronnie Woodin kaltaisia muusikoita äänittämään kolme minuuttia omaa instrumenttiaan. Kuka tahansa voi sitten maksaa 99 senttiä ja tehdä oman biisinsä näiden pätkien kanssa. Levyllä sitä ei voi suoraan julkaista, mutta voit viedä sitä demona levy-yhtiöihin. Pian ympäri maailmaa ihmiset voivat siis äänittää kappaleita merkittävien muusikoiden kanssa ja maksaa siitä 99 senttiä! Minuakin on tuohon houkuteltu mukaan, mutta varmasti teen ainakin salaa levyjä Eric Claptonin kanssa. Rakastan ajatusta siitä, että Noel ja Liam Gallagher saattaisivat vahingossa tehdä levyn toistensa kanssa.”

Mistä äänittämästäsi kappaleestasi olet kaikkein ylpein?

”Theology-levyni kappaleesta 33. Se on lempialbumini: oli aikamoinen haaste muokata Vanhan testamentin pyhiä kirjoituksia laululyriikaksi.”

Video ei ole enää saatavilla

Kumpi on tärkeämpää: kappale itsessään vai se, miten se on toteutettu?

”Ne ovat yhtä tärkeitä, tietenkin.”

Jos et olisi muusikko, mikä olisit?

”Journalisti. “

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Ihmiset, ihmiset ja ihmiset.”

Minkä musiikkityylin päälle et ole koskaan ymmärtänyt?

”Rockabillyn tai acid housen. “

Mikä on noloin omistamasi levy?

”Bob Dylanin joululevy. Se on aivan uskomattoman kamala. Olen valtava Dylan-fani, mutta luulen, että hänen lapsenlapsensa suostuttelivat hänet siihen.”

Video ei ole enää saatavilla

Minkä musiikkivideon muistat parhaiten lapsuudestasi?

”Michael Jacksonin Billie Jeanin. Osittain, koska se on hyvä biisi, ja osittain, koska rakastan katsoa Michael Jacksonin esiintyvän.”

Video ei ole enää saatavilla

Minkä lopettaneen yhtyeen tai edesmenneen artistin olisit halunnut nähdä livenä, mutta et koskaan nähnyt?

”Joe Strummerin. Ja John Lennonin, tietenkin.”

Video ei ole enää saatavilla

Vinyyli, kasetti, cd vai mp3?

”Kaipa se on CD, vaikka ne naarmuuntuvatkin helposti. Sen voit ottaa mukaasi ja törkätä melkein mihin tahansa laitteeseen. Pidän myös iTunesista ja Spotifysta. En osta fyysisiä levyjä enää lainkaan.”

Mitä voimme odottaa keikaltasi Finlandia-talossa?

”No, kappaleita levyiltäni ainakin.”

Sinead O’Connor Finlandia-talossa 17.5. Liput alkaen 47 euroa.

Video ei ole enää saatavilla

Joku heistä vastasi meille. Tai sitten ei.

The Residentsiä on vaikea kutsua bändiksi. Eiväthän sen jäsenet alun alkaen olleet edes muusikoita. Pikemminkin se on taiteilijaryhmä. Sen neljä vuosikymmentä kestänyt poptaidekarnevaali on elänyt länsimaisen popin avantgardistisista ruumiinavauksista, spektaakkelimaisista live-esiintymisistä sekä kunnianhimoisista konsepteista. Levyjä, elokuvia, laajoja multimediaprojekteja. Silmämunien läpi on esitetty tulkintoja muun muassa Raamatusta ja Elviksestä, tai sekä amerikkalaisista säveltäjistä, janalla George Gershwin–Sun Ra. 1970-luvulla ryhmän liepeillä vaikutti myös muuan Captain Beefheart.

Kieltämättä yllätyin, kun sain ryhmän ”edustajalta” haastattelupyyntööni myöntävän vastauksen. Eivät haastattelut yhtyeelle vieraita ole, mutta silti olen ymmärtänyt louisianalaislähtöisten antavan niitä melko valikoivasti. Virallisestihan yksikään ryhmän edustajista ei ole koskaan edes julkisuudessa esiintynyt. Silmämunamaskein verhottujen henkilöllisyyksien puolesta ovat kasvonsa medialle kääntäneet sellaiset herrasmiehet kuin Hardy Fox ja Homer Flynn.

Ovatko nämä kaksi myös bändin jäseniä; sitä voinee spekuloida loputtomiin. Totuudella tuskin on väliä, koska mystisyyden avulla Residents on maineensa rakentanut. Tämänkään haastattelun antajasta ei ole tuon taivaallista tietoa. Se on varsin hyvin poppoolta, joka merkkivuottaan juhlistaen tuo karavaaninsa toukokuun kuudentena myös Tavastian estradille.

Miksi Residentsillä kesti 40 vuotta tulla Suomeen?

”Residents ei soita sellaisessa maassa, joka ei kutsu heitä. Heidän alituisesta mankumisestaan huolimatta on Suomi aina aiemmin sanonut ei. Nyt he ovat hyvin innoissaan, että Suomi muutti mielensä.”

Residentsin live-esitykset ovat tunnettuja teatraalisuudesta yliampuvuudestaan. Esimerkiksi 1980-luvun Mole Show’ssa taikuri Penn Jillette rähjäsi pakkopaidassa tanssiryhmän ja salamatehosteiden säestyksellä, Cube E -esitys taas tulkitsi amerikkalaisen musiikin historiaa uv-valojen loisteessa. Minkälainen spektaakkeli tullaan näkemään Tavastian lavalla?

”Se on esitys, jossa ystävät nauttivat toistensa seurasta. Ja sehän sopii tähän neljän vuosikymmenen taipaleeseen: näiden vuosien jälkeen heillä on tuskin enää mitään todisteltavaa. Avoimuus on tärkeämpää kuin pompöösi show.”

Video ei ole enää saatavilla

Mistä nämä suuret konseptit tulevat? Syntyvätkö ne siksi, koska kaikki on suurempaa Amerikassa? Residentshän nimenomaan haluaa alleviivata amerikkalaisuuttaan…

”Residents on selkeän amerikkalainen, koska he juontavat monimutkaisesta perinteestä, mutta eivät he sentään Teksasista! En ihan usko, että he olisivat niin suuria. Hämmästyttävää kyllä, on olemassa Residentsiä isompiakin bändejä, mutta ehkeivät niin tyytyväisiä tekemisiinsä kuin he.”

Amerikkalaisuudesta puheenollen, esimerkiksi joulu ja ystävänpäivä ovat olleet toistuvia teemoja Residentsin kuvastossa. Siksikö, että ne ovat keskeisiä maamerkkejä amerikkalaisessa elämäntavassa, jota ryhmä on aina kuvannut jokseenkin ironisesti?

”Kuka tahansa muu olisi varmasti kysynyt Halloweenista, joten täytyy miettiä kysymystäsi. En nyt ihan muista, mihin viittaat ystävänpäivällä [ainakin alkuaikoinaan Residents lähetteli faneilleen ystävänpäiväkortteja, toim. huom.], mutta ei se haittaa. Ehdottomasti amerikkalaisessa ympäristössä kasvaminen vaikuttaa tehtyyn taiteeseen. Monipuolisuutta ja rikkautta ei voi välttää. Jouluna ja ystävänpäivänä keskitytään rakkauden ja ilon jakamiseen. Ja sellaiseen uskoo myös Residents.”

Video ei ole enää saatavilla

Residentsin multimediataide hyödynsi etenkin 1990-luvulla ajan uusinta teknologiaa (esimerkiksi Laurie Andersonin tavoin), kuten laserlevyjä ja cd-romeja, ja 2000-luvulla se on tehnyt podcasteja sekä nettisarjoja. Toissa vuonna Björk julkaisi Biophilia-albuminsa ipad-sovelluksena. Onko jotakin vastaavaa odotettavissa myös Residentsiltä?

”Tällaisesta ei ole ollut puhetta, mutten aina tiedä, mitä tekevät seuraavaksi, eikä minun pidäkään. Pidän yllätyksistä, kuten kuka tahansa fani. Eihän Björk’kään tuota varsinaisesti ’tehnyt’, vaan joku toi hänelle teknologian ja hän käytti sitä. Jos joku tuo uutta teknologiaa Residentsille, saattavat hekin hyödyntää sitä.”

Video ei ole enää saatavilla

Millä tavoin Residents näkee musiikkibisneksen muuttuvan seuraavan kymmenen vuoden aikana?

”En usko, että he ajattelevat tuollaisia asioita. He tekevät sitä mikä heitä kiinnostaa. Taiteessa ei ole sellaisia suuntia kuin ’eteen’ tai ’taakse’. Tarkoituksena on viihdyttää ensin itseä ja sitten toivoa, että muutkin voisivat siitä viihdyttyä.”

Mikä on ryhmän mielestä paras alusta taiteen julkaisemiseen?

”Tarkoitatko siis elokuvia, tv:tä tai live-esityksiä? He ovat erilaisia ihmisiä joilla on erilaisia mielipiteitä. En tiedä, onko heillä tähän kollektiivista vastausta, valitan.”

Kuka tai ketkä tekevät maailman tärkeintä musiikkia tai taidetta juuri nyt?

”En tiedä vastausta, mutta luulisin, että se on varmaankin joku lapsi tuolla, joka osaa yhä pitää unelmistaan kiinni.”

Kenen muusikon kuolema on viimeksi koskettanut ryhmää syvästi?

”Fyysinen vai kulttuurinen kuolema? Kulttuurinen kuolema on surullisempaa. Kaikki kuolevat fyysisesti joskus, mutta toivon, ettei kaikkien tarvitsisi hylätä itseään ja mukautua odotuksiin.”

Kumpi on tärkeämpää: sävellys vai se, miten se on toteutettu?

”Melkoinen jekkukysymys! Nehän ovat yksi ja sama asia. Laulu on ääni.”

