<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?>


<rss version="2.0"
  xmlns:content="http://purl.org/rss/1.0/modules/content/"
  xmlns:dc="http://purl.org/dc/elements/1.1/"
  xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom"
  xmlns:sy="http://purl.org/rss/1.0/modules/syndication/"
  xmlns:media="http://search.yahoo.com/mrss/"
  >

<channel>
  <title>Nuorgam — Diamond Rings</title>
  <atom:link href="https://www.nrgm.fi/artisti/diamond-rings/feed/" rel="self" type="application/rss+xml" />
  <link>https://www.nrgm.fi</link>
  <description>Verkkomedia, jossa rakkaus musiikkia kohtaan kukoistaa ja voi hyvin.</description>
  <lastBuildDate>Wed, 18 Mar 2026 13:17:32 +0000</lastBuildDate>
  <language>fi</language>
  <sy:updatePeriod>hourly</sy:updatePeriod>
  <sy:updateFrequency>1</sy:updateFrequency>
  <generator>https://wordpress.org/?v=6.9.4</generator>
      <item>
    <media:thumbnail url="/ic/m/a/y/mayerkansijpg-100x100.jpg" />
    <media:content medium="image" type="image/jpeg" url="/ic/m/a/y/mayerkansijpg-500x500-non.jpg" />
    <title>Minikritiikit, viikko 45</title>
    <link>https://www.nrgm.fi/kritiikit/minikritiikit-viikko-45-2__trashed/</link>
    <pubDate>Mon, 05 Nov 2012 12:00:00 +0000</pubDate>
    <dc:creator>Nuorgam</dc:creator>
    		<category><![CDATA[Arviot]]></category>

    <guid isPermaLink="false">http://www.nrgm.fi/?p=36073</guid>
    <description><![CDATA[Arvioituna Paul Banksin, Black Moth Super Rainbow'n, Cerronen, Diamond Ringsin, Calvin Harrisin, Kuusumun Profeetan, Jason Lytlen, Michael Mayerin ja Ruger Hauerin uudet albumit.]]></description>
    <content:encoded><![CDATA[<h2>Paul Banks – Banks</h2>
<p><em>Matador</em></p>
<p><span class="arvosana">83</span> Jos <em>Banks</em> olisi uusi <strong>Interpol</strong>-levy, se kilpailisi tiukasti yhtyeen kolmanneksi parhaan albumin tittelistä. Interpol-levy se ei kuitenkaan ole, vaikka hetkittäin, kuten päätöskappaleella <em>Summertime Is Coming,</em> newyorkilaislaulaja lipuu niin lähelle yhtyeensä jylhää sointia, että kuulija ei oikein tiedä pitäisikö vaikuttua vai hämmentyä. Kokonaisuutena <em>Banks</em> on kuitenkin ilmiselvä soolo- eikä bändilevy. Levyn kappaleiden kuulee syntyneen yhden ihmisen mielessä; ne ovat kompakteja, niiden dynamiikka on harkittua, sattumalle ei ole jätetty varaa. <em>Banks</em> ei juurikaan hengitä, mutta sen tiivis tunnelma vie mukanaan. 34-vuotias pukumies laulaa paremmin kuin koskaan, ja kahdella levyn mestarillisimmista aikuis-postpunk-helmistä (<em>The Base</em> ja <em>Young Again</em>) hänen jo valmiiksi vaikuttavaan baritoniinsa pumpataan lisätehoa erilaisilla tuplauksilla ja efektoinneilla. Aiemmin tänä vuonna ilmestyneen <em>Julian Plenti Lives</em> -EP:n tapaan levyllä kuullaan pari instrumentaalia, joista <em>Another Chance</em> hyödyntää tehokkaasti<strong> Sebastian Ischerin</strong> lyhytelokuvasta samplattua dialogia (<em>”Sometimes people fuck up