Mikä on mielestäsi Residentsin uran paras levy tai konseptikokonaisuus?

”Minun näkökulmastaniko? Varmaankin Eskimo. Tietenkään kaikki eivät pidä siitä. Residentsin musiikki ei ole koskaan demokraattista, joten on mahdotonta valita parasta vain äänestämällä. ’Parhaus’ ja ’huonous’ määrittyvät mielestäni päivien ja mielialojen mukaan. Musiikissa on ihanaa se, ettei se ole minkäänlainen urheilukilpailu, jolloin siinä ei ole voittajia tai häviäjiä!”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä on ärsyttävin ryhmän musiikista tehty tulkinta, johon olet törmännyt?

”En ymmärrä kysymystä. En ole tietoinen sellaisista.”

Mitkä kolme asiaa inspiroivat ryhmää tällä hetkellä?

”Kiertäminen, hyvä ruoka ja puhdas vessa. Tietenkin kaksi jälkimmäistä ovat aina pulmallisia kiertueella.”

Mitä yhtyettä tai artistia kaikki Residentsin kiertuebussissa suostuvat kuuntelemaan?

“Mieluiten he katsovat Frederico Fellinin elokuvia.”

Video ei ole enää saatavilla

Kuka on heidän suosikkibeatlensa?

”Toinen hassuttelu! Oletpas luihu. On olemassa vain yksi Beatles. Kyllähän he bändistä pitävät, mutta ovat hieman väsyneitä kuuntelemaan bändiä. Olisi mukavaa, jos Beatles tekisi uutta musiikkia.”

Kuka tai mikä on ehdottomasti yliarvostettua?

”Musiikki ylipäänsä. Suosittelisin enemmän hiljaisuutta, sillä se on kovin aliarvostettua.”

Kuinka hyvin he tuntevat suomalaista musiikkia?

”Ei ole olemassa sellaista. Musiikilla ei ole poliittisia rajoja. Musiikki on henkilökohtainen kokemus, kuin seksi tai uskonto. Ei musiikkia luotu puhuttavaksi, vaan koettavaksi. Ehkä meidän pitäisi lakata älyllistämästä ja vain kuunnella.”

The Residents Tavastialla 6.5.

Video ei ole enää saatavilla

Kashmir luottaa mustaan.

Nirvanana aloittanut ja Led Zeppelinin biisistä sittemmin nimensä napannut Kashmir on veivannut indierockiaan jo parisenkymmentä vuotta. Vaikka maailmanvalloitus jäi kesken ja keulakuva yritti loikata Pink Floydin riveihin, tanskalaisbändi nauttii vielä nykyäänkin vankkaa suosiota. Parissa vuosikymmenessä ihminen muuttuu, mistä tulikin kantava teema tähän lähes nelikymppisten juttutuokioon.

Ensikosketukseni bändiinne oli mahtavan poukkoileva, kokeellinen Art of Me -kappale. Uusin levynne kuulostaa puolestaan lähinnä hautajaismusiikilta.

”Hautajaismusiikkia, hah! Kuten kaikki elämässä, tämä on ollut matka. Olin Travelequeta tehdessäni 16–17-vuotias. Silloin meillä ei ollut mitään sääntöjä, teimme kokeellista musiikkia ja yritimme sulloa kaikkia tyylilajeja samaan kappaleeseen. Jatkoimme kokeilemista niin kauan, että saimme biisin toimimaan. Se oli hyvä asia bändillemme; harjoittelimme paljon eri tyylilajeja, mikä kehitti meitä. Teimme monimutkaista musiikkia, inspiroiduimme muista bändeistä, ja tämä loi pohjan musiikillemme. Nyt olen 37-vuotias ja pidän itse asiassa uuttakin levyämme varsin kokeellisena.”

Video ei ole enää saatavilla

Ymmärrän. Ku löysin Kashmirin, polttelin pilveä Prahassa. Nyt olen 37-vuotias ja minulla on kaksi lasta. Elämä on nykyään varsin erilaista.

”Olemme olleet aika samanlaisissa elämäntilanteissa. Pidän kuitenkin edelleen vanhoista suosikeistani. Kun laitan Nirvanan levyn soimaan, se vie edelleen jalat alta. Rakastan edelleen The Curea. Heidän musiikkinsa inspiroi minua yhä. Me haluamme kuitenkin muuttua, ja musiikki muuttuu siinä samalla.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä on ensimmäinen kappale, josta muistat pitäneesi?

”Onpa vaikea, hah! Vanhemmillani oli Abban albumi, ja siitä varsinkin Dancing Queen oli suosikkini. Rakastan popmusiikkia. Pidin myös Gasolin’-yhtyeestä, kun he olivat suosittuja Tanskassa.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä bändi on yliarvostettu, mikä aliarvostettu?

”Mikä oli se bändi, jossa oli Tommy Lee?”

Mötley Crüe.

”Juu, Mötley Crue on todella yliarvostettu, hah! Ja Guns N’ Roses. Grandaddy on vähän aliarvostettu, tiedätkö bändin?”

Video ei ole enää saatavilla

Juu, hieno bändi kieltämättä.

”Heidän kappaleensa ovat simppeleitä ja hyvin sävellettyjä. Myös Wilco on aliarvostettu.”

Mitä kappaletta olet kuunnellut eniten elämäsi aikana?

”Tosi vaikea kysymys. Kuuntelin The Curea jatkuvasti teininä. Varsinkin The Head on the Doorin Close to Me –kappaletta. Se on yksinkertainen ja nerokas. The Cure on tehnyt hyvin erilaisia kappaleita ja hämmästyttää minua edelleen. Haluan edelleen kuunnella heidän tuotantoaan.”

Video ei ole enää saatavilla

Laulajanne Kasper jätti aikoinaan bändin kesken levynteon ja yritti liittyä Pink Floydin riveihin. Kuinka se on vaikuttanut bändiinne ja suhteisiinne?

”Kyllähän se vaikutti. Olemme kaikki kuitenkin suuria Pink Floyd -faneja. Kyseessä oli sellainen kerran elämässä -tilaisuus. Hän olisi päässyt soittamaan Roger Watersin sooloja. Olemme puhuneet asiasta useasti jälkikäteen. Onneksi Kasper ei saanut paikkaa.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä kappaletta toivot dj:ltä, kun olet todella, todella humalassa?

”Mikä se Charlie’s Angels -kappale olikaan… Destiny’s Childilta? Independent Women! Sitä on vain pakko rakastaa! Toinen kappale olisi [Britney Spearsin] …Baby One More Time. Se on käsittämättömän hyvä kappale. Se on hyvin tehty ja tuotettu. Olen hulluna popmusiikkiin!”

Video ei ole enää saatavilla

Kashmir Tavastian Kesäklubilla perjantaina 3.5.2013. Dj:t Erkko ja Harvest. Liput 22 €.

Video ei ole enää saatavilla

Yan on British Sea Powerin jäsenistä se, joka polttaa.

Brightonilaisyhtye British Sea Power julkaisi huhtikuun alussa Machineries Of Joy -albumin. Yhtyeen kuudetta levyä seurannut kiertue tuo heidät nyt ensivisiitille Suomeen. Nuorgamin kysymyksiin vastasi yhtyeen laulaja-kitaristi Yan eli Scott Wilkinson. Yan uskoo Iggy Popin kuolevan minä hetkenä hyvänsä.

Pari vuotta sitten teimme Heitä me odotamme -juttusarjan, jossa listasimme sata artistia ja yhtyettä, jotka eivät ole koskaan esiintyneet Suomessa. British Sea Power oli yksi listalle päässeistä kokoonpanoista. Selitä, miksi tulette Suomeen vasta nyt?

”1. Emme ole tienneet, että Suomessa ollaan meistä kiinnostuneita. 2. Olen aina halunnut päästä Etelä-Amerikkaankin, mutta sekään ei ole vielä toteutunut. 3. Maailma on kummallinen.”

Huhupuheiden mukaan basistinne Neil Hamilton on opiskellut elokuvaa Turussa täällä Suomessa. Jos tuo on totta, niin millaisia muistoja hänellä on noilta ajoilta?

”Tässä on nyt jonkinlainen väärinkäsitys. Neil on kyllä opiskellut elokuvaa, mutta Derbyssa, ei Turussa. Käsittääkseni hänellä oli siihen aikaan suomalainen ystävä. Ehkä tämä sekaannus on saanut alkunsa tuosta.”

Pari vuotta sitten yksi kirjoittajistamme teki artikkelin otsikolla ”British Sea Power – maailman paras yhtye”. Jutussa neuvottiin, että bändien, jotka haluavat olla maailman parhaita edes yhden päivän, pitää tehdä kappaleita linnuista, alkoholin nauttimisesta ja tieteiskirjailijoista sekä yhdistää krautrockin monomaanista asennetta ylväisiin popmelodioihin. Haluatko lisätä tuohon listaan jotain?

”Noin hyviin ohjeisiin on vaikeaa lisätä mitään. Tuon kirjoittaneen henkilön on pakko olla erittäin tarkkanäköinen ja älykäs!”

Valhalla Dancehall (2011) oli erinomainen albumi, joka ei kuitenkaan saanut ansaitsemaansa huomiota. Miksi Living Is So Easy -kappaleesta tullut hittiä? Se oli yksi sen vuoden parhaimmista popkappaleista.

”Joillekin bändeille hitit ovat sallittuja. Tai bändit sallivat hitit itselleen. Me emme kuulu kumpaankaan ryhmään. Kenties tuo albumi vaati kuuntelijoilta liikaa. Pitää kuitenkin muistaa, ettei The Velvet Undergroundillakaan ollut hittejä, mutta se on silti mahtava yhtye.”

Video ei ole enää saatavilla

Millä tavalla albumienne menestys on vaikuttanut seuraavien levyjen tekoprosessiin? Vaikuttiko esimerkiksi Valhalla Dancehallin vaatimaton menestys Machinaries Of Joyhin?

”Ei, emme ajattele levyntekoa kaupallisesta näkökulmasta. Me olemme hyväksyneet tosiasian, ettemme tule koskaan rikastumaan musiikkia tekemällä. Saamme sen tekemisestä nautintoa, mutta emme rahaa.”

Mikä on edellinen todella hyvä biisi, jonka olet kuullut?

”Pidin Paul Banksin The Basesta, koska se on niin funkahtava ja nokkela.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä on ensimmäinen popkappale, johon rakastuit?

”Beckin Loser. En tiedä, miksi pidin siitä, mutta oli outoa nähdä hänet Top Of The Pops -ohjelmassa. Taustabändissä näytti soittavan 90-vuotias intiaani.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä klassista popkappaletta et ole koskaan oikein ymmärtänyt?

“Minä olen koko päivän vain pelannut pihapelejä ja juonut olutta. Pakko siis myöntää, etten osaa vastata tähän kysymykseen.”

Mitkä ovat suosikkisäkeesi popmusiikissa?

“Queenin I Want To Break Freen sanoitus.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä sai sinut ryhtymään muusikoksi?

“Olen aina halunnut olla muusikko, mutta se on ollut sattuma, koska olen ollut lahjakkaampi kuvataiteilija kuin muusikko. Vasta viiden viime vuoden aikana minusta on alkanut tulla osaava muusikko.”

Jos et olisi muusikko, mikä olisit?

“Puutarhuri. Tykkään kaivaa koloja maahan ja sen sellaista.”

Kenen muusikon kuolema on viimeksi koskettanut sinua syvästi?

“En oikeastaan koskaan järkyty minulle tuntemattomien ihmisten kuolemasta. Mutta Kurt Cobainin kuolema taisi koskettaa minua. Olin silloin 15-vuotias.”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen muusikon haluaisit laulavan tai soittavan levylläsi?

“Edesmenneen Geoff Goddardin. Hän on paras kuulemani pianisti.”

Video ei ole enää saatavilla

Minkä lopettaneen yhtyeen tai edesmenneen artistin olisit halunnut nähdä livenä, mutta et koskaan nähnyt?

“Olisin halunnut nähdä The Stoogesin livenä. Iggy Pop ei ole vielä kuollut, mutta en usko, että siihen menee pitkään.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä muuttuu musiikkibisneksessä seuraavan kymmenen vuoden aikana?

“Kaikki. Musiikkibisneksestä tulee yksi valtava mainos hiustenhoitotuotteille, kupliville juomille, vaatteille ynnä muulle sellaiselle. Mikään ei pysy ennallaan.”

Mitä mieltä olet ”kielletyn nautinnon” käsitteestä popmusiikissa?

“En ole koskaan ymmärtänyt sitä. Jostain pitää tai sitten ei. Kielletystä nautinnosta tulee mieleen bondage ja muut sen kaltaiset jutut.”

Oletko koskaan valehdellut musiikkimaustasi vaikuttaaksesi viileämmältä kuin oletkaan?

“En, minä en ole cool.”

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

“Raataminen, kuumat juomat, hengittäminen.”

Kuka tai mikä on ehdottomasti yliarvostettua?

“Raha on yliarvostettua. Sitä ei ole koskaan tarpeeksi. Voisinko siis saada rahaa?”

Kuinka hyvin tunnet suomalaista musiikkia?

“En oikein mitenkään.”

Jim Morrison – nero vai pölvästi?

“Hän ei ole todennäköisesti kumpikaan.”

British Sea Power Helsingissä Tavastialla maanantaina 29. huhtikuuta.

Video ei ole enää saatavilla

Tomi Palsa kuvasi Charli XCX:n Hotelli Seasidessa ennen artistin ensimmäistä Suomen-keikkaa Tavastialla.

Brittiläinen Charli XCX julkaisi kuluvalla viikolla True Romance -debyyttialbuminsa. Nuorgam tapasi Tavastialla Ellie Gouldingia lämmitelleen elektropopparin Helsingissä ja sai kuulla, että tämä haluaisi matkustaa aikakoneella 1990-luvun alkuun ja mennä The Curen keikalle.

Mikä on ensimmäinen popkappale, johon rakastuit?

”Britney Spearsin …Baby One More Time oli lapsena yksi suosikkikappaleistani. Pyysin äitiäni laittamaan hiukseni samalla tavalla kuin Britneyllä on musiikkivideolla. Sitten tanssin kotona kappaleen tahdissa. Britney oli yhteen aikaan minun esikuvani. Halusin olla kuin hän. Kuuntelen yhä Britneyn levyjä, koska hänellä on joitain mahtavia kappaleita, kuten Gimme More ja Piece of Me.”

Video ei ole enää saatavilla

Minkä musiikkivideon muistat parhaiten lapsuudestasi?

”Spice Girlsin Say You’ll Be Theren. Se on se video, jolla he ovat aavikolla nahka- ja pvc-asuissa. Se on yksi kaikkien aikojen suosikkivideoistani.”

Video ei ole enää saatavilla

Oletko koskaan valehdellut musiikkimaustasi vaikuttaaksesi viileämmältä kuin oletkaan?

”En ole. Nytkin olen puhunut Britney Spearsista ja Spice Girlsista, joita monet pitävät jostain syystä noloina.”

Olet antamissasi haastatteluissa kertonut, että pidät 1990-luvun muodista.

”Kyllä, koska silloin pukeuduttiin rohkeasti. Tarkoitan, että keskenään erilaisia vaatteita yhdisteltiin ennakkoluulottomasti. Silloin vaatteissa oli myös törkeitä ja hauskoja printtejä.”

Mitkä ovat suosikkielokuviasi 1990-luvulta?

”Julmia aikeita, Noitapiiri sekä Empire Records – menoa ja musaa.”

Video ei ole enää saatavilla

Minkä lopettaneen yhtyeen tai edesmenneen artistin olisit halunnut nähdä livenä, mutta et koskaan nähnyt?

”Haluaisin matkustaa ajassa taaksepäin, että voisin nähdä The Curen livenä 1990-luvun alussa. Bändihän keikkailee yhä, mutta minua kiinnostaisi nähdä, millainen se oli aikoinaan. Close to Me on suosikkikappaleeni The Curen tuotannosta.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä artisti tai yhtye tekee maailman tärkeintä musiikkia juuri nyt?

”Omalla albumillani on mukana tuottaja Ariel Rechtshaid. Hän on yksi kiinnostavimmista musiikintekijöistä tällä hetkellä. Hän on ollut tekemässä esimerkiksi Usherin levyä. Toisena nimenä voin mainita Blood Orangen, eli Dev Hynesin, joka on tuottanut Solangea. Minusta on tärkeää, että tuollaiset kiinnostavat tekijät saavat musiikkiaan radiosoittoon ja listoille. Se tekee popmusiikista jännittävää.”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen muusikon haluaisit laulavan tai soittavan levylläsi?

”Minusta olisi mahtavaa, jos saisin Björkin laulamaan levylleni. En kuitenkaan usko, että hän suostuisi. Hänen äänensä on vain niin uskomaton. En minä välttämättä uskaltaisi edes pyytää häntä, koska hänen reaktionsa jännittäisi minua niin paljon.”

Video ei ole enää saatavilla

Millaista on ollut kiertää Ellie Gouldingin kanssa?

”Tämä on ollut hauskaa. Minusta on kivaa, että keikoilla on ollut nuorta yleisöä. Aikaisemmin olen kiertänyt esimerkiksi Coldplayn kanssa, jolloin keikoilla oli ihan toisenlaista porukkaa kuin nyt.”

Millä tavalla tuhlaat aikaasi kaikkein mieluiten, kun olet kiertueella?

”Minulla ei ole juurikaan vapaa-aikaa, mutta jos sitä on, niin istun hotellihuoneen sängyllä ja katson YouTube-videoita.”

Jos saisit pelastaa yhden levyn kokoelmastasi, mikä se olisi?

”Luultavasti Kate Bushin The Sensual World. Ostin sen aikoinaan pelkän kannen perusteella, mutta albumia kuunnellessa minä hämmästyin tuotannosta ja Bushin uskomattomasta äänestä.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Chris Cunninghamin ohjaamien musiikkivideoiden, kuten Madonnan Frozenin, Björkin All Is Full of Loven tai Aphex Twinin Windowlickerin, katsomisesta tulee luova fiilis. Myös isoäitini inspiroi minua, hän on Intiasta. Haluaisin tehdä seuraavan levyni siellä. Minua inspiroi myös matkustaminen. Kiertueella pääsee näkemään vieraita kaupunkeja.”

Video ei ole enää saatavilla

Charli XCX:n True Romance ilmestyi 15. huhtikuuta.

Video ei ole enää saatavilla

Yksi kuvan viiksekkäistä ruotsalaisista rockmuusikoista on Alex Sjöberg.

Ruotsin karvaisin rockyhtye Graveyard aloittaa keskiviikkona neljän etapin mittaisen Suomen-kiertueensa Tampereen pörröisen Death Hawksin kanssa. Bändin rumpali Axel Sjöberg – joka on omien sanojensa mukaan ”vain rumpali” – avasi sanaisen arkkunsa Nuorgamille ja tilitti vuolaasti muun muassa savujuuston, kantrisanoitusten ja Pertti Kurikan nimipäivien erinomaisuudesta.

Mutta kuka suomalaismuusikko joutuu pian muuttamaan Göteborgiin ja ottamaan hallintaansa kokonaisen klaanin?

Mikä on ensimmäinen popkappale, johon rakastuit?