and then you’ll have to give them another chance so that they can change and become a better person”</em>). Korkeaa laatua pitävät yllä myös <em>Antics</em>-henkiset menopalat <em>I’ll Sue You</em> ja <em>No Mistakes,</em> joista jälkimmäisen vavahduttava kertosäe (<em>”I don’t know what will happen next / but I will wait for you”</em>) on malliesimerkki siitä, kuinka Banksin suussa yksinkertaisetkin säkeet muuttuvat helposti Suuriksi Totuuksiksi. (<strong>Antti Lähde</strong>)</p>
<p><p>Video ei ole enää saatavilla</p><a href="http://youtu.be/CuU3Nkv0xbc" target="_blank" rel="noopener">youtu.be/CuU3Nkv0xbc</a></p>
<h2>Black Moth Super Rainbow – Cobra Juicy</h2>
<p><em>Omakustanne</em></p>
<p><span class="arvosana">57</span> Huomattavasti paremmin soololevyillään onnistuva <strong>Thomas ”Tobacco” Fec</strong> on niin viehtynyt keskinkertaiseen bändiprojektiinsa, että jatkaa Black Moth Super Rainbow’n kanssa touhuamista, vaikka rahoitus pitäisikin kerätä Kickstarterin kautta. Lisätäkseen tämän tuttua elektronista kierrätyspsykedeliaa sisältävän levyn viehätysvoimaa hän tarjoaa kylkiäisenä helvetin rumaa naamaria, joka esittää albumin kannessa olevaa hahmoa. Fec on varmasti käynyt kauppakorkean – mistä muualta näin hyviä ideoita voisi tulla? Rumilusta voi tietysti halutessaan käyttää halloween-naamarina. Se päässä voit elää uudelleen kaikki lapsuutesi halloweenit: jokainen lapsi korttelissa on sonnustautunut cooliin asuun paitsi sinä. Muut ovat aina pukeutuneet zombeiksi tai Vampiraksi tai <strong>Kissin</strong> jäseniksi ja sinulla on päässäsi b-divarin indiebändin logo, joka näyttää mätänevältä kurpitsalta. Muut saavat suklaapatukoita ja karkkeja ja leivoksia ja reseptilääkkeitä ja sinä saat joltain creepyltä vanhalta äijältä säälistä omenan, jossa on sisällä partaterä. Vihaan elämää. Vihaan! (<strong>Joni Kling</strong>)</p>
<p><p>Video ei ole enää saatavilla</p><a href="http://www.youtube.com/watch?v=6L1jQ-VV9Fs" target="_blank" rel="noopener">youtu.be/6L1jQ-VV9Fs</a></p>
<h2>Cerrone –Addict</h2>
<p><em>Malligator</em></p>
<p><span class="arvosana">61</span> Jos <strong>Giorgio</strong> on diskon Don Corleone, voisi Cerrone olla Naapurin Seppo. Niillekin, jotka eivät pientä suurta ranskalaismiestä enää muista, ovat hänen perillisensä yleensä tuttuja <strong>Alan Braxen</strong>,<strong> Fred Falken</strong> ja <strong>Airin</strong> muodossa. Siksi onkin outoa, että ehtymätöntä diskosuontaan musiikillisesti lähempänä olevien nuoren polven artistien sijaan Cerrone on valinnut yhteistyökumppaneiksi <em>Addict</em>-levylleen niinkin banaaleja nimiä kuin <strong>Armand Van Helden</strong> ja <strong>Groove Armada</strong>. Vanhoja raitoja ja remixejä yhdistävän albumin biisit kuitenkin toimivat ihan kiitettävällä teholla turvallisissa klubimiksauksissa, mutta kovin jälkilämpöisesti. Jälki on henkisessä 1970-lukulaisuudessaan tavanomaista, korkeaenergisesti bilettävää diskomusiikkia päivitetyillä soundeilla. Mielessään Cerrone heiluu yhä jossain värivaloja vilkkuvan, kellotettujen lahkeiden täyttämän tanssilattian ja hyvän fiiliksen sielunmaisemassa. Muutaman kuuntelun jälkeen jotain jää kuitenkin päähän soimaan ja perusviihdyttäviä tuotantoarvoja ei voi kiistää. (<strong>Joni Kling</strong>)</p>