”En muista varmasti. Luultavasti joku kappale joltain äitini äänittämistä kaseteista. Kun olin pieni, hän teki minulle mixtapeja, joilla oli kaikkea The Kinksistä Bob Marleyyn, Sladeen ja ruotsalaiseen kansanmusiikkiin. Mikä sitten tekee tietystä musiikista erityistä juuri tietylle ihmiselle? Se vaihtelee. Parhaimmillan musiikki kuitenkin vie mukanaan niin, että ulkopuolinen maailma katoaa. Tai vaikuttaa paljon ymmärrettävämmältä.”

Mitä kappaletta olet kuunnellut eniten elämäsi aikana?

”Tähänkin on vaikea vastata. Kenties Metallican Motorbreath? Tai Black Sabbathin Black Sabbath? Tai Hip Whipsin Stay With Me Forever?”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä klassista popkappaletta et ole koskaan oikein ymmärtänyt?

”Niitä on paljon, koska niin moni kappale lasketaan klassikoksi. Esimerkiksi jotkut Led Zeppelinin kappaleet ovat erittäin mahtipontisia, nimeomaan väärällä tavalla. Nuorena vihasin Creedence Clearwater Revivalia, koska olin kuullut Proud Maryä ja muita heidän kappaleitaan vain surkeiden trubaduurien esittäminä. Vasta kun perehdyin biisien alkuperäisiin versiohin, ymmärsin kuinka mahtava bändi CCR on. Ja se sai minut vihaamaan surkeita trubaduureja vielä enemmän!”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä ovat suosikkisäkeesi popmusiikissa?

”Vaikka kirjoitan itse sanoituksia, olen aivan onneton ymmärtämään, mitä muiden tekemissä kappaleissa lauletaan. Olen kuin pikkulapsi, joka ei osaa englantia, mutta laulaa silti mukana, hah! Tuppaan tykkäämään eniten kantribiisien sanoituksista. Johnny Cash, Kris Kristofferson, Townes van Zandt ja muut ovat kirjoittaneet sanoituksia, jotka ovat yksinkertaisia ja maanläheisiä, mutta samalla syvällisiä. Yksi suosikkisanoituksistani on Neil Youngin The Needle and the Damage Done. Se on suora ja täsmällinen, mutta silti hyvin kaunis. Dolly Partonin Jolene on sekin samanaikaisesti hyvin kaunis ja sydäntäsärkevä.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä kappaletta toivot dj:ltä silloin, kun olet todella, todella humalassa?

”En oikeastaan koskaan tee niin. Mutta jos minut päästetään humalassa levysoittimin ääreen, minusta tulee ‘DJ Beatmix’, kaikkien aikojen huonoin dj. Maltan soittaa kappaleita vain puoli minuuttia kerrallaan, koska olen niin mehuissani seuraavasta kappaleesta. Yleensä näissä tilanteissa ihmiset vain lähtevät pois.”

Kenen muusikon kuolema on viimeksi koskettanut sinua syvästi?

”Alvin Leen, luulisin. Kun kuulin siitä, laitoin heti Ten Years Afteria soimaan. On ehkä hieman makaaberia sanoa näin, mutta haluaisin todella nähdä Bill Wardin soittavan Black Sabbathin kanssa ennen kuin joku heistä kuolee. On murheellista, etteivät he pystyneet setvimään asioitaan ja palaamaan bändin alkuperäiskokoonpanolla. Vaikka en odota heidän tulevalta albumiltaan yhtään mitään, niin olisihan se ollut kiva nähdä.”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen muusikon haluaisit laulavan tai soittavan levylläsi?

”Jonkun laulajan, jolla on luonnetta ja persoonallisuutta. Teknisellä osaamisella ei olisi niin väliä. Kuolisin onnellisena, jos pääsisin soittamaan John Fogertyn kanssa.”

Minkä lopettaneen yhtyeen tai edesmenneen artistin olisit halunnut nähdä livenä, mutta et koskaan nähnyt?

”Johnny Cashin. Missasin mahdollisuuden nähdä hänet vuonna 1994. Ja nuorena kuuntelin paljon sellaista indierockbändiä kuin Archers of Loaf. Hitto, voisin kirjoittaa missaamistani artisteista listan, joka jatkuisi tästä jouluun asti, hah!”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä artisti tai yhtye tekee maailman tärkeintä musiikkia juuri nyt?

”Tähän on vaikea vastata lyhyesti. Tärkein kenelle? Koko maailmalle vai yhdelle ihmiselle? Pidän The Knifestä, koska he eivät välitä vittuakaan siitä, mitä pidetään yleisesti sopivana. Mutta toisaalta pidän myös seattlelaisesta Black Breathista, koska he soittavat helvetin hyvää death’n’rollia, joka potkii perseelle. Malilainen Tinariwen on myös erittäin cool tapaus, aavikkobluesbändi, jonka joukko entisiä vapaustaistelijoita perusti pakolaisleirillä.”

Video ei ole enää saatavilla

Millä tavoilla musiikkibisnes muuttuu seuraavan kymmenen vuoden aikana?

”Hei, olen vain rumpali! Mutta joo, mietin sitä paljon ja yritän lukea, mitä muut aiheesta kirjoittavat. Ei minulla kuitenkaan ole kunnollista vastausta. Toivon ennen kaikkea, että musiikintekijät pitäisivät kiinni oikeuksistaan tekemäänsä musiikkiin. Koska kun musiikkiteollisuus kuolee, niin heille ei jää jäljelle mitään muutakaan. Minua inhottaa, että pelkän musiikin myyminen ei nykyään enää riitä, vaan sen rinnalla täytyy myydä kaikenlaista muuta paskaa. Toivon, että isojen studioiden tilanne helpottuisi. Pidän kyllä neliraitureista ja tee-se-itse-meiningistä, mutta sehän ei katoa koskaan minnekään. On kuitenkin myös musiikkia, jonka toteuttaminen vaatii paljon resursseja.”

Kumpi on tärkeämpää: kappale itsessään vai se, miten se on toteutettu?

”Kappale on aina tärkein. Niin kuin sanotaan: et voi kiillottaa kakkapökälettä. Valitsen milloin tahansa mieluummin hienon kappaleen, joka on tuotettu paskasti, kuin surkean bisiin, johon on tärvätty miljoona dollaria.”

Mikä on ärsyttävin musiikistasi tehty tulkinta, jonka olet kuullut?

”Mä mistä alkaisin…? Tietyssä vaiheessa sitä oivaltaa, että on vain parempi antaa asian olla. Antaa ihmisten kutsua musiikkiasi miksi ikinä he sitä kutsuvatkin.”

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Bill Ward, Lux-jogurtti ja ajatus siitä, että pääsen pian Suomeen soittamaan ja syömään todella hyvää tummaa leipää savujuuston kanssa. Ja ehkä hieman salmiakkia?”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä mieltä olet ”kielletyn nautinnon” käsitteestä popmusiikissa?

”Se on tarkoitettu ihmisille, jotka eivät siedä omaa musiikkimakuaan. Minulle se on pelkkä nautinto. Itse alan jopa ymmärtää, miksi ihmiset pitävät Fleetwood Macin Rumoursista…”

Video ei ole enää saatavilla

Oletko koskaan valehdellut musiikkimaustasi vaikuttaaksesi viileämmältä kuin oletkaan?

”Ehkä nuorempana… Harva on 13- tai 14-vuotiaana niin kova kuin haluaisi olevansa. Jos näin on tapahtunut, niin kyse on ollut varmaan siitä, että olen teeskennellyt tuntevani bändin, josta muut puhuvat. Ja jälkeenpäin olen livahtanut levykauppaan tsekkaamaan, mistä oikein oli kyse.”

Minkä musiikkityylin päälle et ole koskaan ymmärtänyt?

”Musiikin, joka ei ole rehellistä, mikä tarkoittaa suurta osaa listoilla olevasta musiikista. Vertaa vaikkapa Britney Spearsia ja Robyniä. Siinä missä Britneyn musiikki on onttoa ja täynnä paskoja kliseitä, Robyn tekee todella omalaatuisia juttuja; kauniita melodioita ja tekstejä, joissa todella sanotaan jotakin.”

Video ei ole enää saatavilla

Kuka tai mikä on ehdottomasti yliarvostettua?

”Ruotsalaiset tacot. Ne ovat häväistys. Jos olet edes kerran maistanut kunnon meksikolaista, et edes voi kuvitella kutsuvasi niitä tacoiksi.”

Kuinka hyvin tunnet suomalaista musiikkia?

”Suosikkejani ovat muun muassa Hanoi Rocks, Kalevala ja Pertti Kurikan nimipäivät – rakastan biisiä, jossa laulaja kitisee siitä, että hänen on mentävä pedikyyriin! Pidän myös Death Hawksista, Circlestä ja monista suomalaisista metallibändeistä. Niistä muutama, kuten Amorphis, on kanssamme samalla levy-yhtiöllä. Kuulin muuten hiljattain aika hauskan huhun – ja haluan painottaa sanaa ’huhu’: Sen mukaan Göteborgissa elää romaniheimo, jonka päällikkö on kuolemaisillaan. Ja kun päällikkö kuolee, valta siirtyy perimysjärjestyksessä seuraavalle – joka olisi Andy McCoy! Eli huhun mukaan Andyn olisi pian muutettava göteborgilaiseen lähiöön ja ryhdyttävä romanipäälliköksi!”

Video ei ole enää saatavilla

Kuka on tunnetuin henkilö joulukorttilistallasi?

”Minulla ei ole sellaista.”

Jim Morrison – nero vai pölvästi?

”Sekä että. Eikös se ole itsestään selvää?”

Graveyard Suomen-kiertueella:
17.4. Turku, Klubi
18.4. Tampere, Klubi
19.4. Helsinki, Tavastia
20.4. Jyväskylä Lutakko
Keikoilla mukana Death Hawks.

Video ei ole enää saatavilla

Kuvassa näkyvä hahmo ei ole jänis.

Amerikkalainen purkkapopartisti Justin Champlin alias Nobunny loikkii sunnuntaina 14. huhtikuuta Helsingin Kuudennelle linjalle häiriköimään maanmiestensä Bad Sportsin kanssa. Lähestyimme Champlinia sähköpostitse kysymyspatterilla, johon saamamme vastaukset olivat niin rakastettavia, että päätimme julkaista ne sellaisenaan, englanniksi ja editoimatta.

What is the first pop song you really loved?

”PURPLE PEOPLE EATER” BY SHEB WOOLEY. I WANTED TO EAT PEOPLE WHEN I WAS LITTLE

Video ei ole enää saatavilla

What song have you listened to the most in your life?

PURPLE PEOPLE EATER BY SHEB WOOLEY

What makes it special?

THE MUSTARD

What classic song have you never really understood?

I DON’T UNDERSTAND!

Why?

CUZ I’M NOT THAT SMART

What is your favourite piece of pop lyric?

YOU’RE A LOUDMOUTH BABY. YOU BETTER SHUT IT UP. I’M GONNA BEAT YOU UP. CUZ YOU’RE A LOUDMOUTH BABE.

Video ei ole enää saatavilla

Why?

CUZ THE DRIFTERES WERE THE GREATEST BAND EVER.

Whose musician’s death has lately hit you hard?

NONE OF YOUR BUSINESS YOU TROLL!

If you could choose anyone, who would you like to sing or play on your album?

ME

Why?

I AM GOD

Which deceased artist or disbanded group do you regret never seeing play live?

TLC. RIP LEFT EYE.

Video ei ole enää saatavilla

What band or artist is making the most important music in the world today?

NOBUNNY

Why?

I AM SATAN

What will change in music business during the next ten years?

UNDERWEAR AND TRENDOIDS

What will remain?

MONEY & PUSSY

Which one is more important: the song or the way it sounds?

I DON’T THINK ART IS IMPORTANT

Why?

BECAUSE IT’S NOT

What is the most annoying interpretation of your music, lyrics or image you’ve encountered?

MASTERBATION QUAD SQUAD

LOVE DEVIL BLACK STUFF

What three things inspire you at the moment?

COTTON T-SHIRTS, ISHTAR, & LIPS

What do you think of the concept of ”guilty pleasure” in music?

I’M NOT FAMILIAR WITH THE CONCEPT

Have you ever lied about your musical taste to seem cooler than you really are?

SORTA. I KEPT QUIET WHEN SOME FRIENDS WERE TALKING SHIT ON THE NEW KIDS ON THE BLOCK EVEN THOUGH I THINK THEY WERE GREAT.

Video ei ole enää saatavilla

What genre of music have you never understood?

PUNK ROCK. WHAT A LOAD OF GARBAGE

Who or what is definitely overrated?

MUSIC JOURNALISTS & EVERY BLOG

Why?

I THINK YOU KNOW WHY

How deep is your knowledge of Finnish music?

I DON’T KNOW ANYTHING ABOUT FINNISH MUSIC

Do you have any favourites?

YR MOM

Who is the most famous person on your Christmas card list?

I DON’T HAVE A XMAS CARD LIST

Jim Morrison – a genius or a buffoon?

A GIRAFFE

Why?

WHY DO YOU CARE?

EEP ORK OOP MEANS I LOVE YOU.

Nobunny ja Bad Sports Helsingin Kuudennella linjalla 16.4.2013.

Video ei ole enää saatavilla

En ole tullut tuomaan rauhaa, vaan miekan!

Dave ”Christian” Nuss on erikoinen tapaus. Hän aloitti uransa 1980- ja 1990-luvun vaihteessa Angkor Wat -metallibändissä ja jatkoi sittemmin ”New Weird Americaksi” ristittyyn psykefolk-liikkeeseen yhdistetyssä No-Neck Blues Bandissa. Jossakin vaiheessa Nuss löysi 1960- ja 70-luvuilla toimineen hurmoksellisen kultin nimeltä The Process Church of the Final Judgment.

Nuss, jonka juuret ovat epämääräisen kristilliset, innostui kultin virsistä ja kokosi niitä 1960-luvun rockin hengessä soittavan Sabbath Assemblyn. Kirkon dualistinen linja painotti kumartelua niin Kristuksen kuin Saatanankin suuntaan ja toimi luonnollisesti sulkeutuneen kultin tavoin, seksiskandaaleista ja ihmiselämien maanisesta hallinnasta lähtien. Luonnollisesti moisen porukan laulut ovat mitä parhainta materiaalia okkultistiselle rockbändille.

Bändin ensimmäisenä laulajana toimi doom metal -piireistä tuttu Jex Thoth, joka kuitenkin jättäytyi omien bändikiireidensä takia sivuun Viime vuonna ilmestyneellä Ye Are Gods -levyllä laulaa Wolves in the Throne Roominkin levyillä vaikuttanut Jamie Myers.

Tällä viikolla yhtyeensä toisen kerran Suomeen tuova Dave Nuss kertoo Nuorgamille arvostavansa newyorkilaisten metrojen katusoittajia. Hän myös ilmoittautuu runsaslukuiseen radiopopin sekä Justin Bieberin vastustajien armadaan. Suomalaisesta musiikista hänen sydäntään lähellä on Circle, ja mahdollisena kulttijohtajana hän haluaisi korostaa ihmisten vapautta.

Mikä oli ensimmäinen popkappale, josta muistat pitäneesi?

”KISSin God of Thunder. Tuo biisi pelotti ja pelottaa minua edelleen enemmän kuin mikään muu, mutta se ei estä minua kuuntelemasta sitä uudestaan ja uudestaan. Miksi niiden lasten äänet piti laittaa siihen? Mitä heille tapahtuu? Se on täydellinen mysteeri.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä levyä olet kuunnellut eniten elämässäsi? Mikä tekee siitä erityisen?

”Iron Maidenin Number of the Beastiä. Se symboloi minulle suurta vapautta ja siihen kasvua. Se kertoo itsenäisyydestä, kirjaimellisesta ’vuorille juoksemisesta’. Minulle se merkitsi oman tilani löytämistä ja oman tarinani kertomista kotikaupunkini ja perheeni luomassa maailmassa. Ja se ’saatanallisuus’ oli todella lumoavaa ja kiellettyä.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä ovat suosikkisäkeesi musiikissa?

”’Our shadows taller than our soul’. Kyllähän sinä tuon tiedät, ei se esittelyjä kaipaa.”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen muusikon kuolema on viimeksi koskettanut sinua syvästi?

”Legendaarisen ruotsalaisbändin Träd, Gräs och Stenarin jäsenen Thomas Mera Gartzin. Eräs toinen bändini kiersi heidän kanssaan muutaman kerran. Hän kuoli noin vuosi sitten liki seitsenkymppisenä, mutta soitti siihen asti rumpuja uskomattoman sulavasti. Sitäkin enemmän hän keskittyi musiikissaan täyteen vapauteen. Kaikkein hienointa hänessä oli kuitenkin hänen lempeytensä ja suvaitsevaisuutensa.”

Sabbath Assembly näyttäytyy kollektiivina, jonka ympärillä pyörii paljon porukkaa. Kenet haluaisit laulamaan soittamaan tai laulamaan seuraavalle levyllenne?

”Puuhaileminen laulaja Jamie Myersin ja kitaristi Kevin Hufnagelin kanssa on ollut kuin unelmaa, joten haluisin heidät seuraavallekin levyllemme. Heidän lisäkseen haluaisin työskennellä täysin tuntemattomien kirkkokuorojen laulajien kanssa, mieluiten sellaisten, jotka ovat kotoisin etelävaltioista!”

Brittiläisen industrialin legendalla Genesis P-Orridgella tuntuu olevan yhä suurempi rooli bändissänne. Miten hän päätyi mukaan ja onko hän kiertueella mukana?

”Hän esiintyy kanssamme Roadburn-festarilla Hollannissa huhtikuun 19. päivänä. Tutustuimme häneen debyyttilevymme aikoihin, jonka julkaissut Feral House julkaisi myös Genin Thee Psychick Bible -kirjan. ”

Uusi levynne Ye Are Gods kuulostaa edeltäjäänsä monipuolisemmalta ja synkästä soundistaan huolimatta kepeätunnelmaisemmalta. Millä tavalla nämä virret muuntuvat teidän versioiksenne?

”Restores to Onen ja Ye Are Godsin välissä kirjoitin ja esitin Original Innocence -nimisen rockoopperan, joka muistuttaa soundiltaan Jesus Christ Superstaria ja muuta 1960-luvun ekstaattista kristillistä musiikkia, niin hyvässä kuin pahassa. Genreä on aina parjattu, mutta omassa kasvatuksessani sillä oli merkittävä rooli, minkä takia se on minulle mukava sävellyksellinen kiintopiste. Seuraava levymme, syksyllä ilmestyvä Quaternity, on kuitenkin täysin vailla näitä vaikutteita.”

Mitä musiikki-ilmiötä et ole koskaan ymmärtänyt?

”Sellaisten biisien kuin Metallican Onen, Queenin Bohemian Rhapsodyn, Led Zeppelinin Stairway to Heavenin tai Rushin Jacob’s Ladderin kaaria. Siis sitä, miten on mahdollista säveltää biisi, joka vie sinut mahtavalle matkalle, mutta tekee sen sellaisella uljaudella ja hienovaraisuudella, ettet oikeastaan ymmärrä mitä tapahtuu ennen kuin olet perillä, kuin uudestisyntyneenä.”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen lauluääni saa selkäpiissäsi soimaan hyyn?

”Hyvällä tavoin King Diamondin, huonolla Justin Bieberin.”

Kenen edesmenneen artistin tai hajonneen yhtyeen olisit halunnut nähdä livenä?

”AC/DC:n Highway to Hell -kiertueellaan.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä bändi tai artisti tekee maailman tärkeintä musiikkia juuri nyt?