<p><p>Video ei ole enää saatavilla</p><a href="http://www.youtube.com/watch?v=U021sFCvRTI&#038;feature=player_embedded" target="_blank" rel="noopener">youtu.be/U021sFCvRTI</a></p>
<h2>Diamond Rings – Free Dimensional</h2>
<p><em>Capitol</em></p>
<p><span class="arvosana">70</span><strong> John O’Reganista</strong> voisi olla laulunkirjoitustaitonsa puolesta 2010-luvun <strong>Erasureksi,</strong> niin luontevasti hän viattoman, ironiasta ja juustokuorrutuksesta vapaan syntikkapoppinsa taitaa. Valitettavasti 27-vuotias torontolainen ei ole kaksinen laulaja eikä muutenkaan järin karismaattinen tapaus – kubistisesta hiuskuontalosta, pastellinahkatakeista ja silmämeikeistä kun ei äänitemuodossa liiemmin apua ole. <em>Free Dimensional</em> on kuin <strong>Calvin Harris</strong> -tuotannolla freesattu versio myöhempien aikojen <strong>Fischerspoonerista</strong>, mutta moni lupaus jää silti lunastamatta. <em>A to Z, Hand Over My Heart, Day &amp; Night</em> ja grimesmäisen viileä <em>Everything Speak</em>s ovat priimaa, mutta onko O’Regan sittenkään oikea mies esittämään omia laulujaan? (<strong>Antti Lähde</strong>)</p>
<p><p>Video ei ole enää saatavilla</p><a href="http://youtu.be/xpqZw8OHDHk" target="_blank" rel="noopener">youtu.be/xpqZw8OHDHk</a></p>
<h2>Calvin Harris – 18 Months</h2>
<p><em>Columbia</em></p>
<p><span class="arvosana">81</span> Lähes 18 kuukautta ehti kulua <strong>Kelisin</strong> laulamasta mahtavasta <em>Bouncesta,</em> mutta hyvää kannatti odottaa. Harva albumi alkaa sellaisella hittiputkella kuin <em>18 Months</em>: heti intron jälkeen kuullaan<em> Bounce, Feel So Close, We Found Love, We&#8217;ll Be Coming Back</em> ja loppupuolelta löytyvät vielä<em> Let&#8217;s Go,</em> tuore single <em>Sweet Nothing</em>, <strong>Tinie Tempahin</strong> laulama <em>Drinking from the Bottle</em> sekä levyn kohokohtiin lukeutuva ja <strong>Ellie Gouldingin</strong> sulostuttama hellyyttävän ysäri <em>I Need Your Love.</em> Väleihin on heitetty muutamia interlude-tyyppisiä kappaleita, joista <em>Mansion</em> kuulostaa hieman <em>Discovery</em>-ajan <strong>Daft Punkilta</strong>. Huiman vieraslistansa ja Harrisin häikäilemättömän poptajun ansiosta <em>18 Months</em> on täydellinen pikkujoululahja elektronisesta tanssimusiikista pitävälle popkansalle, eikä sen erinomaisuutta vähennä tippaakaan se, että kyseessä on täysin klubikäyttöön ja radioaalloille suunnattu täsmäase. (<strong>Markus Hilden</strong>)</p>
<p><p>Video ei ole enää saatavilla</p><a href="http://youtu.be/17ozSeGw-fY" target="_blank" rel="noopener">youtu.be/17ozSeGw-fY</a></p>