”En halua kuulostaa teennäiseltä, mutta viime aikoina olen vaikuttunut eniten New Yorkin metrokäytävillä esiintyvistä artisteista. Siinä on kirjava porukka todella lahjakkaita muusikoita, joita ei kiinnosta kaupalliseen musiikkiin osallistuminen ollenkaan. Heidän tarkoituksensa on yksinkertaisesti jakaa musiikkia kaikkein yksinkertaisimmalla tavalla – ilman tuottajia, studioita, albumeita, PR-ihmisiä, buukkaajia tai sellaisia. Minusta siinä näyttäytyy musiikillinen esiintyminen kaikkein puhtaimmillaan.”

Kumpi on tärkeämpää: sävellys vai se, miten se on toteutettu?

”Mainio kysymys! Popradioiden aikakaudella kärsimme ilmiöstä, johon eivät kuulu hyvät biisit. Emme ehdi kuunnella kappaleita syvällisesti, joten ne jäävät pelkäksi karkiksi. Ilmiöön eivät kuulu myöskään hyvät soundit. Emme kuule ääniä, jotka kuulostavat muusikoilta soittamassa musiikkia. Suonet anteeksi, olenhan kuitenkin 1970-luvun lapsi!

Teini-ikäinen tyttäreni soittaa minulle paljon uutta musiikkia, mutta kun näen näiden uusien artistien esiintyvän livenä esimerkiksi Saturday Night Liven kaltaisissa ohjelmassa, petyn esitysten synteettisyyteen ja siihen, miten selkeästi kaikki tuntuu tulevan nauhalta. Eikö ketään kiinnosta, tulevatko biisit artisteilta vai heidän pomoiltaan, joita kiinnostaa lähinnä rahan? Mielestäni laulun syvyys tulee siitä runollisesta hienovaraisuudesta, jossa ihmisen kädestä ja äänestä tulevat värähtelyt tavoittavat ihmiskorvan.”

Mitä keskiverto, uskontoon välinpitämättömästi suhtautuva ihminen voisi oppia Sabbath Assemblyn esittämistä virsistä?

”Toivoisin, että ihmiset, jotka kuulevat Sabbath Assemblya, omaksuisivat ajatusmallin, joka olisi dogmaattisia mieliämme vapaampi. Toivoisin, että emme lähtisi kaikessa oikeaan ja väärään tai hyvään ja pahaan luokittelemisesta. Haluaisin, että ihmiset hyväksyvät kokemusten moninaisuuden, joka mahdollistaa jokaisessa ihmisessä valoisan että pimeän puolensa.”

Jos päätyisit jostakin syystä perustamaan uskonnollista kulttia, minkälainen kultti se olisi?

”Minua kiinnostaa kulteissa vahva omistautuneisuus, mutta en pidä niiden hierarkisuudesta. Perustaisin kultin, joka korostaa yksilön vapautta, mutta jossa silti säilyisi jonkinlainen omistautuneisuuden aitous ja inspiroivuus. Mikä sitten mahdollistaa sekä vapauden että omistautuneisuuden? Mielestäni musiikki.”

Mikä on ärsyttävin musiikistasi tehty tulkinta, johon olet törmännyt?

”Jotkut ihmiset ovat olleet huolissaan siitä, esitämmekö Process Churchin virsiä ’oikealla’ eli historiallisesti tarkalla tavalla. Tätä voin kommentoida kahdella tavalla. Ensinnäkin: kukaan lahkolaisia lukuun ottamatta, i tiedä, millä tavoin virsiä alun perin esitettiin ja miltä ne kuulostivat. Toiseksi: Sabbath Assembly tulkitsee virsiä taiteellisesti, sillä emme ole historioitsijoita. Eli kritiikki meidän historiallisesta autenttisuudestamme on eräänlainen virhetulkinta.”

Jos et olisi muusikko, mikä olisit?

”Toimisin ja opettaisin jossakin järjestössä, joka rohkaisisi ihmisiä kaatamaan suuryrityksiä, jotka tekevät meistä vähemmän terveitä, vapaita ja onnellisia.”

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Kehitysvammaisten hoitajat, siirtolapuutarhanhoitajat sekä kaikki yli 80-vuotiaat.”

Mitä artistia tai yhtyettä suosittelisit uudelle tuttavuudelle?

”Näinä päivinä huomaan suosittelevani usein Current 93:tä.”

Video ei ole enää saatavilla

Miten hyvin tunnet suomalaista musiikkia?

”Hexvessel ja Circle – sekä kaikki muut Jussi Lehtisalon projektit – ovat olleet pitkäaikaisia suosikkejani. Myös Fonal Recordsin ympärille rakentunut skene, kuten Kemialliset Ystävät. Odotan innolla neljää päiväämme Suomessa, sillä haluaisin luoda yhteyksiä mahdollisimman moniin bändeihin. Minusta suomalaisessa musiikissa on ainutlaatuista ritualistisuutta, johon en ole muualla törmännyt!”

Video ei ole enää saatavilla

Aleister Crowley – nero vai pölvästi?

”Kaikille heille, jotka pitävät häntä pölvästinä: monelleko vuorella sinä olet eläissäsi kiivennyt?”

Sabbath Assemblyn Suomen-kiertue: 10.4. Klubi, Turku (+ Uhrijuhla), 11.4. Kuudes Linja, Helsinki (+ Hexvessel & Pyhä Kuolema), 13.4. Lutakko, Jyväskylä (+ Hexvessel & Pyhä Kuolema).

Video ei ole enää saatavilla

Jake Burns (toinen vasemmalta) halusi kasvattaa meriapinoita, mutta joutui pettymään.

Kaksi punk-dinosaurusta Brittein saarilta saapuu yhteiskeikalle Helsinkiin lauantaina 6.4. Pohjoisirlantilainen Stiff Little Fingers ja englantilainen The Vibrators aloittivat molemmat uransa jo 1970-luvun lopulla, ja ovat näin ollen harvoja alkuperäisen punk-räjähdyksen synnyttämiä bändejä, jotka ovat taistelleet hengissä tähän päivään asti. The Vibrators on nähty Suomessa hieman useammin, mutta Stiff Little Fingers ei ole täällä keikkaillut sitten Oulun Kuusrock-esiintymisen vuonna 1979.

Vanhoja muistelemassa ja lemmikkirapuja haukkumassa oli Stiff Little Fingersin keulahahmo ja alkuperäisjäsen Jake Burns. Tehkää hyvin.

Stiff Little Fingers kävi Suomessa viimeksi 1979 Kuusrock-festivaaleilla. Jäikö tuosta keikasta tai matkasta mitään muistoja? Millaista se silloin oli?

”Se oli ensimmäinen ulkomaankeikkamme ikinä. Olimme reissussa The Membersin kanssa, loistotyyppejä ja edelleen hyviä ystäviämme. He olivat hieman kokeneempia koiruuksien ja velmuilun jalon taidemuodon kanssa, ja minulla oli todella onneton kohtaaminen suomalaisen viljaviinan kanssa. Ei koskaan, koskaan enää. Olin niin huonona, että nukuin keskellä lavaa ja teknikoiden piti vetää kaapelit ruhoni ympäri! Noustuani viritelmä näytti ihan sellaiselta poliisin piirtämältä vainajan ääriviivalta.”

Jos saisit pelastaa yhden levyn kokoelmastasi, mikä se olisi?

”Tuo on paha. Luultavasti Bob Dylanin Blood on the Tracks. Se on todella yksi niistä harvoista levyistä, joihin en kyllästy koskaan. Joka kuuntelulla löytyy jotain uutta.”

Video ei ole enää saatavilla

Ketkä olivat ensimmäiset idolisi teini-ikäisenä?

”Rory Gallagher oli syy miksi tartuin kitaraan. Kuulin häntä ensi kerran 12-vuotiaana, joten hän oli idolini jo ennen teinivuosia! Seuraavaksi tulivat sen ajat normaalit rock-rakastumiset: Led Zeppelin, The Who ja niin edelleen. Myöhemmin innostuin enemmän biisien kirjoittamisesta kuin varsinaisesti kitaransoitosta tai kitaristeista, ja aloin kuunnella Dylania, Bob Marleya ja niin edelleen.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä klassista popkappaletta et ole koskaan oikein ymmärtänyt?

”[Procol Harumin] Whiter Shade of Palea. Mikä vitun biisi sekin nyt muka on?”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä ovat suosikkisäkeesi popmusiikissa?

”Tämäkin on paha. On miljoonia säkeitä, jotka iskevät kuin vasara. Dylanin Blowing in the Windistä on paha pistää paremmaksi. The Wholla on myös mahtava säe…

’Meet the new boss, same as the old boss’
(The Who – Won’t Get Fooled Again)

Yhteen säkeeseen on saatu mahtumaan pettymystä ja pinnistelyä yhden eliniän verran. Sitten on vielä vaikka Joe Strummerin kyyninen näkemys nykyaikaisista valtionhallinnoista…

’If Adolf Hitler flew in today, they’d send a limousine anyway’
(The Clash – [White Man in] Hammersmith Palais)

Elvis Costellolla on liian monta mainittavaksi, mutta ehkä kirsikaksi kakun päälle yksi jota palvon ja jumaloin…

’I said I’m so happy I could die
she said ’Drop dead! ’ and left with another guy’
(Elvis Costello – [The Angels Wanna Wear My] Red Shoes)”

Kenen muusikon kuolema on viimeksi koskettanut sinua syvästi?

”Joe Strummerin poismeno on iskenyt minuun kaikkein kovimmin. Luulen sen johtuvan siitä, että tragedia oli niin odottamaton. Hän oli huippukunnossa, juoksi maratoneja ja muuta. Uutinen tuli täysin puun takaa. Enkä edes tuntenut häntä kovin hyvin henkilökohtaisesti, tapasimme vain muutamia kertoja, mutta kuten sanoin, uutinen tuli todella yllättäen.”

Minkä levyn ostit viimeksi?

”Alabama Shakesin Boys & Girlsin. Se on fantastinen. Brittanylla on upea ääni. Lisäksi, vaikka osasyynä tässä on varmasti kitaravalinta, aina kun näen hänen esiintyvän, minulle tulee mieleen Sister Rosetta Thorpe! Ei huono juttu ollenkaan!”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Viha, epäoikeudenmukaisuus ja tyhmyys. Samat asiat, jotka ovat aina inspiroineet minua. Ensimmäistä käytän positiivisesti ja kahdelle muulle yritän tehdä jotain.”

Mikä laulu tuo sinulle aina nostalgisen olon?

”Manfred Mannin Pretty Flamingo. Se oli ensimmäinen singleostokseni. Myös Patsy Clinen ja Hank Williamsin biisit, ne tuovat mieleen vanhempani.”

Video ei ole enää saatavilla

Kuka tai mikä on ehdottomasti yliarvostettua?

”Sea Monkey -ravut! (muun muassa lelukaupoissa myytäviä munista kuoriutuvia ’lemmikkiäyriäisiä’ akvaariokäyttöön – toim. huom.) Eivät ne edes herää henkiin!”

Mikä on edellinen todella hyvä biisi, jonka olet kuullut?

”Palaan taas Alabama Shakesiin. Hold On on erinomainen tekele. Kuulin sen ensimmäisen kerran paikallisradiossa. Kiinnitin biisiin huomiota, koska tuttavani oli houkutellut minua mukaan heidän keikalleen kerran, kun bändi sattui soittamaan lähitienoolla. Tietenkään en mennyt, mutta tunnistin nimen radiossa. Levy on aivan mahtava, ja biisin kuultuani jouduin ruoskimaan itseäni hieman, kun en ollut mennyt keikalle.”

Ikä ei ilmeisesti ole pehmentänyt näkemyksiäsi maailman menosta tippaakaan. Mikä hiertää pahiten juuri nyt?

”Pankkien ahneus ja epäoikeudenmukainen tapa käsitellä kunnollisten työssäkäyvien ihmisten rahoja. Ensin nämä ryssivät kaiken, ja nyt hallitukset kääntävät selkänsä eniten apua tarvitseville, eli tavallisille ihmisille, pelastaakseen niiden idioottien perseet, joiden syytä kaikki alun perin oli.”

Stiff Little Fingers, The Vibrators ja Kakka-hätä 77 Helsingin The Circuksessa lauantaina 6.4. Liput 28/30 euroa. Ennakot Tiketistä.

Video ei ole enää saatavilla

Luis Vasquez piehtaroi mustankalseudessa.

The Soft Moon on jälleen yksi bändi, jonka soinnissa kummittelee Suiciden ja Joy Divisionin ääni. Captured Tracksille mustankalseaa postpunkia tekevä sanfranciscolaisyhtye seilaa kuitenkin omissa äänistöissään, joissa se pyrkii karttamaan kaavamaisuuksia ja etsimään alati uusia tekstuureita.

Tiistaina Kuudennelle linjalle saapuvan yhtyeen keulahahmon Luis Vasquezin sydämestä löytyy paikka niin Princelle kuin George Michaelillekin.

Mikä on ensimmäinen popkappale, johon rakastuit?

”Pienenä kävin läpi äitini C-kasettikokoelmaa. Kuuntelin kaikkia viittä kasettia uskollisesti, mutta The Carsin Just What I Needed erottui kappaleiden joukosta. Rakastin sen syntikkakoukkua ja äänimaailmaa. Ennen kaikkea se on täydellinen poplaulu.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä kappaletta olet kuunnellut eniten elämäsi aikana? Mikä tekee siitä niin erityisen?

”Ehkä Stevie Nicksin Stand Backia. Luulen, että rakastan sitä niin paljon, koska Prince kirjoitti sen hänen kanssaan. Sydämessäni on erityinen paikka Princelle.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä klassista popkappaletta et ole koskaan oikein ymmärtänyt?

”Meat Loafin I’d Do Anything For Lovea. Minusta vaikuttaa oudolta, että teatraalinen ja oopperamainen meininki on päässyt niin suureen suosioon rock’n’rollin maailmassa.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä ovat suosikkisäkeesi popmusiikissa?

”I will be your father figure
put your tiny hand in mine
I will be the one to love
you til the end of time”
(George Michael: Father Figure)

”Rakastan tuota biisiä. Olen vähän heikkona George Michaeliin.”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen muusikon kuolema on viimeksi koskettanut sinua syvästi?

”Broadcastin Trish Keenanin kuolema tuntui aika kovalta iskulta. Kuulin siitä junassa matkalla töihin, ja se vaikutti mielialaani useiden viikkojen ajan. Broadcast on edelleen yksi lempibändeistäni.”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen muusikon haluaisit laulavan tai soittavan levylläsi?

”Haluaisin soittaa syntetisaattoria samassa kappaleessa Brian Enon kanssa. Eno on aina onnistunut luomaan inhimillisiä ääniä synteettisillä soittimilla. Pyrin itse samaan.”

Minkä lopettaneen yhtyeen tai edesmenneen artistin olisit halunnut nähdä livenä, mutta et koskaan nähnyt?

”Olisin halunnut kokea GG Allinin groteskin punk-show’n.”

Video ei ole enää saatavilla

Kumpi on tärkeämpää: kappale itsessään vai se, miten se on toteutettu?

”Luulen, että molemmat ovat yhtä tärkeitä. Soft Moonissa keskityn kuitenkin kiinnostaviin soundeihin, tekstuureihin ja sovituksiin. Haluan luoda musiikkia, joka herättää visuaalisia mielikuvia.”

Mikä on ärsyttävin musiikistasi tehty tulkinta, jonka olet kuullut?

”Ihmiset odottavat, että kirjoittaisin kaavamaisia biisejä. Vaikka arvostan ’hienoja kappaleita’, en tarvitse säkeistöä tai kertosäkeistöä ilmaistakseni tunteita. Haluan lähestyä musiikkia pikemminkin niin kuin maalausta, novellia, valokuvaa tai soundtrackia.”

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Biologiani, etnisyyteni ja kokemukseni.”

Oletko koskaan valehdellut musiikkimaustasi vaikuttaaksesi viileämmältä kuin oletkaan?

”Olen aina yrittänyt olla niin rehellinen kuin mahdollista. Luulen, että rehellisyys tekee minusta yksilöllisen eli joka tapauksessa siistimmän tyypin.”

Mitä musiikkigenreä et ole koskaan ymmärtänyt?

”En ole koskaan ymmärtänyt ’nörtticorea’. Ei sillä, että vihaisin sitä. Se vain vaikuttaa vähän pöljältä.

Video ei ole enää saatavilla

Kuka tai mikä on ehdottomasti yliarvostettua?

”Amerikkalainen jalkapallo tuntuu liian ylistetyltä.”

Kuinka hyvin tunnet suomalaista musiikkia?

”Omistan joitakin Kaaoksen vinyylilevyjä, mutta sen lisäksi tiedän ainoastaan HIMin. Haluaisin sukeltaa syvemmälle suomi-punkin historiaan.”

Video ei ole enää saatavilla

Kuka on tunnetuin henkilö joulukorttilistallasi?

”Trent Reznor.”

Jim Morrison – nero vai pölvästi?

”Minulle Jim Morrison oli nero, koska hän ei rajoittanut sisintään eikä vaistojaan. Häntä ei pelottanut olla todellinen ihminen.”

Soft Moon esiintyy Kuudennella linjalla tiistaina 2. huhtikuuta. Liput alkaen 13,50 euroa. Ennakkomyynti: Tiketti.

Video ei ole enää saatavilla

Jon Davis (keskellä) soittaa ja laulaa bändissä, jonka jäsenet eivät ole Tarja Halosen näköisiä.

Jos mietitään parhaita nimiä hevibändeille, lienee Conan sieltä vakuuttavimmasta päästä. Etenkin, jos nimen assosioi muuan talk show -juontajan asemesta Schwarzenegger-tulkinnankin saaneeseen fantasiasankariin. Sankarihevin sijaan liverpoolilainen Conan jyristelee kuitenkin jossakin stoner-, sludge- ja doom-metallin maisemissa.

Conan kiertää Suomea 21.–23. maaliskuuta Turusta Helsingin kautta Ouluun yhdessä kotimaisten louhijoiden Horse Latitudesin kanssa. Trion laulaja-kitaristi Jon Davis paljastuu Nirvana-faniksi, joka ei pidä Nevermindista.

Mikä oli ensimmäinen popkappale, josta muistat pitäneesi?

”Se oli varmaankin Everton Football Clubin Here We Go Evertonin menestysajoilta vuodelta 1985. Isovanhemmillani oli se vinyylillä ja kuuntelin sitä aina käydessäni heillä. Tykkäsin siitä, koska siinä lauloivat suosikkifutaajani. Olen aina ollut suuri Everton-fani!”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä levyä olet kuunnellut eniten elämäsi aikana?

”Tämä on vaikea. Sanoisin Nirvanan In Uteron tai Sepulturan Beneath the Remainsin. In Utero on minulle erityinen siksi, koska olin hieman tympääntynyt Nevermindin kiiltävyyteen ja olin muutenkin väsähtänyt bändiin. Mutta kun In Utero ilmestyi, tuntui kuin he olisivat kuunnelleet toiveitani ja palanneet siihen raskaaseen ja rujoon meininkiin. Aloittelin kitaransoittoani noihin aikoihin ja taisin opetella koko levyn tabulatuurikirjojen kautta. Sepulturan levyltä löytyy taas ehkä maailman parhaat riffit.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä musiikki-ilmiötä et ole koskaan oikein ymmärtänyt?