<h2>Kuusumun Profeetta – Huutoja hiljaisesta huoneesta</h2>
<p><em>Ektro</em></p>
<p><span class="arvosana">75</span> Kuusumun profeetta on kulkenut omia teitään jo vuosien ajan, vuoroin pajujen läpi pujotellen, vuoroin ratsuväen kanssa rynnien. Se lienee ainoa tuntemani orkesteri, joka voi kuulostaa <strong>Janos Valmuselta</strong> tulkitsemassa <strong>Miljoonasadetta</strong> menettämättä ripaustakaan uskottavuudestaan. Niinpä yhtye on harvinaisen vapaa näyttämisen tarpeesta. Kuudennella suomenkielisellä albumillaan se sukkuloi syvyydestä toiseen pehmeästi ja ilmavasti, todellisuutta koskettamatta. Hiljaisen huoneen huudoista on vaikea päätellä, milloin niiden mahtipontisuus on tahallisen naiivia, milloin hirtehisen ironista, milloin puhtaasti kappaleiden ehdoilla toteutettua, mutta luontevilta esitykset kuulostavat aina. Polveileva kerronta, vaivihkaa varttuvat kuvaelmat, rivien välissä välkähtävä sydämellisyys ja vapaasti hengittävä soitanta kasvavat yhtyeen tiheimmäksi ja tunnelmallisimmaksi levyksi aikoihin. Niinä hetkinä, kun Kuusumun profeetan karikatyyrimaisuuden kanssa on täysin sinut, sen tahdissa tekee mieli nostaa malja kaikille niille ihmisyyden puolille, joiden olemassaolo unohtuisi liian helposti ilman näitä julistuksia. (<strong>Hannu Linkola</strong>)</p>
<p><p>Video ei ole enää saatavilla</p><a href="http://youtu.be/7vs27RWB-gI" target="_blank" rel="noopener">youtu.be/7vs27RWB-gI</a></p>
<h2>Jason Lytle – Dept. of Disappearance</h2>
<p><em>Anti</em></p>
<p><span class="arvosana">84</span> Viimeistään tämä levy osoittaa, että Jason Lytlen vaihettuminen <strong>Grandaddyn</strong> keulahahmosta sooloartistiksi on ollut pikemminkin taloudellinen kuin musiikillinen ratkaisu. Lytlen edellisen soololevyn (<em>Yours Truly, The Commuter</em>, 2009) tavoin <em>Dept. of Disappearance</em> kolaa samoja latuja, joille Grandaddy ajautui harkitsevalla <em>Sumdayllaan</em> (2002). Albumin ilme on lämmin ja seesteinen, ja sen kappaleet puhkeavat kukkaan verkkaisesti, jopa hieman ujostellen. Lytlen tulkintarepertuaari on kapea, mutta ilmaisuvoimainen ja avoin. Vaikka levy etenee alakuloisissa ja mietteliäissä tunnelmissa, se ei sulkeudu liian syvälle kuoreensa. Lytlellä on edelleen ensiluokkainen vainu aistia, millaisia sovituksia hänen sävellyksensä ja sanoituksensa kulloinkin tarvitsevat, ja yhtenäisen pinnan alla miehen kauneudentaju kasvattaa versoja moneen suuntaan. Hiljalleen levyn kaikki laulut kasvavat pieniksi aarteiksi, joiden kautta Lytlen kertojapersoona tulee tuttavallisen lähelle. Albumin sydämellisenä pohjateemana tuntuu olevan tutun ja turvallisen merkitys – se saa apeatkin mietelmät tuntumaan nöyriltä ja lohduttavilta. (<strong>Hannu Linkola</strong>)</p>
<p><p>Video ei ole enää saatavilla</p><a href="http://youtu.be/I9FmknFzNTc" target="_blank" rel="noopener">youtu.be/I9FmknFzNTc</a></p>
<h2>Michael Mayer – Mantasy</h2>
<p><em>Kompakt</em></p>
<p><span class="arvosana">71</span> Parransukimisteknon vaikutusvaltaisimpiin levymerkkeihin kuuluvan Kompaktin (<strong>The Field</strong>, <strong>Gui Boratto</strong>) perustaja on omillaan varma perussuorittaja. Mahtavasti nimetty <em>Mantasy</em> on 40-vuotiaan saksalaisen ensimmäinen albumi sitten kahdeksan vuoden takaisen <em>Touchin,</em> ja tulee tuskin edeltäjäänsä korkeampia laineita nostattamaan. Mayer painii saman ongelman kanssa kuin moni genren artisteista; kantti ei kestä täysverisen minimalismin tekoon, joten hän lantraa keitostaan melodisilla elementeillä – jotka ovat pääsääntöisesti melko mitäänsanomattomia. Mitään varsinaista vikaa levyssä ei kuitenkaan ole, ja nimibiisin leijuva kosminen disko, italopianoa ja DFA-viileyttä yhdistelevä <em>Good Times</em> ja harppuine ja linnunlirkutuksineen miellyttävän suvannon tarjoava <em>Baumhaus</em> kiskovat levyn keskinkertaisuuden suosta helposti rantakaislikon puolelle. (<strong>Antti Lähde</strong>)</p>
<p><p>Video ei ole enää saatavilla</p><a href="http://youtu.be/QDYL1TrBJmM" target="_blank" rel="noopener">youtu.be/QDYL1TrBJmM</a></p>
<h2>Ruger Hauer – Erectus</h2>
<p><em>Monsp</em></p>
<p><span class="arvosana">75</span> Ruger Hauerin loistava esikoinen <em>Se syvenee syksyllä</em> meni kaksi vuotta sitten monelta ohi, mutta trion jäsenistä <strong>Pyhimyksen</strong> näkyvyys on kasvanut sittemmin siinä määrin, että <em>Erectus</em> saattaa olla syksyn odotetuin suomihop-julkaisu. Pyhimystä ei tunneta hilpeästä biletysmusiikista, ja myös Hauerin riveissä hän ui tovereineen melko syvissä vesissä. Ihmisyyden ja yhteiskunnan kipupisteitä ruoditaan kakkoslevyllä tosin vittumaisen ja viiston huumorin kautta. <em>Iso paha susi</em> on itseironinen muka-pousailubiisi, <em>Mä haluun kuolla ennen Bonoo</em> suhtautuu hauskan kyynisesti elämysteollisuuden lainalaisuuksiin. Todella angstiseksi meno muuttuu viimeistä edellisellä <em>Minulla on ollut ikävä sinua</em> -biisillä, jonka kansanlaulukertosäkeen laulaa Suomen johtava murhaballadimies <strong>Joose Keskitalo</strong>. Tällaisilla raidoilla Hauer palaa yleisestä yksityiseen, ja Pyhimyksen melko neuroottinen lähestymistapa miesten ja naisten välisiin suhteisiin saa vallan. Levyn tinkimättömän elektroninen tuotantopuoli on todella komeaa ja on itse asiassa monin paikoin hukuttaa sanataiteilun alleen. <em>Erectus</em> täyttää laatukriteerit ja ajoittain enemmänkin, mutta ei pysäytä samalla tapaa kuin yhtyeen esikoinen. Kyse voi olla siitäkin, että Pyhimyksen julkaisutahti on niin tolkuton, että tässä vaiheessa eri projektit alkavat sekoittua toisiinsa. Esikoisella Hauerilla oli oma bändi-identiteettinsä, nyt se on hämärtymässä. (<strong>Niko Peltonen</strong>)</p>
<p><p>Video ei ole enää saatavilla</p><a href="http://youtu.be/1ifJt4F9NMo" target="_blank" rel="noopener">youtu.be/1ifJt4F9NMo</a></p>
]]></content:encoded>

    </item>
      <item>
    <media:thumbnail url="/ic/w/p/c/wpcontentthemesnrgminostokuvajpg-100x100.jpg" />