”En ihan tajua sitä miksi etenkin metallipuolella halutaan aina alleviivata sitä itse ’metallia’ tai ’doomia’. En pidä tällaisesta, ensin toimittajien ja sitten kuluttajien harjoittamasta ylikategorisoinnista.”

Mitkä ovat suosikkisäkeesi popmusiikissa?

”Andrea Nestin Hey Hossa on tosi mukaansatempaava sanoitus, ja se on muutenkin ehkä maailman hienoin discobiisi. Siinä on myös mahtavan hirveä nollabudjetilla tehty video!”

[Jäi hämärän peittoon, tarkoittiko Davis juuri seuraavaa kappaletta, mutta Nesti-nimistä artisia, discoa ja hienoutta tässä ainakin on! – toim. huom.]

Video ei ole enää saatavilla

Mitä kappaletta toivot dj:ltä silloin, kun olet todella, todella humalassa?

”Mitä tahansa Fudge Tunnelilta, vaikka ei hänellä kuitenkaan olisi sitä…”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen muusikon kuolema on viimeksi koskettanut sinua syvästi?

”En suoraan sanoen keksi ketään. Enemmän minuun iski isoisäni John Fitzsimmonsin kuolema. Hän oli mainio esimerkki vaatimattomasta työväen herrasmiehestä: hän teki hommia sen vähän eteen mitä oli, eikä odottanut tai vaatinut valtiolta – tai perheeltään – apua. Ikävöin häntä joka päivä, mutta tunnen hänet silti lähelläni.”

Kenen ääni saa selkäpiissäsi soimaan hyyn?

”Hyvällä tavalla vaimoni. Huonolla tavalla hammaslääkärini.”

Kenen edesmenneen artistin tai hajonneen yhtyeen olisit halunnut nähdä livenä?

”Epäilemättä Nirvanan.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä artisti tai yhtye tekee maailman tärkeintä musiikkia juuri nyt?

”Slomatics. He eivät oikein voi kiertää, koska tekevät muita töitä eikä lehdistö heitä juuri huomioi, mutta he tekevät ihan ylivoimaisia riffejä.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä sai sinut ryhtymään muusikoksi?

”Hengailimme 15–16-vuotiaana koulupäivien jälkeen kotonani, ja tokaisin siinä telkkaria katsoessani sitten kaverille, että voisi perustaa bändin. Opettelin kitaransoiton ja muutaman vuoden päästä soitimme jo ensimmäisen keikan.”

Jos et olisi muusikko, mikä olisit?

”Tiainen.” [Tai tissi, riippuen miten häveliäästi sanan ”tit” haluaa kääntää – toim. huom.]

Minkä musiikkivideon muistat parhaiten lapsuudestasi?

”Michael Jacksonin Thrillerin.”

Video ei ole enää saatavilla

Minkä levyn ostit viimeksi?

”Zoroasterin ekan ep:n vinyylinä vuoden 2012 Roadburnista.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä ovat kolme tärkeintä doom-albumia mielestäsi?

”Slomaticsin Flooding the Weir, High on Firen The Art of Self Defence tai mikä tahansa Sleepiltä.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä yhtyettä tai artistia kaikki kiertuebussissasi suostuvat kuuntelemaan?

”Iron Maidenia, Panteraa ja Kyussia.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä yhtyettä tai artistia todennäköisimmin suosittelet uudelle tuttavuudelle?

”Tsekkaa Coltsblood!”

Vinyyli, kasetti, cd vai mp3?

”Kätevyyden puolesta mp3, vaikka ihmiset iPodeista valittavatkin… Törmäsin jokin aika sitten haastatteluun, jossa jokin bändi valitti miten heitä vituttaa digitaalinen musiikki ja miten iPodit ovat heidän mielestään tuhonneet musiikin. Vaan kas kummaa, heidänkin levynsä oli iTunesin kaupassa myynnissä! Toki keräiltävyyden ja äänen laadun puolesta vinyyli, mutta vain hyvän äänentoiston kautta. Vinyylin kuuntelu paskoilla kamoilla ei ole mistään kotoisin.”

Kuinka hyvin tunnet suomalaista musiikkia?

”Tuntemukseni on totta puhuen huono, mutta ehkä tämä Suomen-visiitti korjaa asian. Yleensä tartun bändeihin milloin missäkin, mutta kanssamme kiertävän Horse Latitudesin lisäksi en ole suomalaisiin nimiin törmännyt. En uskalla nimetä suosikkeja, vielä!”

Video ei ole enää saatavilla

Conan ja Horse Latitudes Turun Klubilla 21.3., Helsingin Loosessa 22.3. ja 23.3. Oulun Nuclear Nightclubilla.

Video ei ole enää saatavilla

Miriam Bryant – tiettävästi ei sukua Kobelle.

21-vuotias Miriam Bryant syntyi brittiläisen kokin ja suomalaisen opettajan lemmenlapsena Göteborgiin, ja veti ensi keikkansa vain reilut puoli vuotta sitten. Nyt hän levyttää Saksan EMI Musicille, uussoulahtava Finders Keepers keräsi radiosoittoa ja Yhdysvaltojen MTV valitsi Bryantin elokuussa viikon artistiksi. Rakkaudesta, seksistä ja lentokoneista inspiraationsa saavan Bryantin ensimmäinen pitkäsoitto julkaistaan Pohjoismaissa maaliskuun lopulla, ja se kantaa nimeä Raised in Rain. Korjaamon-keikka on ensimmäinen laatuaan Suomessa.

Mikä on ensimmäinen popkappale, johon rakastuit?

”Backstreet Boysin Back to Your Heart, kuuntelen sitä tälläkin hetkellä.”

Mitä kappaletta olet kuunnellut eniten elämäsi aikana?

”Varmaan jotain Backstreet Boysin kappaletta pienenä… Back to Your Heartia, ehkä? Tai Lana Del Reyn Video Gamesia.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä klassista popkappaletta et ole koskaan oikein ymmärtänyt?

”En tiedä, ovatko popkappaleet niin vaikeita ymmärtää, mutta Mars Volta on mielestäni aika sekaista musiikkia. Siinä tapahtuu liian paljon.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä ovat suosikkisäkeesi popmusiikissa?

”Hmm, vaikea kysymys… liian vaikea. On niin monta hyvää tekstiä, kuuntelen aina ennen kaikkea tekstejä. Sanoitukset nostavat musiikin, jos ne ovat hyvät, ja musiikki nostaa puolestaan sanoitukset.”

Minkä kappaleen laulat todennäköisimmin karaokebaarissa?

”Mariah Careyn Heron tai Beyoncén Halon. Joskus on kiva teeskennellä diivaa!”

Video ei ole enää saatavilla

Mitä kappaletta toivot dj:ltä silloin, kun olet todella, todella humalassa?

”Ruotsalaisen Ansiktetin kappaletta Äckligt.”

Video ei ole enää saatavilla

Kenen muusikon kuolema on viimeksi koskettanut sinua syvästi?

”Michael Jacksonin.”

Video ei ole enää saatavilla

Miten Göteborg on vaikuttanut sinuun muusikkona? Millainen musiikkiskene Göteborgissa on?

”En tiedä, onko Göteborg sinänsä vaikuttanut minuun, se on vain kaupunki. Ihmiset ja tapahtumat ovat vaikuttaneet enemmän. Göteborgissa on iso indie-/rock-/metalliskene, livemusiikkia on aina jossain. Håkan Hellström on göteborgilainen muusikko, johon rakastuin jo pienenä. Håkan on Göteborgin ”maskotti”.”

Kenen lauluääni saa selkäpiissäsi soimaan hyyn hyvällä ja kenen huonolla tavalla?

”Hyvällä tavalla Sia tai Florence Welch, huonolla tavalla Anastacia.”

Video ei ole enää saatavilla

Minkä lopettaneen yhtyeen tai edesmenneen artistin olisit halunnut nähdä livenä, mutta et koskaan nähnyt?

”Jimi Hendixin tai Michael Jacksonin.”

Mikä artisti tai yhtye tekee maailman tärkeintä musiikkia juuri nyt?

”Kaikki.”

Mistä äänittämästäsi kappaleestasi olet kaikkein ylpein?

”Finders Keepersistä! Se on ensimmäinen lapseni.”

Video ei ole enää saatavilla

Mikä sai sinut ryhtymään muusikoksi?

”Kaverini Victor, mutta alun perin äiti ja isä.”

Jos et olisi muusikko, mikä olisit?

”Muusikko on aina ollut unelma-ammattini. En ole koskaan ajatellut tekeväni mitään muuta, ja toivon, ettei koskaan tarvitse.”

Minkä levyn ostit viimeksi?

”Bon Iverin kakkosalbumin.”

Video ei ole enää saatavilla

Mitkä kolme asiaa inspiroivat sinua tällä hetkellä?

”Rakkaus, seksi ja lentokoneet.”

Oletko koskaan valehdellut musiikkimaustasi vaikuttaaksesi viileämmältä kuin oletkaan?

”Haha! Olen ihan varmasti.”

Mikä on noloin omistamasi levy?

”The Hansons (sic)? Vaikka se rumpali oli muistaakseni aika hyvännäköinen.”

Video ei ole enää saatavilla

Milloin albumisi ilmestyy, ja miten sitä kuvailisit?

”Maaliskuun lopussa! Musiikini on poppia, ja se sisältää elektronisia, sekä myös vähän klassisia piirteitä. Tekstit tulevat suoraan sydämestäni ja elämästäni. Luulen, että se on jotain uutta ja jännittävää.”

Video ei ole enää saatavilla

Vinyyli, kasetti, cd vai mp3?

”Vinyylit ovat kauniita, kasetit ovat ärsyttäviä, CD:t ovat kohta yhtä ärsyttäviä kuin kasetit, ja mp3 on käytännöllinen.”

Miriam Bryant Helsingin Korjaamolla 6. Maaliskuuta. Lämmittelijänä Frida Andersson.