    <media:content medium="image" type="image/jpeg" url="/ic/w/p/c/wpcontentthemesnrgminostokuvajpg-500x500-non.jpg" />
    <title>Levyraati #48</title>
    <link>https://www.nrgm.fi/levyraati/levyraati-48__trashed/</link>
    <pubDate>Mon, 03 Sep 2012 09:30:12 +0000</pubDate>
    <dc:creator>Nuorgam</dc:creator>
    		<category><![CDATA[Levyraati]]></category>

    <guid isPermaLink="false">http://www.nrgm.fi/?p=32946</guid>
    <description><![CDATA[Syynissä Diamond Rings, Smoke &#038; Jackal, Hood Internet, Converge ja Idiomatic. Suorita kansalaisvelvollisuutesi ja osallistu!]]></description>
    <content:encoded><![CDATA[<h2>Diamond Rings – It’s Just Me</h2>
<p>Kanadalainen <strong>John O’Regan</strong> on tehnyt geometrisella hiuskuontalolla höystettyä elektronista poppia yhden albumin ja puolen tusinan singlen verran. Artistin kakkosalbumi <em>Free Dimensional</em> ilmestyy 23.10. Sanaleikiltä haiskahtavan albumin ensimmäinen singlelohkaisu on <em>I’m Just Me</em>, jonka videon on ohjannut <strong>Jared Raab</strong>.</p>
<p><p>Video ei ole enää saatavilla</p><a href="http://youtu.be/xpqZw8OHDHk" target="_blank" rel="noopener">youtu.be/xpqZw8OHDHk</a></p>
<h2>Smoke &amp; Jackal – No Tell</h2>
<p>Kun<strong> Kings of Leonin Jared Followill</strong> ja <strong>Mona</strong>-yhtyeen <strong>Nick Brown</strong> pannaan yhteen, syntyy tällaista jälkeä. Duon esikois-EP ilmestyy 16.10.</p>
<p><p>Video ei ole enää saatavilla</p><a href="http://youtu.be/GOyX0_vzxF0" target="_blank" rel="noopener">youtu.be/GOyX0_vzxF0</a></p>
<h2>Hood Internet – Won’t F**k Us Over</h2>
<p><strong>The Nationalin</strong> <em>Mr. November</em> pääsee elämänsä kyytiin mash-upeillaan kunnostautuneen tuottajaduon singlellä, joka on lohkaistu 18.9. ilmestyvältä esikoisalbumilta <em>FEAT</em>. Nuorgamin torilla kappale on aiheuttanut mm. mykistymistä. Videon on ohjannut <strong>Jacy Catlin</strong>.</p>
<p><p>Video ei ole enää saatavilla</p><a href="http://youtu.be/dxcH16NNkfA" target="_blank" rel="noopener">youtu.be/dxcH16NNkfA</a></p>
<h2>Converge – Aimless Arrow</h2>
<p>Yhdysvaltalaisen hardcore-veteraanin kahdeksas albumi <em>All We Love We Leave Behind</em> ilmestyy Epitaphin kautta 9.10. <em>Aimless Arrow</em> -singlen videon on ohjannut <strong>Max Moore</strong>.</p>
<p><p>Video ei ole enää saatavilla</p><a href="http://youtu.be/CrcY9I-BbjM" target="_blank" rel="noopener">youtu.be/CrcY9I-BbjM</a></p>
<h2>Idiomatic – Lost Together</h2>
<p>&#8221;Tampereen <strong>Mew</strong>&#8221; julkaisee julkaisee<em> New Terrain</em> -esikoisalbuminsa Exogenic Recordsin kautta 28.9. Samana päivänä yhtye soittaa levynjulkkarikeikan Yo-talolla. Uusimpana ennakkomaistiaisena levyltä on lohkaistu <em>Lost Together.</em></p>
<p><p>Video ei ole enää saatavilla</p><a href="http://youtu.be/tttm9vlRWvQ" target="_blank" rel="noopener">youtu.be/tttm9vlRWvQ</a></p>
]]></content:encoded>

    </item>
  </channel>
</rss>
